江城广东省广州市番禺区华师附中番禺小学511400
三年级下册第三单元的教材内容，是以“多彩的乡音”为主题的四首民族作品，歌曲舒缓、优美，凝结着浓浓的乡土气息，让学生感受到不同民族的地方风格及精彩的歌舞表演。教学中，《梦中的额吉》这首歌曲令我深深感动，我感动，不仅是因为这首来自蒙古族民歌宽广、深情的旋律美感，不仅是因为一位年仅12岁蒙古族英俊少年的坎坷经历和动情演唱，更是因为在我视线里这群纯真可爱的孩子们的泪水。我心底里笑了，虽然泪水模糊了我的视线，但此刻我们师生却情感交融……
一、案例描述
《梦中的额吉》是“多彩的乡音”这一单元的第一首作品。这首作品原是由蒙古人作词、作曲的一首蒙古族民歌，后由五彩呼伦贝尔儿童合唱团演唱而得到广泛传唱。在歌曲视频中，讲述的是一位12岁的内蒙古大草原少年歌手乌达木，从小活泼可爱，其母亲由于一次交通意外，离开了年幼的乌达木；几年后父亲也遭遇同样的命运。幸运的是他选择了成熟与挑战，参加2011年5月29日晚播出的《中国达人秀》节目，一曲用心灵的呐喊唱给亡母的《梦中的额吉》征服了所有观众。他的歌声穿透了很多人的心灵，让人感受到了人性与生命的力量。
课前，我做了精心的准备，尽量从多方面、多角度去引导孩子们欣赏作品。
“同学们，今天老师要带你们去一个美丽的地方看看，你们想不想去呀？”我抓住学生喜欢游玩的心理，结合课件引入主题。
“想——”同学们异口同声道。
于是，我播放了《梦中的额吉》视频，并引导学生们随着歌曲旋律和情境，自由发挥自己的想象，交流大草原的美。
“看看，天上云好白、好低啊……”
“你看地上的羊、马、狗在奔跑……”
“草原有绿色、蓝色、红色、白色、棕色，绿色是草和山，蓝色是天空和河流，白色是云和绵羊……”
“还有蒙古包是白色红边的……”
师生交流着感受，赞美声不断。随着孩子们的兴趣，我们又分别欣赏了《梦中的额吉》、《小酒窝》两首作品，从“速度、情绪、节奏和旋律”这四种音乐表现的基本要素去比较作品的美，引导学生们初步掌握歌曲的风格。
“老师，这首歌曲节奏非常的舒缓。”
“旋律十分优美，使人感到置身于一望无边的辽阔草原当中。”
“声音好好听，但感觉有些伤感。”
“对呀，对呀……”
“老师，这个人我见过，他参加‘中国达人秀’节目时，也是演唱这首歌。”刘浩森说道。
“对啊，评委和观众都被感动哭了！”
“刚好，老师课前为大家准备了12岁的内蒙古大草原少年乌达木在‘中国达人秀’节目中的表演视频，我们一起来再欣赏一下，好吗？
“好！”在同学生的欢呼声中，我播放了课件。
观赏的过程中，孩子们非常的认真、安静，可随着剧情的深入，特别是在节目主持人的煽动下，我发现有些学生感动得流下了泪水，连我自己也眼珠泛红。
泪水，让我们师生情感交融！
怎么办？课堂是阳光向上的，艺术带给孩子美的享受，若因此造成孩子心理负担和伤害，那将是教学的严重失败。
该如何打破此时的僵持，引导孩子们愉悦地、正面地享受音乐呢？
二、解决问题
我的头脑飞速地运转着，寻找摆脱眼前被动局面的办法。
“在整个节目中，大家有没有发现，当主持人、评委甚至是全场的观众都因乌达木坎坷经历而深深震撼或打动时，一个12岁的孩子，失去了双亲，却看不出一丝的自卑和抑郁，满脸充满了自信和坚强，一滴眼泪都没有掉下来，真的令人感觉十分神奇。……”
“他真的没有流下一滴眼泪啊——”杨彬露惊叹道。
“我也没哭啊——”刘卓轩自信地说。
“我没哭——”
“我也没哭——”学生们不约而同道。
“所以，孩子们，我们不必感伤乌达木的经历，不必担心他以后生活，因为从一个草原雏鹰身上，我们读懂了什么是淡定、什么是成熟、什么才能称得上坚强。”
“我们要像他一样，不让一滴眼泪轻易从自己的眼睛里掉下来，大家能做到吗？”
“能——”同学们坚定地回答。
“那为我们的坚定掌声鼓励吧——”在教师的引导下，学生们眉开颜舒，课堂氛围也渐渐地活跃起来。
因势利导，在愉悦的氛围下，我们师生一起欣赏了2009年新春音乐晚会上由内蒙古五彩呼伦贝尔合唱团表演的《梦中的额吉》；学跳简单的蒙古舞；欣赏大草原美丽的风景及淳朴的风土习俗；学习蒙古族坚韧的品质……通过不断地丰富教学内容、变换教学形式、拓展知识内涵，课堂氛围达到了顶峰，孩子们或是随歌起舞，或是“雏鹰展翅”，或是“引吭高歌”……师生互动，生生互动，教室里欢歌笑语，孩子们笑逐颜开，不亦乐乎。
下课了，微笑着送走孩子们，我如释重负，大声地对自己说：“真的好险呀——”
……
三、分析反思
通过这件事，我感触颇大，我想自己在教学设计时是绝没有想到过课堂会是这样的一个结尾。当然，音乐是一门感性艺术，教学中，师生们难免会因作品的感染而“情绪失控”，亦或是快乐的，亦或是忧伤的；课堂上也难免会出现这样或那样的突发事情，我们无法预知。但是当面对诸如此类的突发事件时，我们老师首先心态要冷静，处理的方式要巧妙和机智，抓住孩子们的兴趣和爱好，构建良好的课堂氛围，帮助孩子们跨过情感的低潮（或是高潮），将音乐美育教育升华，却不可让课堂偏斜甚至是失控。
音乐是一门情感艺术，“没有情感就没有音乐”，所以音乐课堂自然也是情感的课堂。常言道：人非草木，孰能无情。好的音乐，能使人心潮澎湃、精神振奋。好的音乐课自然也令孩子们愉悦、欢快，富有美感和驱动力。所以，在教学中，我们教师一定要善于洞察孩子们的心理，把握音乐作品的特性，“想生所想，爱生所爱，以生为本”，让孩子们感受艺术的真谛，领悟人世间的真善美。
目光再回到我们评课上，在评价一堂课时，我们通常会提到“×××老师教态亲切”。其实作为一名教师尤其是我们艺术类教师“亲切”是远远不够的，上课还必须有“激情”，懂得“煽情”。换句话说，音乐老师只有自己深深地被作品感染了，才能发现和挖掘音乐教材的审美因素，然后将自己的音乐审美动力和审美渴望，通过课堂上老师饱含深情、泣语、丰富的表情以及肢体语言等潜移默化地感染学生，引导学生进入作品所要表达的意境。
这堂课，学生的表现给我留下了很深的印象，三（4）班孩子们那真情的流露让我为之感动、震撼。我思索着这堂课之所以成功，其特点就是情感审美。情与美的这种不解之缘，决定了音乐教育的基本方式是以情感人、以美育人。在音乐教学中必须牢牢把握住情感性原则，不时地点燃学生的情感火花，才能有效地打开学生的心灵之窗，使其在情感的勃发与激动中享受美感、陶情冶性。