导读:本文包含了古代壁画色彩论文开题报告文献综述及选题提纲参考文献，主要关键词:数据项,置信度,优先权,色彩分割
古代壁画色彩论文文献综述
王祖全[1]（2017）在《基于古代破损壁画文物的色彩修复技术研究》一文中研究指出古代文物特别是壁画作品作为中国珍贵历史文化遗产的代表,需要我们采取有效的修复措施来保护这些精美的艺术素材。论文首先分析了古代壁画文物破损区域图像颜色消失的特性,并针对在使用Criminisi算法对含有复杂颜色信息和几何结构信息的破损壁画图像进行修复时,引起的纹理延伸现象和样本块错误匹配使图像处理的效率与修复的质量不足,论文给出了一些改进和优化:(1)首先论文对得到的彩色壁画图像进行了预处理,对不同缺损程度和颜色褪变的图像,实现由系统自动识别并进行标记,并采用去噪和纹理背景消除去除不必要的背景信息。(2)然后针对在Criminisi算法中边界点的修补次序由优先权值的大小来决定的特点,将数据项和置信度项进行相加。用e~(C(p))来代替C(p)和引入黄金点权重比相结合的方式来优化波动性问题。并且针对在进行大面积的复杂颜色和纹理图像修复时置信度迅速下降并趋于零的情况时,在置信度更新处引入了最优匹配块距离来进行参量选择,给出了新的置信度更新方程,改进后的优先权函数在进行修复时有效地改善了局限性。(3)针对传统方法修复壁画造成图像颜色分布不均匀等问题,论文在样本纹理合成的基础上采用图像颜色分割和基于颜色衰变曲线相结合的方法对图像颜色进行转换和修复,分析和对比了各种颜色空间在图像分割时的作用,并研究了在一定时间后色彩出现褪变的具体情形,也初步掌握了视觉颜色分布的规律,最后利用获得的几种颜色的HVC分量衰变曲线来进行褪色复原,使壁画恢复出原有的色彩状态。与传统的修复技术得到的色彩修复结果相比,论文采用图像样本纹理合成与分割匹配相结合的方法能有效的解决传统方法复原图像时存在的不足和色彩不均匀的问题,不仅节省了壁画修复的时间,也提高了壁画质量,实现了较逼真的视觉效果和连通性,其峰值信噪比较原算法也提高了1~3dB。(本文来源于《西安工程大学》期刊2017-05-11）
王乐乐,李志敏,马清林[2]（2015）在《古代宫殿寺观壁画色彩信息提取流程研究——以西藏拉萨大昭寺壁画为例》一文中研究指出一、引言壁画作为一种绘画形式,在其所表现的主题思想之外,兼具美化、装饰和欣赏的功能,其色彩所体现的价值也非常重要,它含有文字、图像、语言等符号无法比拟的信息。色彩信息反映了某个时代艺术、经济和人们思想意识与审美等方面的特质。壁画的色彩信息包括壁画表面色度、颜料种类、颜料显微形态、颜料颗粒度、白粉层材质及厚度、地仗成分及厚度和壁画结构层次等。壁画色彩信息提取是充分认识壁画所蕴含价值的基础工作,也是文物保护修复的科学依据。(本文来源于《边疆考古研究》期刊2015年02期）
王瑞芹[3]（2010）在《在绘画创作中感悟中国古代壁画色彩》一文中研究指出面对当下全球经济浪潮下的文化交流,中西艺术的相互渗透,如何在我们的绘画创作中找到最有灵感的切入点成为大多数艺术创作者们苦苦寻觅的东西。而西方艺术是否是我们创新的唯一支持呢?我认为拥有丰富的色彩知识和修养是我们艺术探求者的基本工之一,需要从自己本土中的古代传统壁画色彩中仔细探究,以丰富自己的色彩素养。(本文来源于《大众文艺》期刊2010年03期）
柳爱妮[4]（2009）在《中国古代壁画色彩》一文中研究指出面对当下全球经济浪潮下的文化交流,中西艺术的相互渗透,如何在我们的创作中找到最有灵感的切入点成为大多数艺术创作者们苦苦寻觅的东西。我认为西方艺术不是我们艺术创新的唯一支持。从自己本土中的古代传统壁画色彩中仔细探究,拥有丰富的色彩素养是我们艺术探求者的基本功之一。因此本课题针对中国古代壁画色彩探析,关注核心是“色彩”。实际上,已经有很多艺术探寻者开始中外艺术皆有关注并有很好的所得,但真正从艺术学角度去全面而深入的理顺中国古典绘画等艺术门类的色彩论述的却少有,如何艺术性运用色彩的层面去探讨的则更少了,自然包括其中之一的古代壁画色彩的探析。另外,据查阅考证大多关于中国古代壁画色彩的文献大多只是局限在陈述壁画的内容,而且大多也只是把壁画色彩作为记述某个朝代艺术品类的一个小的章节。在本文中力求以学习探究艺术创作的色彩运用为目标,以新意续写这一“老话题”。首先壁画类大多是民间画工作品,其作画经验少有文字记载,大多以口诀方式代代相传。所以在中国绘画史中,找到系统的从壁画中可运用的详细理论着述比例相对太小。因而系统地对祖国千年来积累的色彩文献艺术学角度的审视,理顺中国古代壁画色彩的发展,我认为这一课题会很有意义。如何将色彩恰如其分地运用到作品中,在艺术创作中发挥自己的情感想象力,在具体有限的颜色中调奏出自己的无限的色彩旋律。就是我们探究古代壁画色彩的动因。我们要避免以现代所普及的西方美学来衡量我们本民族自己的艺术遗产,在我们的研究中,色彩的定义不仅仅限定在绘画材料或技法的界域内,它更是古典中国绘画艺术领域中的一种重要的语素形态。本文试着以“文献研究”“图文资料分析”“比较总结”“历史朝代索引”的方法为主,深入画史画论及具体朝代作品的浅析,理清思路。排除片面的观点,以阐释学的方式为补充,脚踏实地探讨中国古代壁画色彩、找寻中国绘画色彩灵感。让这一课题具有实践意义,希望我们能够找到色彩的“钥匙”。艺海无涯,文字有限,该文的每一概述都以具有代表性的作品为探讨对象,以做到主次分明。“色彩”是世界人类艺术的一个美妙的音符,它体现出各个民族的审美观念,也是显示一个民族传统精神家园、哲学信仰、情感爱好的枢纽,自然也是创造新的艺术风貌的必不可少的主力军。基于我们对中国古代壁画色彩表象运用的分析,在色彩物质性的颜料的了解基础上,探究了中国古代壁画色彩从“随类赋彩”到“随意赋彩”的中国式民族风格转变(印度佛像样式着色的变化——从色彩角度),中国古代壁画色彩的内在美学思想,同时从当下水墨与色彩关联的变迁引申出对我们艺术创新有启发的知识点。而且中国古代壁画色彩的独特的象征性与寓意性其无穷的魅力从未泯灭,她在人类悠远的历史长河里依然散发着迷人的芬香,吸引无数的艺术朝圣者为之躬身。(本文来源于《曲阜师范大学》期刊2009-04-01）
魏宝刚,潘云鹤[5]（1999）在《基于框架和规则的古代壁画色彩复原》一文中研究指出本文以敦煌莫高窟为背景,提出一个计算机辅助古代壁画色彩虚拟恢复系统模型,采用框架和规则的混合知识表示方法和推理技术,从概念框架到色彩对象实例框架的知识表示较好地刻画了壁画色彩复杂的层次关系,而产生式规则又为各种经验性知识表示和利用提供了简便灵活的手段。本文还介绍了基于直方图的色彩分层、基于区域的色彩对象提取和色彩转换等技术方法。(本文来源于《模式识别与人工智能》期刊1999年04期）
古代壁画色彩论文开题报告
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
一、引言壁画作为一种绘画形式,在其所表现的主题思想之外,兼具美化、装饰和欣赏的功能,其色彩所体现的价值也非常重要,它含有文字、图像、语言等符号无法比拟的信息。色彩信息反映了某个时代艺术、经济和人们思想意识与审美等方面的特质。壁画的色彩信息包括壁画表面色度、颜料种类、颜料显微形态、颜料颗粒度、白粉层材质及厚度、地仗成分及厚度和壁画结构层次等。壁画色彩信息提取是充分认识壁画所蕴含价值的基础工作,也是文物保护修复的科学依据。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
古代壁画色彩论文参考文献
[1].王祖全.基于古代破损壁画文物的色彩修复技术研究[D].西安工程大学.2017
[2].王乐乐,李志敏,马清林.古代宫殿寺观壁画色彩信息提取流程研究——以西藏拉萨大昭寺壁画为例[J].边疆考古研究.2015
[3].王瑞芹.在绘画创作中感悟中国古代壁画色彩[J].大众文艺.2010
[4].柳爱妮.中国古代壁画色彩[D].曲阜师范大学.2009
[5].魏宝刚,潘云鹤.基于框架和规则的古代壁画色彩复原[J].模式识别与人工智能.1999