导读:本文包含了西班牙舞曲论文开题报告文献综述及选题提纲参考文献，主要关键词:莫什科夫斯基,《西班牙舞曲》,创作技法,演奏技巧
西班牙舞曲论文文献综述
邬大鹏[1]（2019）在《莫什科夫斯基《西班牙舞曲》的创作技法与演奏技巧》一文中研究指出《西班牙舞曲》创作于1876年,由5首乐曲组成,是莫什科夫斯基的早期作品,也是其代表作,旋律优美,风格典雅,个人特色突出,鲜明地体现了作曲家的音乐风格,现为欧美音乐会常见曲目。本文通过分析《西班牙舞曲》的创作技法和演奏技巧,阐述了作品浓郁的风格特征与鲜明的个人特色,以期演奏者能更深入理解和体会作品的独特魅力,更好地进行演绎。(本文来源于《四川戏剧》期刊2019年08期）
唐瑞婕[2]（2019）在《从《十二首西班牙舞曲》中看格拉纳多斯钢琴创作之民族性体现》一文中研究指出格拉纳多斯是19世纪末到20世纪初西班牙音乐最为重要的代表人物之一,是西班牙伟大的作曲家、钢琴家、教育家,也是西班牙民族乐派的重要代表人物,他的创作非常丰富,最着名的是他的钢琴作品,不仅融合了古典主义与浪漫主义时期的风格要素,并且与西班牙本民族的风格特点紧密结合。这些具有西班牙民族风格的钢琴音乐很大程度上推动了整个西班牙民族乐派以及西班牙音乐的发展。《十二首西班牙舞曲》就是格拉纳多斯早期的一部重要的代表作品,十二首舞曲中有些典雅优美,有些明快流畅,风格迥异,给人以不同的艺术想象。笔者想通过研究《十二首西班牙舞曲》中特有的舞蹈节奏音型和西班牙民间歌谣,以及模仿西班牙吉他的音型创作,来探索格拉纳多斯在钢琴音乐创作中的西班牙民族风格特点。(本文来源于《上海师范大学》期刊2019-04-01）
李祺[3]（2018）在《浅析阿尔贝尼兹《六首西班牙舞曲》艺术特征》一文中研究指出伊塞克·阿尔贝尼兹出生于1860年5月,风景如画的赫罗娜村(Gerona),从小因为对音乐的敏感,走上音乐之路,是一位钢琴演奏家,更是西班牙音乐黄金时期的开创者和西班牙民族乐派的代表人物。阿尔贝尼兹为世人留下了300多首钢琴作品,对西班牙音乐的发展起到深远影响,为西班牙音乐进入国际舞台做出巨大的贡献。在展示西班牙民族音乐中,阿尔贝尼兹表现出色。阿尔贝尼兹以他热情独特的创作风格受到国内外演奏家的欢迎,具有举足轻重的地位。《六首西班牙舞曲》中蕴含着丰富的西班牙民族元素,是阿尔贝尼兹民族风格音乐创作特征的代表作品,最大的特点是其突出表现了探戈舞曲风格(tango)和阿巴涅拉舞曲风格(habanera)。这两种舞曲风格都颇具民族色彩,独特的节奏型使他有别于浪漫主义风格作曲家。在创作手法上也吸取民间音乐来丰富乐曲内容。《六首西班牙舞曲》时而豪情奔放、热情洒脱,时而细腻柔情,以其动人的旋律,饱满的和声织体深深地吸引着国内外钢琴演奏者。来源于西班牙民族民间的舞蹈与音乐素材,阿尔贝尼兹的民族情怀与民族精神,使其作品富有深刻内涵。本文将以叁个部分对阿尔贝尼兹《六首西班牙舞曲》进行探究:第一部分,探讨阿尔贝尼兹学习经历以及主要的钢琴代表作品。第二部分,分析阿尔贝尼兹《六首西班牙舞曲》的创作背景和音乐特点,创作背景从历史背景和文化影响两个方面进行阐述。第叁部分,分析阿尔贝尼兹《六首西班牙舞曲》的演奏技巧。对节奏、踏板、速度和音色等方面进行探讨,以提高演奏技巧,更准确的诠释《六首西班牙舞曲》。(本文来源于《河南师范大学》期刊2018-05-01）
李诗蓝[4]（2018）在《格拉纳多斯钢琴音乐中的吉他色彩》一文中研究指出19世纪,受到当时民族主义政治运动的影响,西班牙音乐文化中民族主义盛行,钢琴音乐和西班牙吉他在这个时期结下了奇妙的缘分。在西班牙音乐的黄金时期,以格拉纳多斯等人为代表西班牙民族乐派的作曲家将弗拉门科艺术等西班牙民间音乐元素以严谨、规范的作曲技法融合进钢琴作品的创作中,创造出许多具有浓厚吉他情节的钢琴诗篇。在国内现有的研究格拉纳多斯作品的文献讨论最多的对象是其创作生涯后期最出色的作品《戈雅之画》,或讨论其创作中的民族主义特色、或讨论创作风格与演奏研究,少数针对《十二首西班牙舞曲》的研究则是围绕舞蹈节奏特性、标题、历史文化背景等角度综合的阐述其民族特色,针对吉他影响的研究在这些文献中只有对技巧的借鉴有较为短小的篇幅进行讨论,并未探索钢琴与吉他这二者在调式调性、和声、特征音阶上的联系,并且对吉他技巧的解读与分析并不全面,例如对碎音、内在持续音等技巧在钢琴上的诠释有所偏颇。本文侧重于探讨《舞曲》对西班牙古典吉他和弗拉门科吉他的元素借鉴,从古典吉他的视角,乐谱的客观呈现和主观演奏中的音色诠释解读这部钢琴作品的音乐美。本论文在第一章中介绍了西班牙吉他与钢琴的渊源,针对谱面所呈现的调式调性、技巧借鉴技巧在文章的第二、叁章进行了详细的梳理,得出结论,格拉纳多斯虽然使用的是古典与浪漫主义的写作方法来创作这部作品,但他采用的调式以及特殊的音程与和弦,使得作品的音响在呈现时具备了吉他所特有的风情;虽然他也运用传统的和声配置与走向,但是在音程的迭置方法上则更符合吉他的演奏特点;用严谨、规范、正统的钢琴律制和作曲方式将这些吉他特有的技巧元素整合到钢琴的表达语境中,使得作品既有钢琴的音响,又具备吉他音乐的韵味。最后,在此基础上在第四章对实际演奏中如何诠释吉他的音色进行讨论。(本文来源于《厦门大学》期刊2018-03-01）
吴格妮[5]（2017）在《论西班牙舞蹈节奏形态在音乐创作中的提炼与运用——以格拉纳多斯《十二首西班牙舞曲》为例》一文中研究指出格拉纳多斯是西方音乐民族主义时期西班牙民族乐派的代表人物之一,本文通过对其代表作《十二首西班牙舞曲》中特色节奏形态的提取及分析,挖掘这部作品强烈民族风格的所指所向,旨在揭示出格拉纳多斯是如何将西班牙民间舞蹈中独特的节奏形态运用到音乐作品的创作中的。(本文来源于《音乐创作》期刊2017年10期）
沈若辰[6]（2017）在《莫什科夫斯基《西班牙舞曲》之舞曲型节奏初探》一文中研究指出莫什科夫斯基是浪漫主义巅峰时期一位出色的钢琴演奏家、钢琴教育家、指挥家、作曲家,谱写了许多音乐经典,其最受青睐的钢琴作品就是《火花》和《西班牙舞曲》。莫什科夫斯基特善于表达异国情调,他所创作的音乐作品既洋溢着美妙的浪漫情怀,又散发着浓郁的民族风气息,这种创作气质在《西班牙舞曲》中彰显地淋漓尽致。这部雅俗共赏的作品拥有多变的节奏、抒情的旋律、丰富的和声以及个性化的情感表达。本文着眼于节奏这一音乐要素来探寻《西班牙舞曲》的民族性特征。(本文来源于《北方音乐》期刊2017年11期）
欧阳予[7]（2017）在《浅析拉罗《西班牙交响曲》中西班牙民间舞曲的风格特点及演奏方法》一文中研究指出《西班牙交响曲》是爱德华·拉罗最着名的小提琴作品之一。作为十九世纪浪漫主义民族乐派的代表人物,爱德华·拉罗的创作既充满了法国式的浪漫优雅,又体现出强烈的西班牙民间舞曲的音乐特征。本文通过分析《西班牙交响曲》中哈巴涅拉舞曲和弗拉门戈舞曲的音乐风格特点,试图探寻拉罗对西班牙民族音乐语汇的创造性发展和具体使用的诸多特点与规律,论述如何通过恰当的小提琴演奏来体现这些风格特征。全文共分四个章节,第一章主要阐述本篇论文的研究缘起和理论意义,以及《西班牙交响曲》的创作背景;第二、叁章,主要分析哈巴涅拉舞曲和弗拉门戈舞曲的基本形态和音乐风格,以及这两种西班牙民间舞曲在《西班牙交响曲》中呈现的风格特点;第四章,着重分析小提琴演奏时应如何充分体现《西班牙交响曲》中西班牙民间舞曲的音乐风格特征。本文旨在通过分析研究《西班牙交响曲》中西班牙民间舞曲的音乐风格特征及其演奏方法,引导人们加深对西班牙音乐以及爱德华·拉罗《西班牙交响曲》的认识和了解。在小提琴演奏和教学中,如果能够认真分析这些音乐风格特点,掌握相关演奏技巧,我们对音乐内容、音乐意义的把握将更加合理而精准。(本文来源于《上海音乐学院》期刊2017-04-01）
赵卓[8]（2017）在《浅析阿尔贝尼兹《西班牙组曲》op.47第叁首《塞维利亚舞曲》的风格与演奏技巧》一文中研究指出随着19世纪民族乐派的兴起和发展,各个民族的音乐开始散发出自己独特的光彩。无论是挪威的格里格还是俄罗斯的鲍罗丁,他们的作品都充满了强烈的民族意识和民间音乐的特色。此时,涌现出了一位将西班牙的民间音乐发展开来并传遍世界的伟大音乐家。他,就是伊萨克·阿尔贝尼兹,《西班牙组曲》的创作者。(本文来源于《北方音乐》期刊2017年01期）
程宪伟[9]（2016）在《格拉纳多斯《十二首西班牙舞曲》风格与演奏研究》一文中研究指出一、格拉纳多斯及其作品创作简介恩里克·格拉纳多斯(Enrique Granados,1867-1916)生于巴塞罗那,是西班牙着名的作曲家、钢琴家,也是西班牙民族乐派、浪漫主义的最伟大的作曲家之一,享有"西班牙的肖邦"美誉。曾跟随佩德雷尔学习作曲技法并去巴黎音乐学院学习钢琴演奏,跟随查尔斯·贝里奥学习,并在钢琴演奏技巧上充分发挥了他的卓越才华,对他今后有深远的影响。1901年他创办了格拉那多斯音乐学院,培养了许多着名的音乐家。他的一生全部献给了钢琴艺术教育并亲自主持教务直至去世。格拉那多斯一生创(本文来源于《乐府新声(沈阳音乐学院学报)》期刊2016年04期）
刘笑晨[10]（2016）在《莫什科夫斯基《西班牙舞曲》的演奏分析》一文中研究指出莫里兹·莫什科夫斯基生于波兰,是西方音乐浪漫主义时代的一位十分优秀的指挥家、作曲家、钢琴家。他才华横溢,创作出许多优秀的歌剧以及广受钢琴界推崇的钢琴作品,莫什科夫斯基擅长以异国情调为创作手法进行作品创作,作品以独特的西班牙风格闻名于世。他在当时非常着名的钢琴作品《西班牙舞曲》(op.12)在问世之后被改编成管弦乐、室内乐呈现在国际舞台上。《西班牙舞曲》共有五首组成,本文将以它的钢琴独奏版本作为主要研究方向,总结出其音乐创作的特点,而后从演奏的角度对五首作品分别进行演奏分析。本文意在阐述本人对这部作品的个人理解,并为将来弹奏这部作品的演奏者提供一些演奏上的建议。(本文来源于《山东师范大学》期刊2016-06-07）
西班牙舞曲论文开题报告
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
格拉纳多斯是19世纪末到20世纪初西班牙音乐最为重要的代表人物之一,是西班牙伟大的作曲家、钢琴家、教育家,也是西班牙民族乐派的重要代表人物,他的创作非常丰富,最着名的是他的钢琴作品,不仅融合了古典主义与浪漫主义时期的风格要素,并且与西班牙本民族的风格特点紧密结合。这些具有西班牙民族风格的钢琴音乐很大程度上推动了整个西班牙民族乐派以及西班牙音乐的发展。《十二首西班牙舞曲》就是格拉纳多斯早期的一部重要的代表作品,十二首舞曲中有些典雅优美,有些明快流畅,风格迥异,给人以不同的艺术想象。笔者想通过研究《十二首西班牙舞曲》中特有的舞蹈节奏音型和西班牙民间歌谣,以及模仿西班牙吉他的音型创作,来探索格拉纳多斯在钢琴音乐创作中的西班牙民族风格特点。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
西班牙舞曲论文参考文献
[1].邬大鹏.莫什科夫斯基《西班牙舞曲》的创作技法与演奏技巧[J].四川戏剧.2019
[2].唐瑞婕.从《十二首西班牙舞曲》中看格拉纳多斯钢琴创作之民族性体现[D].上海师范大学.2019
[3].李祺.浅析阿尔贝尼兹《六首西班牙舞曲》艺术特征[D].河南师范大学.2018
[4].李诗蓝.格拉纳多斯钢琴音乐中的吉他色彩[D].厦门大学.2018
[5].吴格妮.论西班牙舞蹈节奏形态在音乐创作中的提炼与运用——以格拉纳多斯《十二首西班牙舞曲》为例[J].音乐创作.2017
[6].沈若辰.莫什科夫斯基《西班牙舞曲》之舞曲型节奏初探[J].北方音乐.2017
[7].欧阳予.浅析拉罗《西班牙交响曲》中西班牙民间舞曲的风格特点及演奏方法[D].上海音乐学院.2017
[8].赵卓.浅析阿尔贝尼兹《西班牙组曲》op.47第叁首《塞维利亚舞曲》的风格与演奏技巧[J].北方音乐.2017
[9].程宪伟.格拉纳多斯《十二首西班牙舞曲》风格与演奏研究[J].乐府新声(沈阳音乐学院学报).2016
[10].刘笑晨.莫什科夫斯基《西班牙舞曲》的演奏分析[D].山东师范大学.2016