导读:本文包含了运用及演唱论文开题报告文献综述及选题提纲参考文献，主要关键词:东北民歌,声乐演唱,声乐教学,方言
运用及演唱论文文献综述
韩佳韵[1]（2019）在《东北民歌演唱教学中方言运用的融入——以《看秧歌》为例》一文中研究指出东北民歌是我国地方音乐文化中的一个重要组成部分,反映了东北人民的真实生活,具有独特的地方性、艺术性、戏剧性。东北民歌的演唱同样具有其独特的方式方法,其中方言的熟练运用是重中之重。在东北民歌的演唱教学中,除常规的声乐作品教学内容,方言的融入也应占有不可或缺的一席之地。(本文来源于《艺术品鉴》期刊2019年35期）
杨真真[2]（2019）在《浅析高校民族声乐演唱教学中自然歌唱理念的融入》一文中研究指出音乐作为一门能够影响人们情绪的艺术具有多元化的呈现形式。比如,激进的音乐能够使人亢奋,悠扬的音乐能够使人轻松,有的甚至还能够辅助医生进行疾病的治疗。民族声乐出现的时间很久,是中华文明发展的见证,而自然歌唱的出现,能够将民族声乐的作用更加完善地呈现出来。自然歌唱的类型多种多样,能够以多元化的形式展现出自然歌唱陶冶性情的功能。本文针对我国高校民族声乐演唱教学中自然歌唱理念的融入途径展开详细论述,为今后专业人士的相关研究提供依据。(本文来源于《参花(下)》期刊2019年12期）
薛涛[3]（2019）在《声乐演唱中紧张心理的分析与对策》一文中研究指出声乐演唱看似简单,但却要求各器官的共同参与,最终形成的是复杂而又综合的过程。除了器官参与之外,还要求心理状态的调整与密切配合,最终实现整体协调运转,从而实现良好的演唱表现。假如在声乐演唱中不能够及时调控紧张心理,提出有效应对策略的话,会直接影响演唱者正常发挥。这就需要重视声乐演唱当中紧张心理的分析,了解紧张心理成因,在此基础之上提出解决对策,提高声乐演唱的综合水平。(本文来源于《参花(下)》期刊2019年12期）
常立颖[4]（2019）在《浅谈歌剧演唱中的声部划分与角色设置》一文中研究指出歌剧演唱中的声部划分具有重要作用,每个声部都有各自不同的音色特征和音域范围,它是歌剧作品中划分不同年龄、身份、性格、人物角色设置的重要依据。声部划分促使作曲家创作时根据不同声部的声音特点为某一角色量身定制声部划分与角色设置,二者相辅相成,共同推进歌剧艺术的发展。本文分别对歌剧演唱中声部划分与歌剧角色设置进行细致分析,阐述他们在歌剧演唱中的作用,并用辩证的思想研究歌剧演唱中声部划分与角色设置之间的关系,最后得出它们之间相互联系、相辅相成、密不可分的结论。(本文来源于《参花(下)》期刊2019年12期）
李光华[5]（2019）在《男高音咏叹调《偷撒一滴泪》的演唱分析研究》一文中研究指出作为抒情男高音在学习多尼采蒂的歌剧《爱的甘醇》中咏叹调《偷撒一滴泪》的演唱过程中,总结学习和演唱中遇到的突出问题并进行深入分析研究。通过对咏叹调《偷撒一滴泪》演唱的全面分析,有助于歌者全面了解该唱段的内涵,对于歌者对歌剧中角色的理解和该作品的风格把握更加明确。(本文来源于《佳木斯职业学院学报》期刊2019年12期）
屈丽颖[6]（2019）在《刍议美声演唱中技巧和气息的应用对情感表达的影响》一文中研究指出美声演唱是需要一定音乐技巧的,也需要演唱者投入自己的情感,而通过对演唱技巧和气息的应用,才能更好的展现音乐的活力。美声演唱者歌唱的主要动力是气息,只有掌握了较高水平的气息运用技巧,在表达自己情感上才能得心应手,轻松表达情感,从而达到提高美声演唱的表演质量。(本文来源于《科技风》期刊2019年34期）
段小丽[7]（2019）在《民族声乐演唱艺术的情感特色及社会传播价值》一文中研究指出声乐艺术最重要的表达就是情感的交流和表达。一般情感特色是以叁种表达层次为依据,首先第一是初级,接下来是二级,最后是叁级,叁者相辅相成,为民族声乐演唱艺术奠定了基础。要掌握民族声乐演唱艺术的情感特色,更要不断加强它的社会传播价值。(本文来源于《明日风尚》期刊2019年23期）
李美群,徐铭颢,吴天浩[8]（2019）在《浅谈粤东客家山歌的艺术特色和演唱特点——以《桃花开来李花开》和《长潭水》为例》一文中研究指出客家山歌作为中国音乐类非物质文化遗产的一部分,具有典型的传统音乐特征;而粤东客家山歌作为客家山歌中最具代表性的一种山歌,自然便具有极高的艺术价值和人文价值。本文以梅县松口山歌和蕉岭长潭山歌作为主要的研究对象,通过对比分析,浅谈粤东客家山歌的艺术特色和演唱特点。(本文来源于《明日风尚》期刊2019年23期）
梁惠琴[9]（2019）在《试析情感表现和审美想象在声乐演唱中的作用》一文中研究指出随着社会的不断发展和生活水平质量的直线提升,人们对艺术的认识和追求也越来越独特,尤其是在音乐、舞蹈、美术方面。声乐作为音乐中一种非常独特的表现形式,被人们所研究和欣赏。人们在演唱声乐时通常会将想表达的情感包含在音乐中,实现语言与音乐的共鸣。语言即情感表现,音乐即审美想象,这两部分作为声乐演唱的核心部分,被社会各层各界所重点关注。本文就情感表现和审美想象在声乐演唱中的作用分析,为演唱者带来一些经验和启发。(本文来源于《当代旅游》期刊2019年12期）
杜晨晨[10]（2019）在《民族唱法中融入流行歌曲演唱元素的思考》一文中研究指出民族歌曲是基于中华民族传统文化土壤成长起来的音乐艺术表现形式,彰显了中华文化的独特魅力,也在过去的很长一段时间备受人们推崇与喜爱。但是在时代变迁和社会进步的全新背景下,流行音乐快速发展起来,还凭借贴近大众审美的独特优势和超高的音乐艺术感染力,吸引了大众的注意力,反而是民族歌曲和民族唱法逐步淡出人们的视野。这在极大程度上影响民族唱法的传承与进步,要想扭转这一局面,就要探究在民族唱法中融入流行歌曲演唱元素,最终实现双赢,也能够为民族唱法的创新进步指引方向。(本文来源于《艺术评鉴》期刊2019年22期）
运用及演唱论文开题报告
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
音乐作为一门能够影响人们情绪的艺术具有多元化的呈现形式。比如,激进的音乐能够使人亢奋,悠扬的音乐能够使人轻松,有的甚至还能够辅助医生进行疾病的治疗。民族声乐出现的时间很久,是中华文明发展的见证,而自然歌唱的出现,能够将民族声乐的作用更加完善地呈现出来。自然歌唱的类型多种多样,能够以多元化的形式展现出自然歌唱陶冶性情的功能。本文针对我国高校民族声乐演唱教学中自然歌唱理念的融入途径展开详细论述,为今后专业人士的相关研究提供依据。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
运用及演唱论文参考文献
[1].韩佳韵.东北民歌演唱教学中方言运用的融入——以《看秧歌》为例[J].艺术品鉴.2019
[2].杨真真.浅析高校民族声乐演唱教学中自然歌唱理念的融入[J].参花(下).2019
[3].薛涛.声乐演唱中紧张心理的分析与对策[J].参花(下).2019
[4].常立颖.浅谈歌剧演唱中的声部划分与角色设置[J].参花(下).2019
[5].李光华.男高音咏叹调《偷撒一滴泪》的演唱分析研究[J].佳木斯职业学院学报.2019
[6].屈丽颖.刍议美声演唱中技巧和气息的应用对情感表达的影响[J].科技风.2019
[7].段小丽.民族声乐演唱艺术的情感特色及社会传播价值[J].明日风尚.2019
[8].李美群,徐铭颢,吴天浩.浅谈粤东客家山歌的艺术特色和演唱特点——以《桃花开来李花开》和《长潭水》为例[J].明日风尚.2019
[9].梁惠琴.试析情感表现和审美想象在声乐演唱中的作用[J].当代旅游.2019
[10].杜晨晨.民族唱法中融入流行歌曲演唱元素的思考[J].艺术评鉴.2019