导读:本文包含了服饰艺术风格论文开题报告文献综述及选题提纲参考文献，主要关键词:萨满艺术,服饰设计,运用
服饰艺术风格论文文献综述
韩姣[1]（2018）在《探究萨满艺术在中国风格服饰设计中的传承与创新》一文中研究指出萨满服饰艺术,是其神灵世界的形象化艺术,它借助于有形的物象来表达无形的神灵世界。萨满和神服进行融合,就能够使之转换成完整的神体。每种神服和神灵符号体系具有一一对应关系,通过约定的实物形象来产生相应的教化效应。本次研究基于艺术审美视角,对该服饰的艺术特征展开研究,进而展现它在北方民间艺术造型领域中的重要价值和研究意义。通过对这种古典服装展开探析,进一步提出相应建议,从而为现代服饰的创新设计带来一定的积极参考。(本文来源于《中国文艺家》期刊2018年09期）
张姝[2]（2018）在《从艺术文化学的角度看LAYEFE服饰品牌的艺术风格及衰败原因》一文中研究指出一个品牌的生命力来源于其清晰而持续的艺术风格,艺术风格不属于品牌的款式、颜色和图案等应用范围,单纯地分析品牌的款式、颜色和图案只能说明品牌该季度的产品风格,却不能代表品牌的艺术风格。风格因艺术和文化而形成,而艺术和文化的产生与发展离不开作为艺术主体的人。文章从LAYEFE品牌创立者陈逸飞的生平和艺术文化升华过程着手,深入分析其对艺术文化的理解和态度,及其创立逸飞集团的缘由,从而剖析艺术文化对服饰品牌风格和品牌的重要影响力。(本文来源于《艺术教育》期刊2018年02期）
宋小娟[3]（2017）在《泼染艺术特征及其风格图案在服饰上的审美研究》一文中研究指出随着中国经济的飞速发展,人们的生活水平得到了极大地提高,物质上的富余使传统手工印染艺术又重新活跃起来。传统手工印染作为一种古老的装饰手段,不仅凝结了劳动人们的智慧,更传承了中国悠久的历史文明,随时代的更迭,至今愈发璀璨耀眼。本文研究的泼染正是传统手工印染发展到现代的一个细小的分支,是一种新型的手绘染色形式,因其染出的纹样生动形象,具有独创性,色彩更是瑰丽无比,从而逐渐受到消费者的青睐。泼染在继承传统印染工艺的基础上融入了现代印染造型的艺术理念,有着其他手工印染所无法达到的独特的视觉效果和审美韵味。泼染凭借着这一独特的审美冲击力成为手工印染艺术上的一股清流,同时也将中国传统国画艺术蕴含的深厚文化底蕴进行了完美的诠释。论文主要以泼染的艺术特征及泼染所形成的风格图案为主要线索,将泼染的工艺技法重新进行归纳和补充,分为防染法、泼彩法和助剂法叁种,并对每一种技法所呈现的艺术特征加以阐述,通过泼染在不同面料上的实验效果来佐证泼染这一艺术特征的体现,在此基础上将泼染所形成的独具风格的图案艺术形式进行总结和提炼,从形、色、意等方面来分析图案的特征及表现形式,并对泼染风格图案在服饰中的视觉审美效果进行深入探究,从而分析泼染风格图案在服饰上带来的视觉审美差异。为了丰富论文的研究,最后章节以围巾的染制来作为设计呈现,分别将传统工艺中的扎染、吊染、手绘形式与泼染结合,对围巾图案进行创新设计以展现泼染的绚烂绮丽。(本文来源于《湖南师范大学》期刊2017-05-01）
韦宝宝[4]（2017）在《波普艺术影响下的街头风格服饰设计表达与应用研究》一文中研究指出本文以波普艺术影响下的街头风格服饰为主要研究对象,通过对波普艺术、街头风格服饰等概念的界定,从产生发展、设计流变、精神内涵与消费受众等方面进行分析,以青年亚文化的角度阐述、剖析其审美内涵与象征内涵。通过对此类服饰相关品牌进行资料收集与分析,以设计风格为切入点,从表现形式、设计手法等方面研究了波普艺术在街头风格服饰中的设计表达。并通过网络问卷与实地调研的方式,对此类服饰的主要消费群体进行了深度的市场研究,立足真实数据,着重分析消费者的消费心理、消费行为与消费者对于波普艺术在街头风格服饰中的设计偏好,力求将波普艺术影响下的街头风格服饰这一议题进行全方位、多层次的理论研究。由此,总结归纳出此类服饰的设计原则、设计规律与设计方法,为国内相关服装品牌的发展提供一些经验借鉴。(本文来源于《苏州大学》期刊2017-03-01）
宋明霞[5]（2016）在《洛可可时期服饰的艺术风格研究》一文中研究指出服装的艺术风格是服饰文化中的重要组成部分,在洛可可文化发展的高峰时期,服装作为一种风格的表现载体更是得到了前所未有的新发展,并在此时呈现出多元化的艺术风格。文章从洛可可时期服饰艺术的发展脉络展开分析,就其所呈现出的艺术风格进行研究。(本文来源于《艺术教育》期刊2016年10期）
张丽,肖雪梅,张晓明[6]（2016）在《中国茶艺服饰表演的艺术风格探究》一文中研究指出我国的茶文化历史悠久,包含的内容十分广泛。中国服饰的发展也经历了繁荣的历史时期。茶文化与服饰的融合,不仅扩大了茶文化的表现形式,而且也充分地展现了中国传统服饰深刻的思想内涵和艺术风格。从中国茶艺服饰中,我们可以透析出不同时代的审美思想,中国茶艺服饰的传承与发展有一定的现实意义。(本文来源于《福建茶叶》期刊2016年04期）
朱琰[7]（2016）在《从民国初期女性服饰的艺术风格演变看审美观念的转型》一文中研究指出民国初期,人们的审美观念在旧与新、中与西的碰撞与融合中翻开了崭新一页。其中,女性服饰直观、清晰地反映了这一时期人们审美观念的种种变化。这一时期的女性服饰,开始在审美关系上发生一种由"衣"到"人"的主客体转向,观照人体本身的自然美,追求简洁、实用。透过女性服饰的演变来解读民国初期审美观念的转型,可以帮助我们了解国人审美观念的变化,进而梳理20世纪上半叶国人审美观念变迁的大致脉络。(本文来源于《艺术百家》期刊2016年02期）
郑红,崔荣荣[8]（2015）在《近代徽州民间服饰图案艺术风格与审美取向》一文中研究指出徽州文化是一种具有地方特色的文化,服饰图案是其重要组成部分。文章以江南大学民间服饰传习馆与徽州文化博物馆63件徽州地区服饰刺绣品为实物研究对象,从图案造型、色彩、寓意叁方面分析近代徽州地区民间服饰图案的艺术风格,指出徽州地区花卉植物图案造型雅致、人物动物图案造型朴实稚趣、女子服饰图案色彩素雅、儿童服饰图案色彩鲜艳及服饰图案寓意丰富等特点,并结合徽州地域文化背景探讨服饰图案的审美取向:天人合一、尚古好雅,指出徽州地区的服饰图案艺术风格与审美取向顺应了徽州地域文化。(本文来源于《丝绸》期刊2015年11期）
朱颖,陈安琪[9]（2015）在《洛可可艺术风格在服饰上的表现》一文中研究指出洛可可艺术风格的含义、渊源十八世纪初,以巴洛克为典范的艺术风格流行于欧洲的街头巷尾。但与此同时还有一种新颖的艺术风格诞生于法国,它就是"洛可可"。这种风格日益盛行,慢慢的代替了巴洛克风格。洛可可风格的产生虽然仍保留有巴洛克风格的特点,但依旧缺乏巴洛克风格独有的宗教色彩和夸大的情感色彩。洛可可风格着重突出的是用光线渲染色彩使之更加奢华美丽,从而烘托出这种柔美的气氛,它还采用蚌壳和岩石的完美搭配来作为装饰,成功塑造了巴洛克风格和中国装饰相结(本文来源于《现代装饰(理论)》期刊2015年05期）
陈可盛[10]（2014）在《蓝染服饰图案艺术风格解析》一文中研究指出人类很早就懂得使用天然染料来美化生活,从各个朝代艺术作品、历代服饰中丰富的色彩运用,可知天然染料应用得非常广泛。中国人利用蓝草的色素染色,可追溯到春秋战国时期。战国后期的大思想家荀子于《劝学》中提及:"青,取之于蓝,而青于蓝。"此因于荀子目睹绿色"蓝草"的色素转化过程及染出由黄变绿、由绿变蓝、再变青的过程,感到相当不可思议,发出的喟叹之言。(本文来源于《现代装饰(理论)》期刊2014年07期）
服饰艺术风格论文开题报告
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
一个品牌的生命力来源于其清晰而持续的艺术风格,艺术风格不属于品牌的款式、颜色和图案等应用范围,单纯地分析品牌的款式、颜色和图案只能说明品牌该季度的产品风格,却不能代表品牌的艺术风格。风格因艺术和文化而形成,而艺术和文化的产生与发展离不开作为艺术主体的人。文章从LAYEFE品牌创立者陈逸飞的生平和艺术文化升华过程着手,深入分析其对艺术文化的理解和态度,及其创立逸飞集团的缘由,从而剖析艺术文化对服饰品牌风格和品牌的重要影响力。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
服饰艺术风格论文参考文献
[1].韩姣.探究萨满艺术在中国风格服饰设计中的传承与创新[J].中国文艺家.2018
[2].张姝.从艺术文化学的角度看LAYEFE服饰品牌的艺术风格及衰败原因[J].艺术教育.2018
[3].宋小娟.泼染艺术特征及其风格图案在服饰上的审美研究[D].湖南师范大学.2017
[4].韦宝宝.波普艺术影响下的街头风格服饰设计表达与应用研究[D].苏州大学.2017
[5].宋明霞.洛可可时期服饰的艺术风格研究[J].艺术教育.2016
[6].张丽,肖雪梅,张晓明.中国茶艺服饰表演的艺术风格探究[J].福建茶叶.2016
[7].朱琰.从民国初期女性服饰的艺术风格演变看审美观念的转型[J].艺术百家.2016
[8].郑红,崔荣荣.近代徽州民间服饰图案艺术风格与审美取向[J].丝绸.2015
[9].朱颖,陈安琪.洛可可艺术风格在服饰上的表现[J].现代装饰(理论).2015
[10].陈可盛.蓝染服饰图案艺术风格解析[J].现代装饰(理论).2014