湖南涉外经济学院湖南长沙410000
摘要：创新是时代的特征，是发展的动力，是培养创新意识和创新能力，是响应时代的必然选择。在实现教育大众化的背景下，艺术教育应该如何创新，尤其是声乐教育该如何创新，也是广大声乐老师比较关注的话题。在声乐教学中，主要包含了教学理念、教学形式、对于学生审美的培养以及教学方法等。
关键词：创新教学声乐教学
创新贯穿于每一个领域、每一个层面。为了适应新的教育形势，创新声乐教学已经成为广大声乐教师关注的热点问题。
一、转变教学观念，融入创新理念
1.教学过程民主化、个性化。（1）教师应该建立民主的师生关系。声乐教师应该以民主平等的态度和学生进行心理接触，不能摆出一副高高在上的姿态，这样很容易跟学生产生距离感。（2）要建立民主的气氛。教师对待学生要平等，成为合作者角色，创造轻松和谐的教学氛围。这样才能培养学生良好的歌唱情绪，在轻松的心理状态下投入歌唱。（3）教师还要鼓励学生个性化发展。由于每个人的性格、文化素养、个人的嗓音情况不同，因此会产生不同的演唱个性。教师要尊重学生的个性，发展学生的审美观念。
2.教学手段现代化。教师采用先进的教育科学技术，不仅可以有效改善传统声乐教学模式，还可以使得教学更加直观。例如：在教学中，教师可以利用电子产品进行录音、回放，让学生听到自己训练和演唱的声音。还可以让学生看到声音的波形和五线谱，帮助学生纠正声音。久而久之，可以形成一个良性循环。教师把课堂讲解情况录制一个视频，让学生课下观看并进行学习，不但可以提高声乐教学的效率，还可以提高学生的自主学习能力。
3.不断优化教师素质。实施创新教育，最关键的因素在于教师。教师不仅要革新教育观念、革新知识，还要勇于创新。实现声乐教学创新的过程，就是要求声乐教师不断优化自身素质的过程。声乐教师要不断更新教育观念，还要以学生为主体，实现多样化教学，不断学习现代化教学手段，始终学习新的教育理念和改革新的教学方法，提升教学质量，争取做一个德才兼备的教师。
二、培养审美能力，强化创新效果
1.培养学生的音乐感知力。每个人对于音乐的感受能力是先天存在的，但是对于音乐的感受是不一样的，例如对于音乐的节奏感、旋律感、音色分辨感等，有些是需要后天培养的。有的学生天生就有良好的节奏感，但是对于和声的感觉和音色的辨认方面比较薄弱；有些学生对于声乐作品的理解能力强，但是对于它的节奏和情感把握不太理想。面对复杂的音乐作品，光有音乐感知是不行的，学生要对各种风格的声乐作品都有所认知。
2.丰富学生的音乐想象力。学生在学习音乐的时候，要拥有良好的想象力。其实，音乐就是来源于生活，很多就是以生活为素材。例如：教师在教学生唱一首抒情歌曲的时候，可以让学生根据这首音乐作品进行分析和想象，在唱的时候把那种抒情的感觉唱出来，仿佛自己身在其中，身临其境一般。教师要根据每个学生的情况进行分析，每个学生的生活阅历和所生长的环境是不一样的，教师在教学中要灵活地采用教学方法，来增强学生的信心和勇气。鼓励学生对歌曲进行再次创造，一方面可以激发学生的想象力，另一方面还可以促进学生创造的灵感。
3.挖掘学生独特的音乐理解力。音乐审美理解力是一个多角度不断积淀的过程，是指人们对音乐感知、想象，运用理性思维对作品进行审美认识和评价，它是有意识的音乐教育和无意识文化熏陶的结果。因此，音乐理论知识的学习、文学艺术修养的提高以及接触各种音乐类型，都与音乐有着密切关联。丰富的人生阅历和情感体验也有利于学生对音乐的理解。因此，要想达到更高的审美层次，必须将理性认识真正融入到音乐的感性体验中，达到理性与感性相结合的境界。
三、运用多种模式，实践创新教育
1.双向教学法。双向教学是在声乐教学中教师和学生之间互相沟通、互相了解。教师要对每个学生的个性差异和唱歌水平有所了解，在教学中做到因材施教和因人施教。学生也应该了解教师的授课特点和讲课风格，这样就会起到一个双向了解的作用。只有师生之间彼此了解，教师在讲课的时候才能做到有的放矢。
2.情境教学法。情境教学法是最常见的教学方法。情境教学法是指教师有计划地引入具体生动的教学场景，来吸引学生的注意力，让学生亲身体验，从而达到理解教材的目的。情境教学法主要在于如何激发学生的情感。教师要让学生通过情境对作品进行分析和分类，对作品进行泛唱、精唱和梳理。这样不仅可以激发学生的逻辑思维能力，还能培养学生学习音乐的能动性。
总之，声乐教师要发扬创新精神，应该将“创新”始终贯穿在声乐教学中，使得“教”和“学”在轻松、愉悦的环境中进行，给予学生充分的发挥空间，让学生勇于创新和乐于创新，这样才能开辟出声乐教学的新天地。
参考文献
[1]张光儒浅议普通高校音乐教育发展的新思路.贵州大学学报，2006年，第3期。
[2]赵文杰音乐教育心理学概论.上海音乐出版社，2003。