导读:本文包含了意大利协奏曲论文开题报告文献综述及选题提纲参考文献，主要关键词:协奏曲对话原则,“二元性”,“一元性”,巴赫
意大利协奏曲论文文献综述
资明伟[1]（2019）在《协奏曲对话原则的“二元性”转“一元性”——谈巴赫《意大利协奏曲》》一文中研究指出协奏曲是经16世纪文艺复兴时期的意大利威尼斯乐派"双重合唱"的形式演变至17世纪巴洛克时期形成的一种器乐演奏体裁。这也就表明了协奏曲这一体裁具有对话原则的"协同合作、对抗竞争"的"二元性"特征。巴洛克时期所产生的乐队协奏曲、大协奏曲和独奏协奏曲叁种表现形式都具有"二元性"。而巴赫所创作的《意大利协奏曲》作为巴洛克时期的键盘乐代表作品,将协奏曲体裁的特征融合在独奏键盘作品中形成了史无前例的"一元性"键盘协奏曲。(本文来源于《艺海》期刊2019年10期）
孟晓,孙海音[2]（2019）在《唯一例外的协奏曲——简析巴赫《意大利协奏曲》第一乐章》一文中研究指出约翰·塞巴斯蒂安·巴赫(Johann Sebastian Bach,1685～1750),德国伟大的作曲家、小提琴、管风琴、大键琴演奏家。《意大利协奏曲》(Italian Concerto)是巴赫在1735年为双层大键琴而创作的一首独奏协奏曲。本文将从《意大利协奏曲》第一乐章的创作背景、曲式分析、演奏分析与处理等方面进行阐述。根据自身的演奏体会表达个人的观点和看法,为喜爱巴赫及演奏这部作品的音乐爱好者提供一定的理论参考。(本文来源于《北方音乐》期刊2019年13期）
刘潇[3]（2019）在《巴赫《意大利协奏曲》音乐分析》一文中研究指出巴赫键盘音乐作品是每个学琴者的必经之路,它的重要地位毋庸置疑。这首《意大利协奏曲》(BWV971)是他作品中少有的以协奏曲体裁为主,叁个乐章进行的大型器乐作品;既是巴赫少有的键盘独奏协奏曲中较完整的一首,又是萌芽阶段键盘独奏协奏曲的经典曲目。巴赫的音乐创作类型多样化,在巴洛克时期占有重要地位,为后世创作起到启发性意义;这一时期的音乐过渡到不再是只为教会服务的单声部音乐,而是变得多层次有规律可循。演变而来的多声部音乐有着追求自由的影子,代表着对思想解放的期望。这首作品以主调与复调手法交替进行,丰富多彩的音乐形象体现意大利明朗华丽的音乐风格。本文结合自身的学习与弹奏,对《意大利协奏曲》的文化背景、音乐背景进行更进一步的了解;从分析作品各乐章的调式调性、结构关系到最后在演奏重难点中关于装饰音的弹法、触键方式、力度变化、句法判断以及踏板的应用方面做出总结,从而探究作品的音乐特点。希望通过搜集查找进而能够更准确,有深度的把握巴赫音乐的精髓及内涵。(本文来源于《西北民族大学》期刊2019-06-01）
南庆阳[4]（2019）在《巴赫《意大利协奏曲》的版本比较及演奏分析》一文中研究指出约翰·塞巴斯蒂安·巴赫是巴洛克时期最为杰出的音乐家,他的贡献和成就是无与伦比的,被称为“西方音乐之父”,在键盘音乐方面,他把复调音乐发展到了顶峰,在复调音乐的基础上,他结合了当时新兴明朗的意大利音乐,创作了这首《意大利协奏曲》,受到广大钢琴爱好者的喜爱。由于本人在毕业音乐会上选取了这首作品进行演奏,为了更好地把握作品,本文从版本比较与演奏分析的角度出发,主要通过分析不同的乐谱版本与音响版本,总结出《意大利协奏曲》各个乐章的演奏要领,提出了自己的见解,使我们对这首曲子的了解更加深入,从而能够更好地把握音乐风格、进行演奏诠释。(本文来源于《长江大学》期刊2019-04-01）
张雨萌[5]（2019）在《德梅塞曼《意大利协奏曲》音乐风格的研究》一文中研究指出本论文将针对《意大利协奏曲》的音乐风格进行重点研究。将风格特征归纳为民族性、炫技性、抒情性叁个方面。由于受到19世纪大环境的影响,这一时期的音乐开始趋向普通大众的喜好,演奏者们的收入主要来源于中产阶级观众,为了生存,求得更多的听众,音乐朝着以炫耀技巧为主的方向发展。《意大利协奏曲》就是在这种背景下创作的,该乐曲也涵盖了这个时期的音乐特性,炫技性与民族性。通过对该作品的深入研究,使得笔者在对于同一时期的作品风格上有更深层次的把握。(本文来源于《大众文艺》期刊2019年03期）
张蕾[6]（2018）在《巴赫《意大利协奏曲》的创作风格与演奏分析》一文中研究指出约翰.塞巴斯蒂安.巴赫(Johann Sebastian Bach,1685——1750)是西方音乐史上有显着地位最伟大的音乐家之一,他的贡献和成就是无人可比的,被称为“西方音乐之父”,在键盘音乐上他把复调音乐发展到登峰造极的地步,在复调织体的基础上同时结合了当时新兴明朗的意大利主调音乐,创作了这首《意大利协奏曲》,本篇文章以《意大利协奏曲》为主线,对巴赫的键盘创作、巴洛克时期欧洲键盘音乐风格、作品创作特征以及演奏分析这些方面做了较全面的阐述,同时根据自己的演奏体会提出自己的观点和看法,使所有喜欢巴赫《意大利协奏曲》的演奏者能更好的理解把握和演绎这部作品。(本文来源于《广西师范大学》期刊2018-06-01）
胡淑英[7]（2018）在《巴赫《意大利协奏曲第一乐章》演奏诠释》一文中研究指出约翰·塞巴斯蒂安·巴赫代表着键盘复调音乐长期演进的终点,他是一位卓越的音乐家。巴赫借鉴了先辈的经验,同时又达到了前任未及的高度,将复调乐曲演奏推向高潮,他是巴洛克时代最为优秀的复调音乐演奏家。巴赫通过持之以恒的毅力,在时代的前沿悠然游走,对整个欧洲音乐的进步有着巨大的贡献,有着不可替代的号召力,是西方音乐史中的权威性人物。他还将复调键盘乐曲推向了良性发展的轨道,在创作模式上对音乐有着卓越的掌控力,并且其赋予(本文来源于《牡丹》期刊2018年09期）
刘苑[8]（2018）在《如何演奏钢琴巴赫作品——以《巴赫意大利协奏曲》为例》一文中研究指出在当代,大学生演奏巴赫的作品存在很多问题。许多都很厌烦学习巴赫的作品。随着人们不断的创新,现在的人们听到巴赫的作品与巴洛克时期人们听到的效果有所不一样,演奏的形式多样,从而艺术创造力不断发展,人们在演奏教学过程不断培养新的创造力,带给人们以美的音乐享受。演奏巴赫的作品是学习钢琴长期漫长的过程,它需要当代大学生了解在巴洛克时期巴赫对音乐的诠释、演奏风格以及时代背景。也需要我们开拓智慧。美好的音乐在于我们对作曲家本身的理解与感悟,如何演奏好巴赫的作品成了大学生非常难以解决的问题。(本文来源于《北方音乐》期刊2018年02期）
刘洁[9]（2017）在《巴赫的音乐风格分析——以《意大利协奏曲》为例》一文中研究指出巴赫是十七世纪西方世界一位伟大的音乐家,他留给世界的《意大利协奏曲》是西方音乐史上独特的、完美的作品.巴赫的作品充满了宁静、朴素、庄严和自信的精神,体现了对宇宙万物的乐观情怀.《意大利协奏曲》以精湛的作曲技巧表达了美好、充满阳光的意大利,其具有丰富的思想内涵,是一部"独特的绝作".(本文来源于《汉江师范学院学报》期刊2017年06期）
郑爽[10]（2017）在《巴赫《意大利协奏曲第一乐章》（BWV971）演奏诠释》一文中研究指出约翰·塞巴斯蒂安·巴赫代表着键盘复调音乐长期演进的终点。一位卓越的音乐家,其借鉴了先辈的经验,同时又达到了前任未及的高度,将复调乐曲演奏推向高潮,是巴洛克时代最为优秀的复调音乐演奏家。巴赫通过持之以恒的毅力,在时代的前沿悠然游走,对整个欧洲音乐的进步有着巨大的贡献,有着不可替代的号召力,是西方音乐史中的权威性人物。巴赫的卓绝成就,让其在先辈的研究基础上予以弘扬,还将复调键盘乐曲推向了良性发展的轨道,并且在创作模式上对音乐有着卓越的掌控力,而且,其赋予了繁杂的复调乐曲更为完美的情感元素。笔者在下文中将对巴赫《意大利协奏曲》(BWV971)实施研究与演奏解析。这部创作于十八世纪叁十年代的乐曲是独一无二的。其是巴赫在键盘独奏协奏曲层面的推陈出新的尝试,并且汇集了意大利音乐的格调与特点,在参考德国艺术特征的前提下,传承与弘扬了维瓦尔第的协奏曲。(本文来源于《西北师范大学》期刊2017-05-01）
意大利协奏曲论文开题报告
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
约翰·塞巴斯蒂安·巴赫(Johann Sebastian Bach,1685～1750),德国伟大的作曲家、小提琴、管风琴、大键琴演奏家。《意大利协奏曲》(Italian Concerto)是巴赫在1735年为双层大键琴而创作的一首独奏协奏曲。本文将从《意大利协奏曲》第一乐章的创作背景、曲式分析、演奏分析与处理等方面进行阐述。根据自身的演奏体会表达个人的观点和看法,为喜爱巴赫及演奏这部作品的音乐爱好者提供一定的理论参考。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
意大利协奏曲论文参考文献
[1].资明伟.协奏曲对话原则的“二元性”转“一元性”——谈巴赫《意大利协奏曲》[J].艺海.2019
[2].孟晓,孙海音.唯一例外的协奏曲——简析巴赫《意大利协奏曲》第一乐章[J].北方音乐.2019
[3].刘潇.巴赫《意大利协奏曲》音乐分析[D].西北民族大学.2019
[4].南庆阳.巴赫《意大利协奏曲》的版本比较及演奏分析[D].长江大学.2019
[5].张雨萌.德梅塞曼《意大利协奏曲》音乐风格的研究[J].大众文艺.2019
[6].张蕾.巴赫《意大利协奏曲》的创作风格与演奏分析[D].广西师范大学.2018
[7].胡淑英.巴赫《意大利协奏曲第一乐章》演奏诠释[J].牡丹.2018
[8].刘苑.如何演奏钢琴巴赫作品——以《巴赫意大利协奏曲》为例[J].北方音乐.2018
[9].刘洁.巴赫的音乐风格分析——以《意大利协奏曲》为例[J].汉江师范学院学报.2017
[10].郑爽.巴赫《意大利协奏曲第一乐章》（BWV971）演奏诠释[D].西北师范大学.2017