导读:本文包含了祖宗像论文开题报告文献综述及选题提纲参考文献，主要关键词:祖先崇拜,祖宗像,孝文化,伦理纲常
祖宗像论文文献综述
柳庆龄,刘学荣[1]（2016）在《祖宗像在祭祀祖先礼仪中的宗教内涵》一文中研究指出祖先崇拜是中国传统的宗教习惯,在祭祖敬宗、撰修族谱的礼仪当中,祖宗像作为"慎终追远""成教化、助人伦"的媒介,一直具有不可或缺的地位。其所蕴涵的宗教内涵对现当代社会的团结稳定起着积极的意义。(本文来源于《大众文艺》期刊2016年15期）
吴灿[2]（2016）在《明清祖宗像研究》一文中研究指出家属为留住先人的遗容而制作的具有纪念性的像即祖宗像。它包括了考古发掘中所出现的墓主像、传统宗祠中所供奉的卷轴画祖宗像、族谱家谱中的雕版印刷像及泥质、木质或者其他材质的立体叁维的祖宗雕塑像。就血源性而言,他(她)既可以是某一个人的先人,也可以是一个族群的祖宗。祖宗像诚然以人物为对象进行造型,但它区别于普通的人物写真和人物肖像。它在明清两代十分盛行,无疑是具有研究价值的,但是却长期不被学术界所关注。祖宗像在明代兴起兴起之前,有两个源流,一个是地上的,自先秦时期的“尸”,再到汉以后的“主”和“像”,并最终形成“像”的传统;另一个是地下世界的,即保存至今并且一直被发掘出土的壁画墓中的墓主画像以及其他墓穴中的墓主雕塑像。这两条线索可以互为印证,从地上的尸、主、像的演变来看,我们可以清楚地看到祖宗崇拜是如何一步一步从演化成祖宗像这种图像性载体的;从先秦至明代的墓主像的演变过程,我们则可以看到这种形象是如何从侧面转化成正面、从立像转化成坐像的。祖宗像具有严格的程式,与佛像或道教的形象十分类似,比如坐姿占据主流,成为标准姿势,无论是画像还是雕塑像都是如此。如果单单讨论画像,也可以将其区分为全身像与半身像;此外,根据画面人物的数量的不同,则可以分为单人像、双人像、叁人像等,当历代祖宗都绘制于一幅作品上时,还会出现群像(或称“代图”)。从材料来看,祖宗画像的材料包括纸、绢、麻片、树皮等物。祖宗雕塑像的材料多为木和泥,也包含了石、陶瓷、金属、雕漆等。这些都根据不同的经济实力、地域资源、审美喜好以及方便程度而定。本文主要讨论了坐像、半身像和立像这叁种类型。它们基本上符合明清祖宗像流传到现在的状况,即坐像最为常见,其次为半身像,再次为立像。祖宗像通常有固定的程式,尤其反映在服饰、姿势、男女位置等方面。即使是在脸部五官的描绘上,通过历代画工们的总结归类,也将程式性的要求一步一步地落实到了整个画像系统之中。雕塑像中,程式性特征更为明显。从制作时间来看,绝大部分祖宗像是在像主死后才进行,只有少数祖宗像是在像主生前完成。后者在现代中国的乡村及城镇的基层群体中依然流行,老人生前拍一张标准的头像就是如此,不过照片只有像主故去之后才被正式使用。明清祖宗像从一个侧面反映出了当时的一些社会社会现象。比如,有些画像中并不忌讳对生理缺陷的描绘,常常出现像主一目失明的现象。结合文献材料,我们发现当时士人对于外型上的缺陷看得很淡然,相互之间有一种相互嘲弄生理缺陷的习气。女性画像中,手和足通常被隐藏在衣服中间。它反映出社会公众轻视女性而家族成员中却有一种对于女性的保护意识。一件画像或者雕像之所以被视为祖宗像,与它所处的场合有着紧密关系。离开这一场合,它作为祖宗像的意义就会发生改变。通过自汉代丁兰刻木故事而始的这一图像传统,我们可以看到祖宗像的神性特征始终没有消失,即使是在明清两代世俗传统如此浓厚的时期也不例外。整体来看,所有的祖宗像几乎都在传达这样一个观念:先人的肉身虽然逝去,但是他们仍然以像的形式经常性地参与到后人的日常生活中来。(本文来源于《湖南大学》期刊2016-07-01）
吴立行[3]（2012）在《工匠制作与世俗需求——以祖宗像为例》一文中研究指出"工匠"作为一种职业,不论是官方、民间、自由民、非自由民,其制作都必须以符合雇主的需求为主。"世俗性"在众多影响工匠制作风格因素中,是至关重要的。透过对现存的明、清民间祖宗像的观察,使我们得以从世俗需求的角度对工匠的制作进行思考。(本文来源于《美术研究》期刊2012年04期）
应琦[4]（2009）在《民间祖宗像形式研究》一文中研究指出祖宗像在为维系家族传承中发挥了不小的作用,它的画法和一整套严格的程式一直是画工间通过口头和手上技能相互传递,这种传递不仅丰富着表现内容,而且使绘画程式日趋完美。这类画像里面蕴涵着大量的文化和历史信息,是研究中国传统民间文化的重要窗口,并因为家族的力量得以流传至今。(本文来源于《太原城市职业技术学院学报》期刊2009年06期）
祖宗像论文开题报告
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
家属为留住先人的遗容而制作的具有纪念性的像即祖宗像。它包括了考古发掘中所出现的墓主像、传统宗祠中所供奉的卷轴画祖宗像、族谱家谱中的雕版印刷像及泥质、木质或者其他材质的立体叁维的祖宗雕塑像。就血源性而言,他(她)既可以是某一个人的先人,也可以是一个族群的祖宗。祖宗像诚然以人物为对象进行造型,但它区别于普通的人物写真和人物肖像。它在明清两代十分盛行,无疑是具有研究价值的,但是却长期不被学术界所关注。祖宗像在明代兴起兴起之前,有两个源流,一个是地上的,自先秦时期的“尸”,再到汉以后的“主”和“像”,并最终形成“像”的传统;另一个是地下世界的,即保存至今并且一直被发掘出土的壁画墓中的墓主画像以及其他墓穴中的墓主雕塑像。这两条线索可以互为印证,从地上的尸、主、像的演变来看,我们可以清楚地看到祖宗崇拜是如何一步一步从演化成祖宗像这种图像性载体的;从先秦至明代的墓主像的演变过程,我们则可以看到这种形象是如何从侧面转化成正面、从立像转化成坐像的。祖宗像具有严格的程式,与佛像或道教的形象十分类似,比如坐姿占据主流,成为标准姿势,无论是画像还是雕塑像都是如此。如果单单讨论画像,也可以将其区分为全身像与半身像;此外,根据画面人物的数量的不同,则可以分为单人像、双人像、叁人像等,当历代祖宗都绘制于一幅作品上时,还会出现群像(或称“代图”)。从材料来看,祖宗画像的材料包括纸、绢、麻片、树皮等物。祖宗雕塑像的材料多为木和泥,也包含了石、陶瓷、金属、雕漆等。这些都根据不同的经济实力、地域资源、审美喜好以及方便程度而定。本文主要讨论了坐像、半身像和立像这叁种类型。它们基本上符合明清祖宗像流传到现在的状况,即坐像最为常见,其次为半身像,再次为立像。祖宗像通常有固定的程式,尤其反映在服饰、姿势、男女位置等方面。即使是在脸部五官的描绘上,通过历代画工们的总结归类,也将程式性的要求一步一步地落实到了整个画像系统之中。雕塑像中,程式性特征更为明显。从制作时间来看,绝大部分祖宗像是在像主死后才进行,只有少数祖宗像是在像主生前完成。后者在现代中国的乡村及城镇的基层群体中依然流行,老人生前拍一张标准的头像就是如此,不过照片只有像主故去之后才被正式使用。明清祖宗像从一个侧面反映出了当时的一些社会社会现象。比如,有些画像中并不忌讳对生理缺陷的描绘,常常出现像主一目失明的现象。结合文献材料,我们发现当时士人对于外型上的缺陷看得很淡然,相互之间有一种相互嘲弄生理缺陷的习气。女性画像中,手和足通常被隐藏在衣服中间。它反映出社会公众轻视女性而家族成员中却有一种对于女性的保护意识。一件画像或者雕像之所以被视为祖宗像,与它所处的场合有着紧密关系。离开这一场合,它作为祖宗像的意义就会发生改变。通过自汉代丁兰刻木故事而始的这一图像传统,我们可以看到祖宗像的神性特征始终没有消失,即使是在明清两代世俗传统如此浓厚的时期也不例外。整体来看,所有的祖宗像几乎都在传达这样一个观念:先人的肉身虽然逝去,但是他们仍然以像的形式经常性地参与到后人的日常生活中来。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
祖宗像论文参考文献
[1].柳庆龄,刘学荣.祖宗像在祭祀祖先礼仪中的宗教内涵[J].大众文艺.2016
[2].吴灿.明清祖宗像研究[D].湖南大学.2016
[3].吴立行.工匠制作与世俗需求——以祖宗像为例[J].美术研究.2012
[4].应琦.民间祖宗像形式研究[J].太原城市职业技术学院学报.2009