导读:本文包含了后绘画论文开题报告文献综述及选题提纲参考文献，主要关键词:色彩,笔触,构图
后绘画论文文献综述
蔡浩[1]（2019）在《索罗利亚的《浴后》绘画形式语言分析》一文中研究指出本文以十九世纪西班牙艺术家索罗利亚《浴后》这幅作品为切入点,以色彩、笔触和构图等形式语言为研究对象,对艺术家个人艺术特点进行梳理归纳。针对艺术创作构图、色调、笔触进行深入研究,第一部分详细介绍了这幅作品的色彩,第二部分分析画面构图,第叁部分以笔触为中心解读了画中点、线、面构成。并结合自己学习感受,论述《浴后》画面语言对自己的影响,通过作品的分析对油画的基本特征有了更深的理解和认识。(本文来源于《中国艺术研究院》期刊2019-06-30）
张菲菲[2]（2015）在《论写生对绘画艺术发展的推动作用》一文中研究指出写生是一种面对客观物象的直接画法,是艺术家面对客观物象,无论是人物、静物、还是风景,进行描绘的作画方式。在绘画艺术中,由来已久。它是绘画创作的精髓,是每一位热爱绘画事业的艺术家的必修课。写生在我国的绘画艺术与艺术教育中同样占有很重要的地位。本文以写生为主线,选取巴比松画派对之后绘画的影响为例子来阐述写生对艺术史的推动作用,其中包括巴比松画派的起因,巴比松风景画派的特点,巴比松户外写生的创作方式对印象主义的影响,在写生中印象主义对之后绘画的影响,后印象主义绘画写生手法对西方20世纪绘画的影响。当今时代,科学技术快速发展,知识信息迅速膨胀,照相机,电视机,电脑等电子产品的出现,写生这种深入生活的创作方式已经开始逐步的在人们的思想中产生动摇,甚至有些学生,画家开始放弃写生,干脆闭门造车。美学家宗白华讲过:“一切美的感觉是来自心灵的源泉,没有心灵的映射,是无所谓美的。”所以,从艺术的发展来看,这些都违背了艺术的发展规律。本文的论述是为了让写生回到自己本来的位置,正本清源,使我们的艺术创作在无限的生活中,自然里得到永恒的发展。希望每一个绘画爱好者以及学习者,面对绘画创作面貌的日新月异,可以始终保持一个清醒的客观的头脑来对待写生。(本文来源于《贵州师范大学》期刊2015-04-05）
韩玮[3]（2015）在《消费时代背景下对“80后”绘画创作特点的分析》一文中研究指出21世纪对于每个中国人来说都充满了变化,这个时代的特点是在物质生活的巨变中体现出来的,人们的生活日益改善,对消费也有了更高的追求。尤其是“80后”这一代年轻人,因为他们正是在这个改革开放逐渐深入、经济和文化不断融合的大背景下成长起来的,他们吃面包、汉堡,喝可乐、咖啡……从他们身上可以看到西方的消费观念,他们身上呈现出的时代面貌、人生观、价值观、消费观都与前几代人不同。大多数的“80后”艺术家都是刚毕业或者刚工作不久,认为学历没用,辛辛苦苦读书为了大学文凭,却赶上了扩招,文凭贬值,他们首先面对的是就业压力的问题,有些仍未找到工作,有些却职业不稳定或者工资少、压力大；其次是住房问题,收入低,房贷高。还有许多类似的问题给他们带来了沉重的压力,造成了他们的反叛心理,也促使他们为了生活而加快步伐。因此,“80后”与前几代艺术家相比,他们的艺术创作最大的差异体现在创作题材上,他们抛弃了宏大的政治和国家题材,而是从个人的生活经历去表达艺术的理想和精神追求。他们借助作品来表现内心的忧伤和迷惘,或是惊惶失落,或是自我分裂,或是单纯地追求瞬间的快感与个性的张扬,是把生活中的不满意与反思转换到了个人的情感表达上。而作为消费时代下的主要群体,“80一代”有着怎样的消费观念呢?“80后”艺术家对艺术消费又报以何种心态呢?每个时代的到来,都会对艺术带来一定的冲击和影响,消费时代的到来为艺术提供了更为宽松的政治环境和更为充沛的物质资源,这一特殊时期对艺术家的创作也带来了巨大的影响。艺术家作为艺术市场建立和构成的重要因素,他们的作品创作过程更应当值得重视,因为一件艺术作品可以体现出作者本身的成长经历,表达艺术家的内心情感。在艺术逐渐大众化的时代,艺术家可以通过作品与观众对话,产生共鸣,也可以代表一个艺术家所处时代的时代特征。本文第一章对“消费时代”的概念进行概述,分析其形成的过程,简要阐述消费时代的艺术特点,以及它给艺术市场带来的变化和影响。第二章主要是讲“80后”艺术家和之前年代艺术家的区别,在“消费时代”的背景下“80后”艺术创作发生了怎样转变,以及艺术家在新的环境下对于艺术创作的精神和态度。第叁章通过对“80后”艺术家代表人物的作品分析,总结他们的创作风格。第四章是通过以上的分析引出对“80后”艺术家在艺术创作的思考。(本文来源于《广西师范大学》期刊2015-04-01）
付倩倩[4]（2014）在《“80后”绘画的图像化表现特征》一文中研究指出在中国现当代绘画发展中,有这样一批年轻艺术家成长在特殊大环境的时代背景下,形成了全新的绘画创作模式,引领了新的绘画创作语言的潮流,弥补了传统绘画形式的不足。使得“80后”艺术家越来越被艺术界所关注。他们的绘画作品给中国绘画界输入了新鲜血液,关注“80后”艺术家的现在就是关注中国绘画发展的未来。文章中,首先,深入分析他们的成长背景和现状发展。其次,探寻他们深层次的精神内涵和挖掘绘画创作理念的碰撞。再次,分析出图像、图像化的界定及“80”后绘画的图像化的形成因素。进而研究他们绘画的创作主题、图像化特点及这代人产生的影响。同时,本文列举了当今具有代表性的“80后”画家,并对其作品进行了深入研究,全方位、清晰地呈现出“80后”艺术家绘画图像化特征表现。通过对“80后”艺术家的研究,笔者分析并总结出,“80后”绘画作品在图式上显现着明显的卡通化、图式化、游戏化、拼贴和并置的图像化的特征。“80后”艺术家的绘画创作在内容上打破常规,敢于创新,摆脱传统的绘画理念,不被世俗观念所束缚,他们能够接纳新鲜事物并与时俱进,将时尚元素交融于绘画创作当中,适应中西方当下自由创作形态。传统技法已经不是他们绘画当中追求的重点。而本人作为“80后”群体中从事绘画创作的一员,通过此次论文的探究、分析及整理写作,使我对自己今后的绘画创作和发展方向有了深入的思考。(本文来源于《青岛大学》期刊2014-05-29）
周明霞[5]（2014）在《印象主义之后绘画艺术创作的形式与思维》一文中研究指出本文主要围绕后印象主义时期的叁位大师：塞尚、高更、凡高的生活经历、性格气质、思想感情绘展开,探讨绘画艺术创作的形式与思维的关系。主要表达绘画艺术创作与思维是绘画艺术创作不仅需要形式语言的表现,也同样需要艺术思维与观念的表现,两者相辅相成缺一不可,是组成优秀作品的两个重要因素。同时结合自己作品及对内心的认识艺术观念进行剖析发表一些个人的浅显见解。(本文来源于《吉林大学》期刊2014-05-01）
李伟松[6]（2013）在《“80后”绘画的图像式现状及思考》一文中研究指出科学技术的每一次革新与发展都会给艺术创作的方式带来更大的启示,也可以这样说,科技图像影视技术的介入进一步拓展了绘画艺术的表现维度。直面当下由科技发展而带来的信息化时代,视觉图像的内容和形式变得愈加丰富,绘画技术和创作方式也因此得到了更大的发展空间,图像化创作方式也成为中国当代绘画创作的重要表现手段之一。(本文来源于《艺术百家》期刊2013年S2期）
陈明[7]（2013）在《溥心畲渡台后绘画之风格及其传承》一文中研究指出在近现代中国美术史上,溥心畲是一位颇为独特的传统大家。他的贵族出身和绘画风格,在20世纪新文化运动的浪潮中显得不合时宜,但却因其恪守传统及坚守文人格调在20世纪美术史上留下浓重一笔。作为清末重臣恭亲王奕欣的孙子,溥儒的生活注定不同凡响。良好的家庭环境使他自幼就能接触名家书画,弱冠之年,便打下良好的诗文书画基础。清帝逊位后,溥心畲侍奉母亲(本文来源于《中华书画家》期刊2013年12期）
蔡银银[8]（2013）在《“80后”绘画创作方式的图像化研究》一文中研究指出本文以“80后”绘画创作图像化特征为切入点,通过分析他们受当下现代生活环境的影响,所展现出来的绘画创作方式图像化的特征表现。借以希望为新生代绘画艺术家的绘画创作研究提供更多的观察窗口,引起大众对“80后”绘画创作的关注。“80后”出生在一个纷杂而变化多端的图像时代,信息全球化及优越的绘画条件,使他们的绘画创作夹杂着明显的时代特征——“图像化”。基于此,本文以“80后”绘画创作图像化特征为立论,重点分述为3大部分。首先,通过对中国绘画作品中的图像化发展过程描述,引出“80后”绘画创作方式的图像化表现及发展现状,并详细分析他们绘画创作图像化发展的深层次原因。其次通过列举实例,得出“80后”创作图像化特征表现与50后、60后、70后的差异化原因。再次,通过对“80后”绘画创作图像化特征表现的了解,谈论它在发展过程中普遍存在的现状,着重探讨在当下多元化语境下如何消减图像化所引起的问题,从加强青年艺术家思想教育和完善创新方式等方面做出分析,促进“80后”绘画创作的健康发展。最后,探讨与展望了“80后”图像化绘画的未来发展。(本文来源于《湖南师范大学》期刊2013-03-01）
靳双双[9]（2012）在《浅析“80后”绘画艺术创作观念的形成》一文中研究指出“80后”按字面意思是1980年后出生的这代人,但本文中的“80后”并非是以严格意义上的时间概念来划分的,而是指80年代左右出生,近些年来活跃于中国当代艺术创作中的这一人群。“80后”是不愿被框范的一代,他们只是想自己阐释自己,80后一代在传统文化不断减弱、社会经济高速发展、生活压力越来越大的时代背景下产生了属于他们自己的艺术。“80后”艺术代表了媒体、市场、群众的一种革新意向,也表现出艺术本身的一种现代性。作为在中国市场经济环境下成长起来的第一代人,他们的影响已经逐步扩大到了社会的各个层面。“80后”中的许多人在社会的各个领域发出了越来越响亮的声音,他们已经成为社会的重要力量,其中“80后”艺术家就作为一支新兴力量正在被整个艺术界以及社会所关注。本文论述了什么是“80后”艺术家及其精神特质,解释了什么是观念及各方面因素对“80后”艺术家创作观念的形成所产生的影响。同时还列举出几个典型的“80后”艺术家,通过他们的作品和艺术风格的分析说明他们所表现出来的不同于以往艺术家作品的艺术价值以及存在的问题。“80后”艺术不能说是中国当代艺术的主导,只能说是参与中的一员,还有待更多地认识世界、了解社会和人生。(本文来源于《首都师范大学》期刊2012-05-10）
俞力[10]（2010）在《上海“80后”绘画群体的现状调查报告》一文中研究指出中国政府于1979年颁布独生子女政策,“80后”无疑是新中国的第一批独生儿;同时在他们的成长过程中亲身经历了中国改革开放的整个过程;无独有偶“85新潮”颠覆了当时中国整个艺术界,同时也影响着他们的审美观,特别在上海。这一代人参加美术院校招生考试时,中国高校开始大面积扩招;当他们毕业的时候,却出现人才多、就业岗位少等问题。在这样的大环境下,这代人拥有独到的人生观、价值观,同时在他们的内心对未来有着别样的期待。无论怎样,“80后”——这批曾经的“孩子”已经悄然登上了社会舞台,成为社会的中坚。他们中的学习绘画的群体现在究竟在做些什么?想些什么呢?这是本文想要探讨的关键问题。(本文来源于《上海师范大学》期刊2010-04-01）
后绘画论文开题报告
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
写生是一种面对客观物象的直接画法,是艺术家面对客观物象,无论是人物、静物、还是风景,进行描绘的作画方式。在绘画艺术中,由来已久。它是绘画创作的精髓,是每一位热爱绘画事业的艺术家的必修课。写生在我国的绘画艺术与艺术教育中同样占有很重要的地位。本文以写生为主线,选取巴比松画派对之后绘画的影响为例子来阐述写生对艺术史的推动作用,其中包括巴比松画派的起因,巴比松风景画派的特点,巴比松户外写生的创作方式对印象主义的影响,在写生中印象主义对之后绘画的影响,后印象主义绘画写生手法对西方20世纪绘画的影响。当今时代,科学技术快速发展,知识信息迅速膨胀,照相机,电视机,电脑等电子产品的出现,写生这种深入生活的创作方式已经开始逐步的在人们的思想中产生动摇,甚至有些学生,画家开始放弃写生,干脆闭门造车。美学家宗白华讲过:“一切美的感觉是来自心灵的源泉,没有心灵的映射,是无所谓美的。”所以,从艺术的发展来看,这些都违背了艺术的发展规律。本文的论述是为了让写生回到自己本来的位置,正本清源,使我们的艺术创作在无限的生活中,自然里得到永恒的发展。希望每一个绘画爱好者以及学习者,面对绘画创作面貌的日新月异,可以始终保持一个清醒的客观的头脑来对待写生。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
后绘画论文参考文献
[1].蔡浩.索罗利亚的《浴后》绘画形式语言分析[D].中国艺术研究院.2019
[2].张菲菲.论写生对绘画艺术发展的推动作用[D].贵州师范大学.2015
[3].韩玮.消费时代背景下对“80后”绘画创作特点的分析[D].广西师范大学.2015
[4].付倩倩.“80后”绘画的图像化表现特征[D].青岛大学.2014
[5].周明霞.印象主义之后绘画艺术创作的形式与思维[D].吉林大学.2014
[6].李伟松.“80后”绘画的图像式现状及思考[J].艺术百家.2013
[7].陈明.溥心畲渡台后绘画之风格及其传承[J].中华书画家.2013
[8].蔡银银.“80后”绘画创作方式的图像化研究[D].湖南师范大学.2013
[9].靳双双.浅析“80后”绘画艺术创作观念的形成[D].首都师范大学.2012
[10].俞力.上海“80后”绘画群体的现状调查报告[D].上海师范大学.2010