导读:本文包含了南宗画论文开题报告文献综述及选题提纲参考文献，主要关键词:北苑山水,笔墨形象,品格,文人画
南宗画论文文献综述
方勇[1]（2018）在《南宗画祖 百代典范——董源山水笔墨形象衍生之途》一文中研究指出董源在绘画史中被尊为"南唐之祖",其画作具有平淡天真、深远幽暝、浑厚华滋的品格与意象。在"志于道,据于德,依于仁"的前提下"游于艺",当此理念衍展扩大成为文人画内核之际,便也形成了中国书画独有之特征。在此理念引导下,董源山水被赋予不同于时风的新的形象,并从沈括开始重新详细界定董源山水的笔墨形象与品格,随后米芾在沈括的理念上对董源山水形象进行完善提纯。至此,北苑山水形象固定在江南平远意象、平淡天真、意趣高古的内敛式品格,区别于五代北宋诸家的雄伟峻厚的外扩型气象。后又通过元人之精微笔墨及萧疏高逸的气韵,董源平淡天真、一片江南的山水格局最终成为文化史中高品格的象征。(本文来源于《天津美术学院学报》期刊2018年07期）
成珠庆[2]（2018）在《朝鲜南宗画之形成—兼及玄斋沈师正的山水画风》一文中研究指出朝鲜时代后期(1750-1800)是多样画风共存的时期。这个时期画坛的主流画风是实景山水画及南宗画风。中国南宗画最早传入朝鲜的时间是17世纪初,但是朝鲜南宗画成为主流是在朝鲜时代后期即18世纪初。自《芥子园画谱》传入朝鲜以来,正式在朝鲜形成了学习南宗绘画的风气。沈师正(1707-1769)就是在那个时期对南宗画的形成和流行中担任重要角色的代表性文人画家。虽然沈师正是朝鲜时代的贵族家门出生,但因其祖父被叛谋反罪而未能在仕途上有所建树,这也致使他一生中大半部分都在专心创作中度过了。他在山水画、花鸟画、人物画等多样主题的画中都有杰出的才能。本文将把研究点着眼于沈师正在山水画方面的创造与绘画风格的变迁,而这对于朝鲜南宗绘画的形成做出了巨大的贡献。进入朝鲜的南宗画风是中国明初浙派画风和北宗画风在朝鲜融合了朝鲜本土画风以后形成的带有朝鲜本土风格的新画风。在朝鲜南宗绘画中,自绘画学习入门开始即理解和学习各派绘画风格,并且在初期学习的各种画风中,追求了新的变化。在形成自己的画风的阶段很明显地分为了初期、中期和后期。每个画风不是现实的折中,而是开发了适合他的变革的画法,形成了有他自己独特的画风“朝鲜南宗画”。沈师正的绘画风气占据了朝鲜后期山水画画坛的执牛耳者的地位,而沈师正对于创建南宗画风以及提高南宗画风的地位起到了至关重要的作用。沈师正的南宗画风与原本传入朝鲜的中国南宗绘画不尽相同,其创造之功形成了以沈师正风格为特点的“朝鲜南宗画”。本文旨在通过梳理朝鲜后期画坛的状况以及沈师正的生平与绘画风格形成的过程了解朝鲜南宗绘画的历史与面貌,并最终指导自己在绘画创作中的困惑。(本文来源于《中国美术学院》期刊2018-05-01）
杜涵[3]（2015）在《从南宗画论看王维之景物诗》一文中研究指出王维作为南宗画派的创始人和山水田园诗派宗师,其山水景物诗显示了与南宗画派一脉相承的特点:色彩上深得水墨之味,以黑白写出六彩并通过"计黑当白"幻化出空灵之境;以胸中之气写山水,表现出自然的生机和韵律,气韵生动;时光感渗入诗中,既有"时史"之作,又有超越"时史"之作,将瞬间化为永恒。(本文来源于《华北水利水电大学学报(社会科学版)》期刊2015年01期）
王启元[4]（2013）在《略论锺惺与南宗画》一文中研究指出明万历间,锺惺与之所立竟陵派虽自初创即毁誉参半,然其入清后影响不降反升;竟陵馀响于清初诗坛,亦曾有震荡。竟陵派的诗文主张、行年考订,如今学界已有颇深入的研究,惟竟陵派与东南画坛的联系,关注得还不够。锺氏于画史留名,其文学主张亦多参东南文人画之奥义;而明、清两代同情竟陵派者,多东南诗画艺术界之士。本文拟从竟陵派与东南画坛的关系,略论晚明诗画审美趋近的一些表现。(本文来源于《中华文史论丛》期刊2013年02期）
徐文光[5]（2011）在《韩国李朝后期的画风取向与中国南宗画》一文中研究指出中国南宗画大举流入韩半岛的时期为18世纪初,到韩国李朝后期便广泛流行,鼎盛时期是十八世纪初韩国李朝肃宗后半期。在李朝全社会实行的实学思想及文化复兴运动的影响下,南宗画促使李朝后期的山水画得到了蓬勃发展。李朝借助于南宗画的影响力,后期山水画得以摆脱北宗画的束缚,并逐渐形成具有本国特色的民族化绘画的风格。到李朝末期,绘画主流表现出南宗文人画至上主义的倾向,导致了民族化绘画风格的衰退。(本文来源于《盐城师范学院学报(人文社会科学版)》期刊2011年05期）
林煜峰[6]（2009）在《南画、南宗画关系之浅见》一文中研究指出南画和南宗画这两个看似简单的概念,其实内涵丰富、其中关系错综复杂,互相包容、渗透。从字面上看南画似乎与南宗画是一个概念,只是略称与全称的的差别;其实不然,这两个概念虽然貌似近似,但却完全不同,甚至可以说是相去甚远。(本文来源于《大众文艺》期刊2009年23期）
金伯昀[7]（2000）在《“淡然天趣”的绘画美学宗旨──简论布颜图对南宗画宗风之理解与继承》一文中研究指出布颜图在其画论中所表现的“淡然天趣”的美学宗旨，是建立在布颜图对南宗画宗风之理解与继承基础上提出的，并通过自己的创作实践加以提倡以及在理论上加以进一步的生发。(本文来源于《衡阳师范学院学报(社会科学)》期刊2000年05期）
周正平[8]（2000）在《论董其昌的南宗画》一文中研究指出董其昌提倡的南宗 ,也就是文人山水画 ,是中国画史上最大、最有代表性的体系 ,实质是长期以来士大夫阶层观赏趣味的结晶 ,董其昌对南宗画的划分带有个人的主观情感 ,对北宗画一分为二 ,追随者固守他形成的传统 ,将董的理论及其实践极端化(本文来源于《上海大学学报(社会科学版)》期刊2000年05期）
邓乔彬[9]（1991）在《南宗画与神韵诗》一文中研究指出明末董其昌、莫是龙首以禅宗喻画,将山水画分为南北宗,使从者甚众,影响画坛叁百年。清初王士祯主盟诗坛时,亦远接宋代严羽的以禅论诗,标举“神韵”,成为正宗,亦有很大影响。近读一些论文,看到有些论者论述了南宗画与神韵诗在理论上的承继关系,确为有见,然而,又感到对二者关系的渊源、探流及寻其归宿,尚有不尽谐洽之处,有些问题尚可讨论或有待发明,因而,亦将自己的一得之愚写出来,以待高明纠谬。肇端于王维的南宗画,经荆浩、董源、巨然、二米、元四家,直到明的吴门、华亭,终于在脱略形似,追求韵味上做到画、论相合了,“求神似于形似之外,取生意于形似之中”(本文来源于《社会科学家》期刊1991年04期）
葛晓音[10]（1982）在《王维·神韵说·南宗画——兼论唐代以后中国诗画艺术标准的演变》一文中研究指出王维作为一个诗人兼画家,虽然在唐代就已获得很高的声誉,却还远远比不上他在后世所产生的影响;他在中国文学艺术史上的地位是随着诗画理论的发展而逐渐提高的。直到神韵说和南宗画风行于明末清初之时,他的诗画艺术才被相当一部分诗人和画家奉为正宗。这个缓慢而长久的发展过程大致可以明中叶作为分界,在此以前,王维在画评中差与李思训(所谓北宗画之祖)比肩,但在诗评中却不能与杜甫齐名;在此以后,王维的影响不仅在画论中占据了很大优势,甚至在某些诗论中还超过了杜甫。明中叶以后李白、杜甫、王维的高低之争和叁家鼎足之说(本文来源于《文学评论》期刊1982年01期）
南宗画论文开题报告
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
朝鲜时代后期(1750-1800)是多样画风共存的时期。这个时期画坛的主流画风是实景山水画及南宗画风。中国南宗画最早传入朝鲜的时间是17世纪初,但是朝鲜南宗画成为主流是在朝鲜时代后期即18世纪初。自《芥子园画谱》传入朝鲜以来,正式在朝鲜形成了学习南宗绘画的风气。沈师正(1707-1769)就是在那个时期对南宗画的形成和流行中担任重要角色的代表性文人画家。虽然沈师正是朝鲜时代的贵族家门出生,但因其祖父被叛谋反罪而未能在仕途上有所建树,这也致使他一生中大半部分都在专心创作中度过了。他在山水画、花鸟画、人物画等多样主题的画中都有杰出的才能。本文将把研究点着眼于沈师正在山水画方面的创造与绘画风格的变迁,而这对于朝鲜南宗绘画的形成做出了巨大的贡献。进入朝鲜的南宗画风是中国明初浙派画风和北宗画风在朝鲜融合了朝鲜本土画风以后形成的带有朝鲜本土风格的新画风。在朝鲜南宗绘画中,自绘画学习入门开始即理解和学习各派绘画风格,并且在初期学习的各种画风中,追求了新的变化。在形成自己的画风的阶段很明显地分为了初期、中期和后期。每个画风不是现实的折中,而是开发了适合他的变革的画法,形成了有他自己独特的画风“朝鲜南宗画”。沈师正的绘画风气占据了朝鲜后期山水画画坛的执牛耳者的地位,而沈师正对于创建南宗画风以及提高南宗画风的地位起到了至关重要的作用。沈师正的南宗画风与原本传入朝鲜的中国南宗绘画不尽相同,其创造之功形成了以沈师正风格为特点的“朝鲜南宗画”。本文旨在通过梳理朝鲜后期画坛的状况以及沈师正的生平与绘画风格形成的过程了解朝鲜南宗绘画的历史与面貌,并最终指导自己在绘画创作中的困惑。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
南宗画论文参考文献
[1].方勇.南宗画祖百代典范——董源山水笔墨形象衍生之途[J].天津美术学院学报.2018
[2].成珠庆.朝鲜南宗画之形成—兼及玄斋沈师正的山水画风[D].中国美术学院.2018
[3].杜涵.从南宗画论看王维之景物诗[J].华北水利水电大学学报(社会科学版).2015
[4].王启元.略论锺惺与南宗画[J].中华文史论丛.2013
[5].徐文光.韩国李朝后期的画风取向与中国南宗画[J].盐城师范学院学报(人文社会科学版).2011
[6].林煜峰.南画、南宗画关系之浅见[J].大众文艺.2009
[7].金伯昀.“淡然天趣”的绘画美学宗旨──简论布颜图对南宗画宗风之理解与继承[J].衡阳师范学院学报(社会科学).2000
[8].周正平.论董其昌的南宗画[J].上海大学学报(社会科学版).2000
[9].邓乔彬.南宗画与神韵诗[J].社会科学家.1991
[10].葛晓音.王维·神韵说·南宗画——兼论唐代以后中国诗画艺术标准的演变[J].文学评论.1982