中国当代女油画家论文-刘继芳

中国当代女油画家论文-刘继芳

导读:本文包含了中国当代女油画家论文开题报告文献综述及选题提纲参考文献,主要关键词:女性油画家,图像意识,多重表征,话语实践

中国当代女油画家论文文献综述

刘继芳[1](2019)在《中国当代女性油画家图像意识研究》一文中研究指出在人们逐步关注到女性油画家这一特殊群体,使得女性油画家们的作品迅速登上艺术舞台,也使得她们本体的自觉性逐渐复苏。进入1990年后,女性油画家的女性意识开始觉醒,作品中呈现出别于男性艺术家的独特视角。自此之后,女性油画家所创作出的各种作品,亦成为艺术领域重要的组成部分。从客观上来讲,女性油画家的作品风格是极为丰富的,她们的生活经历形成了特有的图像意识。在本文中,主要围绕着女性油画家以及图像意识这两条线索而展开的讨论的。女性油画家所创造的图像意识并不是空洞的,它融入了女性油画家的思想意识和情感表达,文章首先阐明了“图像意识”的概念与内涵,在此基础上选取了四位具备代表意义的女油画家,对她们的作品语言进行研究和分析。本文所选取的四位女油画家的作品,均体现了较强的生活气息,她们将自身的生活折射到作品中,以图像的形式表达个人的内心感受以及情感体验,利用薄薄的纸张承载女性内心即将喷发的情感。经过对上述四位的女性油画家家作品的分析和探讨,我们可以充分体会到中国当代女性油画家所具备的不同的绘画思想,从而可以为当代女性的艺术研究提供宝贵依据。(本文来源于《淮北师范大学》期刊2019-05-01)

罗梦瑶[2](2019)在《名家个案研究——中国当代女油画家:林凡》一文中研究指出中国当代的知名的女油画家林凡老师通过运用丰富的色彩对比,描绘出非常美丽的风景,林凡老师的作品唯美并且抒情,有着向往平和且安宁舒适的生活的精神,许多的作品都被收藏,我就是通过林凡老师的丰富的色彩和向往生活的精神来分析并且学习和运用到我的画面中,从而丰富自己的画面,让自己得到更好的进步。(本文来源于《中国文艺家》期刊2019年01期)

李春艳[3](2018)在《女性意识的萌动与表达——当代中国女性油画家创作略论》一文中研究指出闫平和喻红是中国当代绘画中具有代表意义的女性艺术家,在相对自由与宽松的当代艺术语境下,她们以独具一格、别具思考却又共同体现出"女性意识"的油画创作,为推动女性油画艺术的发展以及提升女性艺术家的话语权起到了重要作用。因此,本文主要将两位女性艺术家作并置对比,通过对她们在不同阶段的油画创作的分析,论证两位女性艺术家创作中共同的母题为——潜藏并持续萌动的"女性意识",并以此总结出她们的创(本文来源于《美术》期刊2018年07期)

张悦[4](2018)在《中国当代中青年女性油画家作品语言研究》一文中研究指出在中国油画的近百年历史中,最初主流艺术作品的创作主体以男性居多,女性油画家的身份常常被忽略。直到建国以后,女性受教育程度得到了很大提高,与此同时也受到西方绘画艺术的影响,女性油画艺术逐渐得到了发展。从最初的失语状态,到如今的蓬勃发展,女性油画经历了一个快速发展的阶段,但是学术领域对有关女性油画家及其相关理论的构建上稍显不足,学术研究深度与数量有待拓宽,因此本文着眼于当代中青年女性油画作品研究,在理论研究和创作实践上具有双重的意义。论文旨在对中国当代的中青年女性油画作品作为重点进行研究,因此采用了比较研究法、历时考察法与文献资料收集法等对作品进行解析。实地参观了大量的画展,对作品进行记录,并观看了画家们访谈录,从而对当代中青年女性油画家闫平、刘虹、喻红、申玲、蔡锦、夏俊娜、陈子君在创作题材和风格上的变化与创新有了一个深入的了解。论文在第一部分简单阐述了,中国当代女性油画的发展过程;第二部分重点研究,中青年具有代表性的女性油画家在创作方面的个性与共性;第叁部分将女性油画家的自我意识与男性油画家的社会意见进行比较,探索女性画家创作的独特性。文末是对全文的总结,女性在这个发展过程中一直不断自省与进步;从她们作品的创作题材、创作精神与创作手法等几方面的梳理,展现了女性画家在创作上的多样性;女性油画的价值,虽然有所不足,但作为新兴力量的女性油画,还在不断地创新与发展,因此,对于女性油画家及其作品的研究,无论在理论和实践指导层面均有十分必要的研究意义。(本文来源于《西安建筑科技大学》期刊2018-06-01)

金鑫鑫[5](2017)在《中国当代油画家的群体意识与创作风格演变》一文中研究指出随着我国历史文明的不断发展,我国油画的发展形式趋于多元化,油画家的风格各异,其呈现的油画作品越来越体现出中华文明发展的历史特色。目前,很多油画家更趋向于创作更具个人独特魅力的风格。当代油画家分为若干群体,不同群体表现出不同的审美观点,由此构成了极具中国历史文明发展特色的油画作品格局。纵观全局,油画家的群体意识直接关系到油画作品的风格,油画家的群体意识是创新思维能力的基础。该文就当代画家的群体意识与油画创作风格的发展和演变进行探析。(本文来源于《美术教育研究》期刊2017年17期)

刘洋[6](2017)在《当代中国女性油画家的创作特征分析》一文中研究指出在现代社会宽泛的艺术题材创作的前提下,女性油画家的作品风格独立于当代油画界,成为业界中一抹独特的色彩。本文将选取当代具有代表性的女性油画家作为主要研究对象,力求从女性视角来分析题材、构图和创作叁个方面的特色,主要目的在于对当代女性油画家的创作风格惊醒解析,便于广大群众对他们的理解和认知。(本文来源于《艺术品鉴》期刊2017年09期)

刘亚兰[7](2017)在《中国当代女性油画家创作中的审美倾向研究》一文中研究指出随着中国艺术的多元化发展,女性油画家逐渐进入大众视野,其不同于男性的细腻的情感,独特的视角,抒情的画风,为艺术界引来了一股和风,成为中国油画领域里一道独特的风景线。女性油画家在创作中所呈现出独树一帜且耐人寻味的审美表达,以及在中国当代油画浪潮中所体现出的高审美价值都不容忽视,本文选取了当下中国具有代表性的几位女性油画家,通过对其创作题材、构图、色彩等多方面进行对比分析,获悉其中存在的共性与差异性,进而探究女性油画家在油画创作中独特的审美倾向。(本文来源于《艺术品鉴》期刊2017年08期)

马金辉[8](2017)在《花卉题材在中国当代女性油画家创作中的表现研究》一文中研究指出花卉是自然的馈赠,花卉是美好的象征,花卉是生命的轮回。花卉与女性之间有着千丝万缕的情愫。越来越多的女性油画家以花为媒介,托物言志,寄情于花,对花卉的形象重新解读。不同的生活背景和审美倾向,使得她们在诠释花卉题材时持有不同的艺术理念。她们之中有的寻求朦胧的诗意、有的寻求个性的流露、有的寻求对自然的向往。她们以一种独特的手法向观者传递艺术思想。她们对于艺术有着不懈的追求.她们运用自己的智慧,将花卉形象变异加工,解构处理。使得艺术作品建构了一种新的绘画审美标准,更真实的传递着女性思维,完善着女性艺术。中国当代女性油画家在作品中传递的的审美理念、表现形式与内在情感等方面,具有独特的美学特色。本文将通过四个章节对这一论题进行系统的概述:第一章概述花卉题材在西方绘画的发展历程,介绍花卉的自然特征以及花卉与女性在生理方面,心理方面的相似性。借此阐释女性油画家对花卉题材情有独钟的原因。并以享誉全球的美国画家奥基芙的花卉作品为例,引出当代女性绘画的艺术成就。第二章是本文的核心。分别从个性化的女性视角,情感化的东方情结与私密化的情感表达来表现中国当代女性油画家在花卉题材创作中的具体表现。文中分别以雷双,木西和蔡锦的作品为例,分析花卉题材作品中蕴含的外在表现形式与内在精神情感。第叁章透过闫平的作品引出中国当代女性油画家追求自我的创作理念,通过夏俊娜的作品论证中国当代女性油画家融汇创新的艺术风格。剖析女性艺术家创作过程中的自我意识,以及对传统艺术的继承与创新。借此阐述中国女性油画家在花卉题材创作中形成的艺术特征。第四章从笔者作品中的构图,色彩和空间叁个方面进行剖析,阐述花卉题材在笔者油画创作中的表现。总结花卉题材在笔者读研期间的创作实践与感悟。文章的最后,笔者对花卉题材在中国当代女性油画家创作中的表现,这一中心论点进行总结性陈述。(本文来源于《广西师范大学》期刊2017-06-01)

柯甜甜[9](2017)在《以中国当代女性油画家表现主义作品为例的审美解析》一文中研究指出女性主义艺术史的发展起源于西方的女权运动,伴随着女权主义的产生,和西方女权主义思想影响,女性在艺术史中争得了一席之地,中国女性油画地位也逐渐受到重视,同时出现了许多表现主义女油画家。女性表现主义油画的发展,历经了几个不同的历史阶段,中国女性表现主义油画的发展也呈现出不同的时代风貌特征。自上世纪八十年代西方女性主义艺术史理论进入了它的现代研究阶段,和1990年中国中央美院的八位青年女教师举办了首场名为:女画家的世界展,举办之后,乘着我国当代艺术蓬勃发展的热浪,女性油画家们的作品得到迅猛发展,成为美术领域不可缺少的重要力量,与中国当代艺术呈现的百花齐放、百家争鸣趋势一样。女性油画家的作品风格、形式绚丽多彩,它们当中有很多绘画作品就反映出强烈的表现主义倾向。本文通过对不同时期的几位优秀中国表现主义女油画家表现主义作品审奥解析。对她们的作品成因、面貌、形式为研究对象,探讨西方女性表现主义对中国油画的影响,女性主义艺术史的发展起源于西方的女权运动,伴随着女权主义的产生,发掘中国女油画家自身独特的魅力以及她们作为典型个案时对当下女画家的潜在影响。文章最后总结研究生阶段的绘画实践和理论研究。从艺术创作、主题思想、表现形式来把握,对表现主义形式审美的初步认识;以实践创作的表现形式,对表现主义形式进行探索。(本文来源于《江西科技师范大学》期刊2017-04-08)

郑玉冰[10](2017)在《中国现当代女性油画家情色题材绘画作品文化内涵探究》一文中研究指出"情色题材"具有十分悠远的历史和传统,从原始社会人类艺术萌芽,到今天当代艺术的繁盛,它见证了人类艺术的发展。在漫长的历史河流中,女艺术家的出现只是最近几百年的事情。随着女性意识的发展,一些女艺术家以莫大的勇气和魄力,在观念保守的中国社会从事情色题材绘画的创作。以女性视角,结合女性的思维方式、观看方式、行为方式、性格特点、情感倾向、价值观念等总览中国女性油画家的情色题材艺术创作,可以看出中国近现代美术史中两性格局和书写方式,以及中国社会女性地位、男女关系、社会观念等方面的变化。分析这些作品的文化内涵,对促进艺术史的完善、国人性观念的变迁,以及女性意识的发展和两性关系的改善能够发挥重要的作用。(本文来源于《美与时代(中)》期刊2017年01期)

中国当代女油画家论文开题报告

(1)论文研究背景及目的

此处内容要求:

首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景,再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题,并提出你的论文准备的观点或解决方法。

写法范例:

中国当代的知名的女油画家林凡老师通过运用丰富的色彩对比,描绘出非常美丽的风景,林凡老师的作品唯美并且抒情,有着向往平和且安宁舒适的生活的精神,许多的作品都被收藏,我就是通过林凡老师的丰富的色彩和向往生活的精神来分析并且学习和运用到我的画面中,从而丰富自己的画面,让自己得到更好的进步。

(2)本文研究方法

调查法:该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。

观察法:用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。

实验法:通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。

文献研究法:通过调查文献来获得资料,从而全面的、正确的了解掌握研究方法。

实证研究法:依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。

定性分析法:对研究对象进行“质”的方面的研究,这个方法需要计算的数据较少。

定量分析法:通过具体的数字,使人们对研究对象的认识进一步精确化。

跨学科研究法:运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。

功能分析法:这是社会科学用来分析社会现象的一种方法,从某一功能出发研究多个方面的影响。

模拟法:通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。

中国当代女油画家论文参考文献

[1].刘继芳.中国当代女性油画家图像意识研究[D].淮北师范大学.2019

[2].罗梦瑶.名家个案研究——中国当代女油画家:林凡[J].中国文艺家.2019

[3].李春艳.女性意识的萌动与表达——当代中国女性油画家创作略论[J].美术.2018

[4].张悦.中国当代中青年女性油画家作品语言研究[D].西安建筑科技大学.2018

[5].金鑫鑫.中国当代油画家的群体意识与创作风格演变[J].美术教育研究.2017

[6].刘洋.当代中国女性油画家的创作特征分析[J].艺术品鉴.2017

[7].刘亚兰.中国当代女性油画家创作中的审美倾向研究[J].艺术品鉴.2017

[8].马金辉.花卉题材在中国当代女性油画家创作中的表现研究[D].广西师范大学.2017

[9].柯甜甜.以中国当代女性油画家表现主义作品为例的审美解析[D].江西科技师范大学.2017

[10].郑玉冰.中国现当代女性油画家情色题材绘画作品文化内涵探究[J].美与时代(中).2017

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