导读:本文包含了艺术衍生品论文开题报告文献综述及选题提纲参考文献，主要关键词:博物馆艺术衍生品,符号叁分法,内容端,设计
艺术衍生品论文文献综述
郑心怡,林璐[1]（2019）在《皮尔士符号叁分法在博物馆艺术衍生品内容端中引入的可行性》一文中研究指出通过内容端概念在博物馆艺术衍生品设计中的引入,强化艺术内容在博物馆艺术衍生品设计中引入的重要性;通过皮尔士符号叁分法对内容端架构的完善,改变博物馆艺术衍生品艺术性不足的现状,并进行艺术采集、提取,通过图像相似性符号、特征指示性符号、意蕴象征性符号,对艺术内容进行系统整合。引入皮尔士符号叁分法的内容端架构通过全面内容采集与系统化内容提取,深化博物馆艺术衍生品的精神内涵,推广传统艺术美学;明确博物馆艺术衍生品的艺术价值,建立品牌形象;系统梳理传统艺术脉络,缔造产品系统。(本文来源于《艺海》期刊2019年11期）
闫文剑[2]（2019）在《数字媒体时代下油画艺术衍生品创新研究》一文中研究指出近年来,随着大众审美的不断提高,对艺术品的需求量越来越多,但是艺术品价格昂贵,并不能满足普通百姓对艺术品的需求,只有少数经济条件良好的人愿意购买和收藏艺术品,普通百姓只能望而却步。这就需要新形式的艺术衍生品来代替昂贵的艺术品,满足普通百姓对艺术品的需求。(本文来源于《参花(下)》期刊2019年09期）
尚偌男,管家庆[3]（2019）在《基于高温釉彩视觉肌理的艺术衍生品品牌塑造研究》一文中研究指出高温釉彩画从诞生之初便因较高的艺术价值和"窑变"的不可控性吸引了诸多艺术家,但其低成品率、独特的材料和工艺也限制了其延展性,使现有的艺术衍生品面临产品类型单一、受众面较窄等问题,难以推动相应品牌的塑造。为了解决这些问题,该文从高温釉彩画的显着特色之一——多样的视觉肌理出发,阐释其概念、特点,结合国内艺术衍生品品牌发展现状,归纳基于高温釉彩视觉肌理的艺术衍生品的开发优势,进而探索其品牌塑造模式,以期推动高温釉彩画艺术的发展,并为类似的低延展性艺术作品的衍生品品牌塑造提供借鉴。(本文来源于《美术教育研究》期刊2019年17期）
陈溢之[4]（2019）在《平面构成中的骨骼变化法则在艺术衍生品设计中的应用》一文中研究指出该文从平面构成的原理出发,阐述如何在艺术衍生品设计中利用平面构成骨骼变化法则,使艺术衍生品设计更具趣味与美感,以及更好地成为传递艺术品精神内涵的载体。(本文来源于《美术教育研究》期刊2019年17期）
宰丽娟,王超跃[5]（2019）在《新媒体视角下苏绣艺术衍生品设计与应用研究》一文中研究指出苏州刺绣艺术是中国艺术瑰宝中不可或缺的元素。本文探讨苏绣艺术创意产品在新媒体环境下延伸发展,为苏绣艺术的传播与沟通提供了新的载体,也顺应了现代新媒体视角下,当代社会对时尚性的审美需求。有"艺术意义"的生产活动,不仅是当代生活与消费的重要领域,而且逐渐成为社会的价值追求与精神需要。分析苏绣艺术在寻求新的传承与传播的方式上的创新,现代苏绣艺术衍生品既应当符合当代人的审美特色,还要继续保持传统手工苏绣技艺的高标准。(本文来源于《明日风尚》期刊2019年14期）
柳称[6]（2019）在《简析艺术衍生品在艺术大众化和艺术品市场中的应用》一文中研究指出所谓艺术衍生品,是艺术与商品结合的产物,给艺术赋予了附加的价值,在当前的发展趋势下,包括艺术家亲笔签名的艺术品、限量发行专供艺术品等更能体现出大众对于艺术衍生品的截至认可,艺术衍生品的存在,与艺术品市场大环境关系密切,因此文章将进一步分析艺术衍生品在艺术大众化的趋势下,在艺术品市场中的应用,以促发展。(本文来源于《读书文摘》期刊2019年14期）
张鸶鸶,许蕾[7]（2019）在《张大千艺术衍生品的设计方法与原则》一文中研究指出首先分析了张大千艺术衍生品的市场现状,然后从艺术衍生品开发的角度对张大千的花鸟画、山水画和仕女画的艺术风格和产品开发类型进行了梳理,最后结合具体设计实践,归纳总结出了对张大千的艺术作品进行整体运用、重要元素提取应用、再设计运用和内涵转化运用四种艺术衍生品的设计方法,提出了"以原作为本"和"美观与实用"的设计原则,藉此促进对张大千文化资源的开发与利用。(本文来源于《内江师范学院学报》期刊2019年07期）
管家庆,石雅婧[8]（2019）在《情感体验视角下的艺术衍生品设计方法构建研究》一文中研究指出将情感体验引入艺术衍生品设计领域,分别从本能层面、行为层面和反思层面探讨艺术衍生品的设计思路及策略,旨在打破艺术衍生品"照搬原作"的复制衍生形式,为艺术衍生品设计提供多样化的设计思路,指导其他艺术衍生品的设计实践。(本文来源于《美与时代(上)》期刊2019年07期）
徐恬甜,施爱芹[9]（2019）在《敦煌藻井图形艺术衍生品的设计原则及开发价值研究》一文中研究指出石窟装饰图案是敦煌艺术的重要组成部分,藻井图形是敦煌图案中的精华部分之一。研究藻井图形、分析其艺术特征性及对当代文化的影响力,对于继承、发展传统艺术文化遗产具有重要的意义。基于此,该文探究敦煌藻井图形在艺术衍生品的设计原则和开发价值,以满足现代审美需求,从而更有效地传承、发展敦煌艺术文化。(本文来源于《美术教育研究》期刊2019年12期）
管家庆,刘博雅,石雅婧[10]（2019）在《基于高温釉彩视觉肌理的艺术衍生品设计探析》一文中研究指出高温釉彩的肌理效果在窑中是动态变化的,通过火的历炼,这些虚实交错,重迭并存的视觉意象具有了不可复制的艺术价值。通过再设计的方式对高温釉彩视觉肌理的美学符号进行解构和重组,分别从颜色感观和意象形态两个方面挖掘高温颜色釉彩视觉肌理的艺术特征和审美内涵,并结合目前艺术衍生品市场产品结构单一等问题,通过设计实践的方式来探索高温釉彩艺术衍生品的设计思路。提出符合当代语境的图形意趣再设计、强调造事感知的载体再设计、技术融合的新媒体再设计叁个层面的设计策略。使艺术衍生品从复制粘贴的模式中挣脱出来,也使高温釉彩所具有的独特艺术魅力得以延展和深化。(本文来源于《中国陶瓷》期刊2019年06期）
艺术衍生品论文开题报告
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
近年来,随着大众审美的不断提高,对艺术品的需求量越来越多,但是艺术品价格昂贵,并不能满足普通百姓对艺术品的需求,只有少数经济条件良好的人愿意购买和收藏艺术品,普通百姓只能望而却步。这就需要新形式的艺术衍生品来代替昂贵的艺术品,满足普通百姓对艺术品的需求。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
艺术衍生品论文参考文献
[1].郑心怡,林璐.皮尔士符号叁分法在博物馆艺术衍生品内容端中引入的可行性[J].艺海.2019
[2].闫文剑.数字媒体时代下油画艺术衍生品创新研究[J].参花(下).2019
[3].尚偌男,管家庆.基于高温釉彩视觉肌理的艺术衍生品品牌塑造研究[J].美术教育研究.2019
[4].陈溢之.平面构成中的骨骼变化法则在艺术衍生品设计中的应用[J].美术教育研究.2019
[5].宰丽娟,王超跃.新媒体视角下苏绣艺术衍生品设计与应用研究[J].明日风尚.2019
[6].柳称.简析艺术衍生品在艺术大众化和艺术品市场中的应用[J].读书文摘.2019
[7].张鸶鸶,许蕾.张大千艺术衍生品的设计方法与原则[J].内江师范学院学报.2019
[8].管家庆,石雅婧.情感体验视角下的艺术衍生品设计方法构建研究[J].美与时代(上).2019
[9].徐恬甜,施爱芹.敦煌藻井图形艺术衍生品的设计原则及开发价值研究[J].美术教育研究.2019
[10].管家庆,刘博雅,石雅婧.基于高温釉彩视觉肌理的艺术衍生品设计探析[J].中国陶瓷.2019