导读:本文包含了西方美术教学论文开题报告文献综述及选题提纲参考文献,主要关键词:中国传统工艺,教学,西方美术
西方美术教学论文文献综述
纪仡[1](2019)在《关于中国传统工艺教学与西方美术的融合》一文中研究指出传统工艺有其特有的技术难点,但缺少理论支撑,通常以实训为主,缺少对学生的整体素养和审美的提高。而西方美术教学较系统,对整体的把握较好,但又不具备中国传统工艺的技艺。相对于教学而言理应将二者结合,取各自的优势从而融入教学,达到对学生整体的把握。(本文来源于《中国多媒体与网络教学学报(中旬刊)》期刊2019年07期)
廖莉君[2](2019)在《西方美术史对高中美术教学的影响——17、18世纪西方美术文化的交流》一文中研究指出17、18世纪的西方美术文化上起古希腊罗马的神话传说下接现代社会的风云变化,使得美术在风格道路上可谓是日新月异。无论是在政治上、经济上还是文化艺术方面,都有各自的特点和不同的艺术风格。在对高中生美术教学中讲述时代的作品时要把政治的权利变革在画面上解释出来,把经济的不稳定变化从画面中的内容讲述出来,艺术家极其敏锐感受与观察力用美术语言的形式表现得多姿多彩。西方美术史的多样化在教学讲述中潜移默化地提高了学生的审美能力和审美素养。(本文来源于《新课程(下)》期刊2019年06期)
岳园[3](2019)在《利用多媒体教学提升学生对西方美术鉴赏的理解》一文中研究指出在高中美术鉴赏课西方美术鉴赏部分,学生存在的诸多困惑其实都源于文化的差异,如果能帮助学生从文化的角度去观察和理解美术作品、美术现象及观念,那么学生才能真正理解美术作品的意义,树立健康、积极、正确的审美观,所以尤其是在美术鉴赏课型中,提高学生的文化理解力是美术学科核心素养里至关重要的一环。多媒体教学技术能够将声音、文字、图像与视频等多种信息载体结合在一起,达到图文并茂、影音兼备的效果,多媒体教学技术引入中学美术教学中,以加强对西方美术教学的理解。(本文来源于《教育信息化论坛》期刊2019年06期)
高蕾[4](2019)在《从西方手工艺的变革看当代手工艺课程设置的合理性——以西安美术学院当代手工艺课程教学为例》一文中研究指出大学课程的合理设置是保证教学质量的一个重要前提,对历史经验的总结并将其优化为系统化的教学结构又是教学合理化的一个重要参照。本文以西安美术学院当代手工艺课程教学为例,梳理西方现当代手工艺的流变脉络,在利与弊的分析中提炼出了符合当代手工艺课程教学合理的课程结构。(本文来源于《陕西教育(高教)》期刊2019年05期)
李艳青[5](2019)在《西方美术史的教学艺术研究》一文中研究指出西方美术史课程是艺术设计专业的重要基础课程。为了提高的教学质量,教师有必要探索西方美术史的教学,认真研究教学过程中西方美术史中的着名作品的历史背景、表现手法、色彩等特点,进一步了解画家的思想观念,深入理解西方绘画大师所表达的艺术精神,对于西方美术史的教学具有重要意义。(本文来源于《明日风尚》期刊2019年04期)
闫阿妮[6](2019)在《高中美术欣赏教学——西方现代艺术作品《格尔尼卡》欣赏》一文中研究指出高中美术欣赏教学,是基于对学生的审美欣赏能力发展,而重点引导学生通过欣赏艺术品,体会其中的人文情感的重要教学活动。我们在高中美术欣赏教学过程中,组织学生欣赏西方现代艺术作品《格尔尼卡》,使学生们深切体会到了西班牙艺术家毕加索的情感表达艺术,从而引导学生们能够更加珍惜和平,更加热爱艺术,更加热爱生活。(本文来源于《2019全国教育教学创新与发展高端论坛论文集(卷二)》期刊2019-02-01)
周运宇[7](2018)在《关于高校西方美术史教学探究》一文中研究指出对于高校美术史教学研究,主要是从艺术作品的表现特色和教学隐患措施进行研究探讨。本文通过对西方美术史的学习进行分析,探究西方美术史教学过程中出现的问题和解决措施,侧面反映出西方美术史传承的重要性。(本文来源于《东西南北》期刊2018年17期)
李晶璐[8](2018)在《浅析普通高校西方美术史教学》一文中研究指出在西方美术史教学过程中,作者通过对自身日常教学经历的总结归纳,对西方美术史这门课程的教学方法进行了阐述。以在西方美术史的名作鉴赏中,因赏析者在审美赏析作品过程中的差异性,而带来的不同的审美体验为出发点展开深入研究,着重介绍了西方美术史中的名画名作赏析方法。从研究美术作品背景典故和这些名作中画作的构图特点、表现手法的运用、光线色彩等特征,进一步了解名作中画家的思想理念,深入领悟西方绘画大师在名作中表达的艺术精神。从作品的赏析中,认识名画作品的特殊文化性,对整个西方美术史教学有着重大意义。(本文来源于《大众文艺》期刊2018年01期)
马利霞[9](2017)在《从西方美术教育发展模式谈我国高等美术教育教学现状和改革》一文中研究指出顺应时代的发展和社会需求,明确培养目标;构建"以人为本"的高校美术教育培养模式;创新课程设置和优化课程结构;创建国际化和多元化教学环境。培养出具有创造力、符合当代的实践性应用型的艺术人才,提升美术创作能力,促进美术教育事业的发展和繁荣。(本文来源于《学园》期刊2017年30期)
崔昕[10](2017)在《从欣赏到鉴赏——大学西方美术鉴赏选修课教学思考》一文中研究指出随着时代的发展和现在日益增强的各个国家之间的交流,艺术学校对大学生的全面发展与个人修养起着至关重要的作用,各个国家之间在学习方面也开始相互借鉴,要在东西方文化的交流过程中让艺术具有灵活性与生动性,大学西方美术鉴赏选修课越来越具有重要的作用。(本文来源于《科教文汇(下旬刊)》期刊2017年09期)
西方美术教学论文开题报告
(1)论文研究背景及目的
此处内容要求:
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景,再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题,并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例:
17、18世纪的西方美术文化上起古希腊罗马的神话传说下接现代社会的风云变化,使得美术在风格道路上可谓是日新月异。无论是在政治上、经济上还是文化艺术方面,都有各自的特点和不同的艺术风格。在对高中生美术教学中讲述时代的作品时要把政治的权利变革在画面上解释出来,把经济的不稳定变化从画面中的内容讲述出来,艺术家极其敏锐感受与观察力用美术语言的形式表现得多姿多彩。西方美术史的多样化在教学讲述中潜移默化地提高了学生的审美能力和审美素养。
(2)本文研究方法
调查法:该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法:用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法:通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法:通过调查文献来获得资料,从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法:依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法:对研究对象进行“质”的方面的研究,这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法:通过具体的数字,使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法:运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法:这是社会科学用来分析社会现象的一种方法,从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法:通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
西方美术教学论文参考文献
[1].纪仡.关于中国传统工艺教学与西方美术的融合[J].中国多媒体与网络教学学报(中旬刊).2019
[2].廖莉君.西方美术史对高中美术教学的影响——17、18世纪西方美术文化的交流[J].新课程(下).2019
[3].岳园.利用多媒体教学提升学生对西方美术鉴赏的理解[J].教育信息化论坛.2019
[4].高蕾.从西方手工艺的变革看当代手工艺课程设置的合理性——以西安美术学院当代手工艺课程教学为例[J].陕西教育(高教).2019
[5].李艳青.西方美术史的教学艺术研究[J].明日风尚.2019
[6].闫阿妮.高中美术欣赏教学——西方现代艺术作品《格尔尼卡》欣赏[C].2019全国教育教学创新与发展高端论坛论文集(卷二).2019
[7].周运宇.关于高校西方美术史教学探究[J].东西南北.2018
[8].李晶璐.浅析普通高校西方美术史教学[J].大众文艺.2018
[9].马利霞.从西方美术教育发展模式谈我国高等美术教育教学现状和改革[J].学园.2017
[10].崔昕.从欣赏到鉴赏——大学西方美术鉴赏选修课教学思考[J].科教文汇(下旬刊).2017