一、时尚也是一种“病”(论文文献综述)
刘畅[1](2021)在《《扬州画舫录》画舫风物探考》文中认为《扬州画舫录》是清代人李斗撰写的着名笔记文集,在明清两代种类繁多的稗史笔记中,它作为重要的地方文献和珍贵的历史资料,占据着不容忽视的地位。全书共十八卷,注重“以类相从”,在“仿《水经注》之例,分其地而载之”的总的体例安排下,每卷的结构上遵循“以地为经,以人物记事为纬”的组织形式,内中交织着小说、散文、诗歌、戏曲等诸种因素,广涉而有系统地缕叙了清代康乾时期,尤为乾隆全盛时期扬州大量社会现实生活之记载,既是扬州地方的,又是当时主流文化最为重要的组成部分,可以作为清代中国社会的总体观照,是考据清代社会市井生活设计的重要文献。“画舫”指形制多样、装饰精美,集等多种功能为一体的水上交通工具和生活游乐场所。清代扬州“画舫”是中国古代民间游船发展的极盛点,并处在自身内涵集中凸显并被赋予新意义的转折点。“画舫”作为贯穿全书的交通工具和引子,出现在《扬州画舫录》的书名和记载风物的方方面面,载着作者李斗、帝王、官商、市民,引导他们游览于扬州的各地名胜,体会城市的风土人情,投射出人们对城市景观、生活方式、社会风俗的态度,体现了清代扬州社会风气的呈现与演进。本文以史学探究为指针,以《扬州画舫录》作为研究的文献原典进行解读,形成三条路径:首先,《扬州画舫录》文献记载本身的描述线,细读和剖析文献中对于清代扬州画舫和相关市井风物的记载;其次,通过文献寻求更多的佐证线,特别是佐证画舫的前缘,说明文献中记载内容的依据所在;最后,通过文献延伸关于文献阐述的意义和价值,包括对清代扬州市井生活、画舫的形式结构、画舫游的兴起对当时生活产生的影响。如是串联起对文献的诠释,以设计学视阈解读画舫背后呈现的清代扬州风物中的社会生活轨迹、思想观念转变、造物设计形态与功能的流变与演进,从而梳理出古代风物设计史线索。以此,观照“画舫”在古代中国设计史进程中,作为解读清代扬州市井风物的角色和意义,以至于《扬州画舫录》成为了明清时期,尤其是乾清时期的扬州风物志。
尤达[2](2021)在《网络时代美国创剧人研究》文中提出美国创剧人,英文为the creator of American TV soaps,sitcoms and series,原指提供故事创意或者完成试播集剧本向各大电视网推销的人,在实际生产中演变为美剧的创作主体,即具有创作剧本能力的执行制片人。从历史观之,电视时代的创剧人在美剧生产过程中流露出普遍性特点,由此形成的群体特征深刻影响着创剧人自身的演变:从身份的确立到群体的形成,再到阶层的固化。网络时代的创剧人致力于群体特征的变革,以此打破阶层的桎梏。立足创剧人文本的内容与形式观之,所谓“变革”与以往并非只是理念上的区分,在实践场域的分野十分明晰。创剧人既对美剧成规化生产模式进行大胆革新,又依据“自我”的觉感与体认进行个性化创造。更为重要的是,创剧人调和了成规与个性间的对立关系,在文本的内容选择上追求“他者互文”与“自我表现”的紧密结合,表现形式上注重制作范式与创作风格的高度统一,由此在作品中反映出多元且精彩的主题,满足受众不断增长和变化的娱乐需求。这便使得创剧人不再只是播出机构定义下一味媚俗的符号客体,而是被赋予对超越性的追求。本文从历史与现实的维度探讨美国创剧人群体的演变;从文本的内容选择与表现形式上深入考察网络时代创剧人的变革举措,指出其群体特征的两个维度;进而分析这两个维度的相互关系与共同作用;最后基于媒介场域的变化探讨群体特征发生变革的外在成因,从创剧人心理探讨变革的内在动因。如此,形成了对网络时代美国创剧人从表象到本质的考察。揆诸现实,这一研究的目的在于面对美剧在全球范围内卓越的传播力,从创作主体维度探寻美剧的成功之道,以求能在去芜存菁中有效“吸收外来”,为国产电视剧的发展带来启示意义。
单晓萍[3](2021)在《民国时尚杂志的现代意识研究 ——以《玲珑》杂志为例》文中研究说明民国正处于由传统社会向现代社会转型的过渡期,社会中的各种事物也处于新旧交叠嬗变之际。以《玲珑》为代表的时尚杂志是新事物最敏感的勘探者,它的“一举一动”都成为引领潮流的超前表征,并以其独有的姿态呈现了当时社会的现代意识。因此,本篇论文以《玲珑》杂志为研究对象,在对文本内容进行细致的考察和分析之后,解读文本中显现和隐含的现代意识,进而探究以该刊为代表的时尚杂志与民国现代意识兴起之间的关系。论文的正文一共分为四章。第一章介绍了民国时期的现代意识,考察了“时尚杂志”与“现代意识”的渊源,并对论文的个案研究对象——《玲珑》杂志的典型性和代表性作了说明。从第二章起,论文对《玲珑》杂志中的现代意识作了具体的分析。首先,第二章分析了《玲珑》杂志之所以萌发现代意识的条件。从外部客观条件来看,《玲珑》杂志刊行于20世纪30年代的上海,这一时期的上海已经具备现代特质,孕育于此的《玲珑》杂志也必然携带着现代意识;从内部主观条件来看,《玲珑》杂志的创办主体是一群接受了现代思想的文人志士,他们富有前瞻性的编辑理念和思想观念为《玲珑》杂志注入了现代性的特征。论文第三章阐述了《玲珑》杂志中呈现出来的现代意识。经过探究,《玲珑》杂志共呈现出三种现代意识,分别是女性主体意识、新知启蒙意识和享乐意识。其中,女性主体意识又包括自主意识、平等意识和爱国意识。自主意识倡导女性有自己的想法和主见,自由地支配和主导自身,这在《玲珑》杂志中表现为女性的审美自主、婚姻自主以及社交自主;平等意识指的是性别平等意识,倡导女性积极谋求与男性平等的社会权利,这在《玲珑》杂志中表现为争取平等的就业权、受教育权和国民参政权;爱国意识倡导女性能够认识到自己的社会责任,自觉地担负起家国使命,这在《玲珑》杂志中表现为传达战事信息和动员女性抗战。新知启蒙意识指的是通过向人们传播新知,来达到提高智识、脱离蒙昧的目的。《玲珑》杂志对新知的传播主要包括科学常识、法律知识、育儿知识和文学知识四个方面。科学常识帮助人们破除教条和迷信,树立科学的价值观;法律知识帮助人们唤醒法律意识,维护自身权益;育儿知识帮助人们科学抚育幼儿,培育理想儿童;文学知识帮助人们提升人文素养,丰富精神世界。享乐意识体现为享乐化的生活状态和消遣取乐的价值观,包括精神享乐和物质享乐。《玲珑》杂志中的精神享乐主要通过娱乐新闻、休闲娱乐和旅游玩乐体现出来;物质享乐主要通过向读者示范明星的物质生活、在广告中展示物质消费品体现出来。论文的第四章讨论了《玲珑》杂志现代意识的媒介意义,这是本篇论文的灵魂和落脚点。从媒介角度来说,研究《玲珑》杂志现代意识的最终目的是要看其对于社会现实的反馈,即《玲珑》杂志通过现代意识的呈现反映出的民国社会的状态。通过探究《玲珑》杂志呈现出来的现代意识,我们可以窥探出两点:一是《玲珑》杂志的现代意识呈现反映了民国现代意识的觉醒;二是《玲珑》杂志在民国现代意识觉醒的过程中发挥了促进作用。二者之间是相互影响、相互促进的互动关系。同时在这一章中还反思了《玲珑》杂志现代意识的局限性,主要有“矫枉过正”和“矛盾与徘徊”两方面。其中,“矫枉过正”主要体现在裸体图片展示和“厌男”话语;“矛盾与徘徊”主要体现为对某些问题呈现出保守的姿态,进而落入自相矛盾的境地。总之,《玲珑》杂志作为民国时尚杂志的代表,用文字和图片保留了专属于那个年代的特殊印记,为我们勘探民国时期的社会境况提供了窗口,具有极高的研究价值。
杜玉洁[4](2021)在《“千禧一代”女作家小说创作研究》文中研究说明“千禧一代”是指1982年至2000年出生的一代人,他们出生于20世纪时未成年,在跨入21世纪以后达到成年年龄,与文学代际中的“80后”、“90后”几乎重合。“千禧一代”作家群是中国新世纪以来出现的重要创作群体,自新概念作文大赛开始,“千禧一代”以前所未有的表达方式和极具先锋性的文学审美范式成为中国当代文学中不可忽视的文学现象。恰逢新千年中国社会进入经济发展的高速期,社会文化的巨变、全球化视野下的文化交融以及科学技术的飞速进步在一定程度上促进了文学的发展革新。“千禧一代”女作家在小说创作方面进行了突破与尝试,在短短二十余年的创作历程中,取得了颇为丰厚的成果。“千禧一代”女作家的小说创作涵盖了青春文学、纯文学、网络文学等多种创作类型,小说创作主题也涉及校园恋情、都市婚恋、城乡对立、家族变迁、言情穿越、科幻未来等。“千禧一代”女作家的小说写作已经从单一的成长视角转向多元丰富的创作视野,无论是对社会现实的关注、对新媒介网络写作的创新还是对女性文学的发展,都逐渐趋于成熟。本论文以“千禧一代”女作家小说创作的时代背景入手,分析该群体的创作特质和创作类型,通过对具体作家作品的文本细读展开主题研究,挖掘“千禧一代”女作家小说创作中所体现出的文化立场和人文关怀,探寻作品中的美学意识和文学性,纵观“千禧一代”女作家在媒介性别视域下的女性主义立场,发现“千禧一代”女作家在创作中存在的问题和不足,展望“千禧一代”女作家未来的创作发展方向。“千禧一代”女作家文学景观的生成与其所处时代密切关联,在消费主义甚嚣尘上的当下,文学与资本联姻,写作市场的红利催熟了一代青年作家,“千禧一代”女作家在开放的社会语境和多元的文化视域中有了更多自我言说的机会。她们在享受社会发展和时代进步的同时,也不可避免地出现了相似的时代症候,和平年代的历史感的缺失和不可言说的生存困境成为这一代人的精神之殇。在21世纪的前二十年中,“千禧一代”女作家走过了被质疑被批判到被认可被接受的发展历程,由青春文学过渡到纯文学、畅销文学和网络文学,“千禧一代”的创作一直努力从边缘走向中心。“千禧一代”女作家最开始受到关注是从“青春文学”开始,在这一时期,“千禧一代”女作家的创作尚处在萌芽阶段,创作内容主要是青春期个性的表达,青年亚文化、“玉女”写作以及校园写作是这一时期的创作关键词。随着“千禧一代”女作家的成长成熟,她们的创作由个体转向社会,从城乡世界、婚恋生活、家族变迁窥探时代脉搏下的中国社会现状,“千禧一代”女作家的纯文学写作也逐渐得到权威学界的认可。在网络文学和类型写作风靡的21世纪,“千禧一代”女作家在“女性向”网络文学写作中取得了不菲的成绩,网络文学的IP热潮也为网络言情小说提供了新的写作思路和发展方向。“千禧一代”女作家的小说创作体现出了前所未有的文学审美范式。其作品中的语言修辞,包括流行语言的运用、网络语言表达策略和语言形式的建构展现出了鲜明的时代特质。“千禧一代”女作家对跨媒体叙事中的叙事时间、叙事空间、叙事结构、叙事视角等叙事手法的运用也适应了大众娱乐的审美追求。“千禧一代”女作家所运用的新的文学创作方式和在新媒体时代形成的独特文学经验使文学写作更注重读者与作者的交互性,这种新的文学表现模式催生了新的文学创作方向,在尊重传统文学创作的同时,文学作品也成为作者与读者共同的成果。“千禧一代”女作家小说创作中的文化场域建构也反映出时代与历史的镜像,从这一代作家自身的成长来看,“千禧一代”女性作为新时代独立女性与青年知识分子,并非缺乏历史感,而是在时代喧嚣中成为了旁观者和多余人。她们作品中体现出的文化现象,包括代际冲突、生态环境、家庭伦理、职场生存等成为现代人普遍关注的社会文化问题。作为最年轻的女性创作群体,“千禧一代”女作家从女性主义立场出发,在创作中体现出鲜明的女性意识。“千禧一代”女作家通过身体写作、两性叙事以及女性命运探析,在创作中不自觉表露出的女性立场,现代社会让女性拥有了更多身份,女性在以男性为中心的话语中被遮蔽、被命名,她们的生存境遇被青年女作家所关注。“千禧一代”女作家试图通过网络书写打破女性作为客体和他者的窘境,其作品中体现出的女性意识、女性的欲望表达、主体意识、生命意识在新的历史时期有了不同的表达。在现代技术发展的当下,女性的生存空间已不再单纯来自男性的挤压,而是受到社会发展、技术变革、环境变化等一系列因素的影响,在现代人类生存的诸多挑战面前,“千禧一代”女作家的创作视野更为开阔,具有超性别的勇气和格局,能够关注到性别之外的人类共同的生存境遇。
何绮雯[5](2021)在《基于阿尔茨海默病的老年适应性功能服装设计研究》文中提出在人口老龄化的背景下,老年疾病成为重要的医学和社会问题。随着老龄化速度的加快,中国即将成为世界上老年人口最多的国家。老年群体作为社会上的弱势群体,特别是患有阿尔茨海默病的老年人,其行动较正常老年人更加不便,应当被给予特殊的照顾。目前关于阿尔茨海默病在医学上的研究有很多,却甚少有专门针对这类人群研发的符合他们生理和心理需求的服装。本课题针对阿尔茨海默病早中期老年患者,以女性秋冬款式为例,设计与制作了功能服装,并获得了用户及其密切相关人员对该功能服的看法与评价。课题工作从以下三个方面展开:(1)功能需求调研与分析本课题采用观察法、问卷调查法和深度访谈相结合的方式对阿尔茨海默病患者家属及相关医护人员进行了调研。调研结果主要总结为以下四方面:(1)AD患者在日常穿衣中普遍存在不会系纽扣或系错纽扣、分不清衣服正反、拉链拉不上、行动缓慢等情况;(2)由于记忆障碍和认知功能下降,患者对所处空间和对外界物体的认知可能发生偏差,导致跌倒概率比一般同龄老人高,且容易走失;(3)对服装的功能需求:防走失功能>跌倒防护>健康监测>保暖发热>其他。(4)早中期患者仍有一定的生活能力和行动能力,重度患者则完全依赖家属和护理人员的照顾,针对AD患者设计的功能服应当是根据患者不同病情阶段设计的。(2)功能服装设计与制作根据早中期患者的需求,利用FEA模型和服装工作场景模型进行分析,建立功能服装设计要素,并针对各要素提出解决方案,最终设计制作出集功能性、舒适性和美观度为一体的外套和裤子。其中该服装的功能性体现在穿脱方便、跌倒防护、防走失三个方面。(3)服装功效评价在服装评价部分,采用了主观评价法,包括主观穿着评价和问卷评价,对穿脱方便性、舒适性和功能性进行评价。主观穿着评价,通过邀请与患者密切相关的人员参与试穿,根据评价表填写穿着感受;问卷评价,制作功能服的讲解视频,利用调查问卷形式回访AD患者、家属及相关医护人员,获得他们对该功能服的看法与评价,评价内容包括服装造型、穿脱方便性、跌倒防护功能、防走失功能和整体效果;从问卷结果来看,受访人群对功能服的满意度较高;根据他们的评价与建议,该功能服后期主要可从以下几个方面进行改善:(1)选用防水耐脏面料;(2)跌倒防护护具优选性能更好、重量更轻的材质;(3)增加头部保暖设计;(4)根据不同季节、场合等,开发不同款式的功能服。
张建淳[6](2021)在《近代哈尔滨城市现代化转型下的报纸广告研究》文中研究说明在中国广告史的发展历程当中,近代报纸广告业的发展可具有里程碑式的重要意义。其发展之迅速,无论是在中国广告史的纵向比对中还是与同时代殖民地半殖民地国家广告业横向比较,其丰富与复杂性皆是无所出其右。而作为一种重要的讯息存留和传播手段,近代报纸广告反映并保留了当时社会人文环境以及艺术、审美等城市现代化的历史进程。哈尔滨是近代中国现代化进程中极具代表性的城市,这座城市,伴随着殖民和主权独立的抗争,在多元文化的冲击下,报纸广告成为其城市现代性转化的见证者,记录了哈尔滨从一个以自给自足的自然经济为主体的北方渔村发展为一个具有高度社会分工的现代都市的历史过程。本文选取了1921年至1945年间的《滨江时报》和《大北新报》的广告为研究对象,分类梳理这两个办报经历与哈尔滨城市始建到形成较为同步的两份报纸中的广告内容与设计形式之变,研究报纸广告在多元文化的影响下,其发展、运营、设计、内容和表现的特点变化及内在规律,力图对报纸广告所反映的哈尔滨市民现代性与审美现代性进行把握。探讨近代中国一个经历曲折的近代移民城市在形成过程中,城市社会、经济现代性转化中的文化线索和文化表现。探讨生产力和生产关系的转变如何改变了哈尔滨城市的生活方式,进而引起哈尔滨文化和艺术的现代性转化。绪论为第一章,总结了本文的文献综述、研究方法和创新点。正文共分三个部分:第一部分为第二章,以哈尔滨的多元文化历史为研究起点展开,关注到在这些多元文化的介入下催生的哈尔滨自然经济的瓦解和商品经济的建立,又由于商业的快速发展带动了广告业的兴起,进而关注以《滨江时报》、《大北新报》为代表的报纸广告行业的发展历程。第二部分为第三、四、五章,本文将这一时期的报纸广告分为三大类,分别从工业化、商品西化和女性文化三个侧面来揭示哈尔滨城市的现代性转化线索。哈尔滨的城市现代性以工业生产摆脱农业、渔猎等自然经济为开端,在沙俄和日本殖民者的推动下,哈尔滨在20世纪上半叶成为了一座现代工业化城市。这种工业化以工业商品的形式改变了哈尔滨市民的生活。在此基础上,外来文化也携带着外来商品进入哈尔滨,这些与传统中国商品有着相似市场的西化商品在逐渐改变了哈尔滨市民的消费习惯。针对女性的消费和男女平等的现代思潮冲击了传统儒家文化下的女性伦理与形象。最后,这些商业化因素都在报纸广告中得以体现并获得传播,最终被保存了下来。报纸广告承载了哈尔滨从一个传统的农业渔村发展为现代都市的过程,从工业化、商品西化到女性文化的崛起,这每一方面都是奠定现代都市、现代文化的基础。最终它以一种消费主义的形式——广告——将这一现代商业文化表现的形式记录下来,从内容到形式都叙述了近代哈尔滨这座城市在形成时期的现代性特征。第三部分为第六章,整体看待了以《滨江时报》、《大北新报》为代表的报刊广告在近代城市化进程中的信息交流和新知传播中的作用,在广告逐渐获得丰富表达的进程中总结其与商业发展、消费文化的关系,与商业法制建设的关系,同时也暴露了其时而低俗趋利的时代局限。在整个报刊发展和近代城市形成过程中,市民的城市社会性的转化,尤其是报刊中艺术文化的传播和广告设计人才的需求和培养,在某种程度上催生了城市的现代性审美的产生,报纸广告的内容和形式成为现代性文化转化为城市现代性审美的媒介。最后,文章将哈尔滨城市的近代报纸广告放入近代中国从半殖民地半封建社会走出的时空框架中审视,其特殊的城市发展经历带有了明晰的时代特点,城市文化的现代性转化意义重大,论文结论在以下三个方面,首先,是报纸本身的发展和传播就是城市现代转化的组成和推动。其次,从其展现的内容可看到社会现代转化过程的光明与阴暗的正反全貌。最后,报纸广告作为社会文化发展的重要组成,其发展演变最终表现为无法直观量化的城市审美文化的形成和转化。
孙瑞霞[7](2021)在《民国时期媒体中的服装评论及其作者研究》文中研究指明民国时期的服装评论数量众多,涵盖内容广泛,真实地展现出民国时期的服饰面貌及时尚潮流,是研究民国史和服装史的重要素材和依据。从目前研究来看,以服装评论中所反映出的服饰信息为对象进行的研究较多,本文则以服装评论本身作为主体,对其进行系统归纳后,对评论者及其评论视角展开相关研究。本文首先概述了民国服装评论的社会背景及其出现原因,以民国时期上海,天津,广州等代表性地区媒体报刊中涉及的服装评论为主要研究对象,对其信息进行统计及量化分析,试图探究评论信息中所反映的服饰流行规律及流行导向。研究中,将评论信息分为“介绍型”,“资讯型”以及“评论型”三大类。针对介绍型与资讯型的服装评论,按照不同地域及不同时期进行分类,分析其中所反映的地域差异及社会流变的规律。针对“评论型”评论,以不同社会群体、女性身体展示、服饰穿着现象及穿着观念,以及政治事件影响下的四类评论,依次进行了分析,根据其评论内容及观点在地域和时间上的变化,力图探究民国时期的服饰文化以及审美倾向。文章进一步对民国时期可考证的服装评论作者进行基本信息的梳理,从而对其群体构成进行数量统计,总结作者群体以及受众群体的构成规律及基本特征。之后结合服装评论的具体内容,分析评论作者的视角及观点,以及在评论方法和写作风格上的异同。可以看出,由于民国服装评论者的性别、教育环境及职业背景的差异,其评论在视角和观点上具有指向性差异。此外,基于不同职业群体也有特定的评论风格,其评论手法和写作风格具有差异性和规律性,也正是因此,才造就了民国评论在内容和风格上的多样化。最后,结合社会背景针对不同时期服装评论的流变规律展开研究,分析不同时期服装评论所带来的服饰潮流与审美观念影响,对民国服装评论的社会流变特征及地域差异进行总结,反映出了服装评论、服饰时尚与地域经济发展水平,三者之间呈现出的密切关系性,展现了民国时期女性服饰在当时文化环境下呈现出的多元化状态。并结合民国社会发展环境,探究服装评论带来的审美构建及社会意义,分析得出早期服装评论体系的形成及影响意义。综上所述,民国时期的服装评论在内容和数量上十分丰富,“介绍型”和“资讯型”评论涉及的服饰信息在民国中后期显着增加,尤其在30年代达到峰值。而“评论型”评论,虽然内容及主题涉及广泛,但观点随着时代不同有所变化。同时,对民国评论者群体构成及评论观点研究发现,不同性别职业及教育背景导致评论者在评论中有不同的指向性和侧重点,并且具备特有的写作习惯,也正是因此才造就了民国服装评论的多样性。可以看出,民国时期的服装评论不仅引导了民众审美理想与流行导向,还营造了宽松的服饰言论环境,并且构建了我国现代早期服装评论的框架与发展方向,为现当代服装评论奠定了基础,开创了我国现当代服装评论的先河。
杨依晴[8](2020)在《“打卡热”中的青年时尚品味分析 ——以“打卡网红艺术展”为例》文中研究说明“网红展”打卡是近年来城市中的一种青年时尚,它伴随着文化消费的热潮出现,借由互联网的传播效应引发了较大的流行效果。本研究通过对展览爱好者青年进行深入访谈,以及对网络中的“网红展”打卡内容进行观察,探讨“网红展”打卡流行现象所体现的青年时尚品味的具体内涵和形成原因,并尝试用社会学的相关理论进行分析。首先,“网红展”打卡体现了青年对尚新的时髦品味、文艺的浪漫品味和小众的个性品味的追求,青年们将艺术展览视为一种新奇体验和时髦的休闲活动,将之作为构筑浪漫生活的一部分,并在这种相对小众的爱好中获得品味上的优越感。他们也积极地在网络缺场空间中打造理想自我景观,并努力使用一种自然的、克制的方式来展现品味。青年的时尚品味追求是在社会背景、传媒因素和心理因素三个方面的共同影响下形成的。社会背景上,日常生活审美化的趋势和文化工业使人们向往并能够追求艺术化的生活;传媒因素方面,大众媒体抬高了品味的重要性,并塑造出美好生活的标准样态,新媒体也为青年时尚品味的展示、互动和传播创造了良好的传播环境;心理上,一方面城市生活压抑了人的审美和情感,使人们渴望在艺术欣赏中得到释放;另一方面青年自身的地位恐慌也催生了品味焦虑,使他们急于建构出生活风格。品味与阶层的关系在当前的社会中变得更加复杂。青年对“网红展”的追逐源于对艺术展代表的文化精英的品味的向往,包含着由此获取品味文化资本的希望。打卡的方式也能帮助他们找到自身所处的品味共同体,获得圈层内部的认同,但同时也体现出青年的品味建构依赖于符号消费,这实际上不利于审美品味的提升,从中获得的认同也显得短暂而虚无。
宋炀[9](2020)在《时尚·道法自然——时尚与自然的关系史及时尚可持续发展问题研究》文中研究指明以《时尚·道法自然》展览及相关着作的译介为缘起,本文运用设计学、材料学、环境学等交叉学科的知识,以时尚不断从自然界中拓展的新材料为线索,梳理了从17世纪至今四百余年间近现代时尚与自然的关系史,揭示时尚发展对自然造成的负面影响,总结出时尚与自然关系的实质就是人与自然的关系。最后,通过现行案例探索时尚可持续发展的方法,倡导人类在时尚与自然之间寻找共同发展的平衡点,让时尚发挥其特有的创造力,在自然中塑造可持续发展的空间。
林籽辰[10](2020)在《《摘锦奇音》研究》文中进行了进一步梳理晚明时期,于安徽池州诞生的青阳腔受到民众的热烈欢迎,流遍全国,收有大量滚调曲文的散出选本也在这一阶段应运而生。这类选本既可供读者案头欣赏阅读以及观赏戏剧时作为参考之用,还可以供给梨园场上作为演出脚本,《摘锦奇音》即是其中最为典型的一种。本论文以《摘锦奇音》为研究对象,同时以与之同类型的青阳腔戏曲选本及同一时期的昆腔戏曲选本为比较对象,考察其坊刻特征、剧目版本归属、声腔特征,以期展现出晚明时期青阳腔的真实面貌。第一章,《摘锦奇音》成书过程研究。从社会风尚、书坊商业模式、戏剧演出的角度研究《摘锦奇音》的刊刻背景,并通过同类型选本就版式、插图等的横向对比,探讨《摘锦奇音》的受众特征和市场定位。第二章,《摘锦奇音》上栏所收时调小曲研究。这些小曲的收录很好地反映了晚明时期民间曲调的流变,亦是社会的好尚的风向标。第三章,《摘锦奇音》所收剧目文本内容研究。探讨《摘锦奇音》等选本关于题材内容的选择倾向;并对其中每一出曲文的版本来源进行探析,以观其如何吸收各声腔的剧本为自己所用。第四章,《摘锦奇音》戏曲史及曲学意义研究。从文献学的角度探讨其对戏曲文献的保存与传播所作贡献;从声腔学的角度,肯定了《摘锦奇音》作为青阳腔选本对于戏曲史研究的价值,也肯定了历史上的青阳腔及其滚调对后世声腔的发展以及对古代戏曲体式嬗变作出的贡献。
二、时尚也是一种“病”(论文开题报告)
(1)论文研究背景及目的
此处内容要求:
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景,再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题,并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例:
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
(2)本文研究方法
调查法:该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法:用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法:通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法:通过调查文献来获得资料,从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法:依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法:对研究对象进行“质”的方面的研究,这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法:通过具体的数字,使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法:运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法:这是社会科学用来分析社会现象的一种方法,从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法:通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、时尚也是一种“病”(论文提纲范文)
(1)《扬州画舫录》画舫风物探考(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
绪论 |
一、问题的缘起 |
二、研究范畴、对象与相关概念界定 |
三、相关研究文献综述 |
四、研究方法与论述思路 |
第一章 《扬州画舫录》文献诠释 |
第一节 画舫录记 |
一、李斗生平 |
二、行旅历程 |
三、文心会友 |
第二节 历史背景 |
一、城池水系 |
二、盐商富庶 |
三、文化繁荣 |
四、天子南巡 |
五、社会风尚 |
六、方志编修 |
第三节 文献述考 |
一、版本辑要 |
二、版本考订 |
三、辑录实例 |
四、佐证考辩 |
第二章 画舫前缘——画舫陈迹演变探寻 |
第一节 “舫”的解字 |
一、“水”与“舟”的哲学 |
二、“方”“舟”解字 |
三、“舫”的象形会意 |
第二节 “舫”的由变 |
一、从“并木”到“并舟” |
二、“双体画舫”的产生 |
三、“舫”的内涵转变 |
第三节 画舫遗存 |
一、实物遗存 |
二、图像遗存 |
第四节 外籍载录 |
一、外籍友人访华游记 |
二、中外游船比较 |
第三章 扬州画舫——“画舫”的百态生活 |
第一节 扬州“舫”源 |
一、驳船改造 |
二、当地制造 |
三、域外引进 |
第二节 名号牌匾 |
一、画舫雅称 |
二、画舫舫扁 |
第三节 功能种类 |
一、座船与水上交通 |
二、御舟与天子南巡 |
三、酒船与湖上盛宴 |
四、灯船与湖上夜游 |
五、花船与扬州花市 |
六、歌船与笙歌戏曲 |
七、堂客船与清代女性 |
八、妓舸与小秦淮风月 |
九、龙船与龙船市 |
十、买卖船与湖上商业 |
十一、书画船 |
第四节 画舫形制 |
一、画舫之“形” |
二、画舫之“饰” |
三、画舫之“具” |
第五节 画舫游路 |
一、城门水关 |
二、画舫码头 |
三、景点聚集 |
第四章 画舫游事——与游人雅趣的互相映照 |
第一节 李斗游记 |
一、江园七夕夜游 |
二、秋思山房水行避暑 |
第二节 游事雅趣 |
一、画舫礼仪 |
二、画舫娱乐 |
三、游事服务 |
第三节 画舫交游 |
一、诗会雅集 |
二、湖上交游 |
三、湖上叫化 |
第四节 画舫泛游 |
一、西湖舟游 |
二、秦淮画舫 |
三、苏州画舫 |
第五章 画舫游“兴”——风物风貌的流变兴衰 |
第一节 画舫“市” |
一、“市”“会”习俗 |
二、花市、庙会与朝山进香游 |
三、百业竞驰 |
第二节 陆上画舫 |
一、造园中的“画舫”记载 |
二、从舫居到舫屋 |
三、别致陆地游 |
第三节 奢靡之游 |
一、清扬之“奢” |
二、上行下效与炫耀性消费 |
三、游宴奢靡 |
第四节 画舫禁游 |
第五节 画舫游衰 |
结语 |
附件一: 李斗行旅年谱 |
附件二: 《扬州画舫录》版本对照表 |
附录三: 《扬州画舫录》记载画舫相关内容一览表 |
附件四: 佐证文献一览表 |
参考文献 |
作者简介 |
致谢 |
(2)网络时代美国创剧人研究(论文提纲范文)
中文摘要 |
英文摘要 |
绪论 |
第一节 研究缘起 |
第二节 文献综述 |
第三节 研究对象 |
第四节 研究思路和方法 |
第一章 身份与阶层:美国创剧人群体的演变 |
第一节 电视时代创剧人的身份界定(1928-1963) |
一、创剧人身份的探索:从发明家到电视人 |
二、创剧人身份的确立:首席编剧与执行制片人 |
第二节 电视时代创剧人的阶层分析(1964-1998) |
一、创剧人群体的形成:三大剧种创剧人群体 |
二、创剧人阶层的出现:三大阶层创剧人分布 |
第三节 网络时代创剧人的阶层突破(1999-2019) |
一、模型构建:多源异构数据下的第一阶层创剧人画像 |
二、画像分析:从第一阶层创剧人到创剧人“职业群体” |
第二章 他者与自我:网络时代创剧人文本的内容选择 |
第一节 他者互文:临摹现实文本下的客观写实 |
一、效仿现实生活:从真人真事中取材 |
二、互文经典作品:从文学与影视中取材 |
第二节 自我表现:“三重自我建构”下的主观抒情 |
一、对“个体自我”的探寻 |
二、对“关系自我”的定位 |
三、对“集体自我”的认知 |
第三节 紧密结合:创剧人文本内容层面的群体特征 |
一、他者故事中自我的汇入 |
二、自我镜像中他者的虚构 |
第三章 制作与创作:网络时代创剧人文本的表现形式 |
第一节 制作范式:视听电影化与叙事文学性 |
一、电影化影像策略:质感营造与“景观”制造 |
二、文学性叙事策略:叙事结构与叙事线索 |
第二节 创作风格:视听个性化与叙事风格化 |
一、个性化的长镜头与蒙太奇 |
二、风格化的“话语”建构 |
第三节 高度统一:创剧人文本形式层面的群体特征 |
一、制作范式中个性的凸显 |
二、创作风格中成规的体现 |
第四章 互构与升华:群体特征两个维度的相互关系与共同作用 |
第一节 相互关系:成规与个性的互构 |
一、同源性:相近起源与发展 |
二、同构性:相互建塑和形构 |
三、共生性:互相依存与协作 |
第二节 共同作用:多元且精彩的主题 |
一、世界观的引导:个人信仰与哲学思辨 |
二、人生观的认同:女性主义、反同性歧视和反种族歧视 |
三、价值观的迎合:反英雄、非英雄与集体无意识 |
第五章 环境与心理:网络时代创剧人群体特征的成因 |
第一节 外在环境之变:媒介场域架构下的特征成因 |
一、网络时代媒介场域的架构变化 |
二、媒介与受众博弈下的底层逻辑 |
第二节 内在心理动因:“人类动机理论”下的特征成因 |
一、自我求生:生活困难者的生理需要 |
二、自我救赎:面临威胁者的安全需要 |
三、自我倾诉:身份认同困惑者的归属需要与情感缺失者的情感需要 |
四、自我证明:事业受挫者的尊重需要 |
五、自我实现:美国创剧人的终极追求 |
结语 |
第一节 从传播到效仿:美剧强大的影响力 |
第二节 在分辨中学习:现状、启示与反思 |
附录 |
参考文献 |
在校期间取得的成果 |
致谢 |
(3)民国时尚杂志的现代意识研究 ——以《玲珑》杂志为例(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
绪论 |
一、选题的理由及意义 |
二、国内外研究综述 |
三、概念界定 |
四、研究方法与创新点 |
第一章 民国时尚杂志与现代意识的兴起 |
第一节 民国时期的现代意识 |
一、现代意识的内涵及特征解析 |
二、民国时期的现代意识呈现 |
第二节 时尚杂志与现代意识的渊源 |
一、词义渊源:时尚与现代的词源“纠葛” |
二、实践渊源:时尚杂志中的现代追求 |
第三节 民国时尚杂志的概况及《玲珑》的地位 |
一、民国时尚杂志的概况 |
二、《玲珑》杂志在民国时尚杂志中的地位 |
第二章 《玲珑》杂志现代意识萌发的条件 |
第一节 外部条件:民国上海特殊的现实环境 |
一、民国上海政治的现代特征 |
二、民国上海经济的现代特征 |
三、民国上海文化的现代特征 |
第二节 内部条件:具有现代意识的创办主体 |
一、创办人林泽苍 |
二、多元异质的编辑群体 |
三、以知识女性为主的执笔群体 |
第三章 《玲珑》杂志的现代意识呈现 |
第一节 女性主体意识——女性人格的现代化 |
一、自主意识:自由地支配和主导自身 |
二、平等意识:谋求平等的社会权利 |
三、爱国意识:国家兴亡,匹妇有责 |
第二节 新知启蒙意识——国民智识的开蒙化 |
一、科学常识启蒙:破除教条和迷信,树立科学的价值观 |
二、法律知识启蒙:唤醒法律意识,维护自身权益 |
三、育儿知识启蒙:科学抚育幼儿,培育理想儿童 |
四、文学启蒙:提升人文素养,丰富精神世界 |
第三节 享乐意识——生活方式的娱乐化 |
一、精神享乐:获得精神上的愉悦 |
二、物质享乐:获得物质上的满足 |
第四章 民国时尚杂志《玲珑》的媒介意义 |
第一节 《玲珑》杂志与民国现代意识的互动关系 |
一、《玲珑》的现代意识呈现反映了民国现代意识的觉醒 |
二、《玲珑》对民国现代意识觉醒的促进作用 |
第二节 《玲珑》杂志现代意识的局限性 |
一、矫枉过正 |
二、矛盾与徘徊 |
结语 |
参考文献 |
攻读学位期间发表的学术论着 |
致谢 |
(4)“千禧一代”女作家小说创作研究(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
绪论 |
一、研究源起 |
二、概念界定与研究意义 |
三、研究现状分析 |
四、研究思路与方法 |
五、重点难点与创新点 |
第一章 “千禧一代”女作家小说创作的文学景观生成 |
一、“千禧一代”女作家小说创作的时代语境 |
(一)全球化与后现代转向 |
(二)媒介变革与信息技术 |
(三)消费主义与大众文化 |
二、“千禧一代”女作家的创作特质 |
(一)青春时期的个性化书写 |
(二)商品时代的灵魂隐痛 |
(三)城乡流动的现代化视野 |
三、 “千禧一代”女作家的类型概览 |
(一)新概念与偶像作家 |
(二)学院派与纯文学作家 |
(三)网络文学与类型作家 |
第二章 “千禧一代”女作家的小说创作主题研究 |
一、“千禧一代”女作家的青春书写 |
(一)张悦然:偏执少女与心灵创伤 |
(二)春树:青春期与青年亚文化 |
(三)笛安:成长故事与都市乡愁 |
二、“千禧一代”女作家小说创作的社会问题聚焦 |
(一)文珍:都市情感与婚恋伦理 |
(二)马金莲:乡土陷落与田园挽歌 |
(三)张怡薇:家族叙事与日常生活 |
三、“千禧一代”女作家的类型小说透析 |
(一)流潋紫:宫斗言情与职场映射 |
(二)郝景芳:人工智能与人类命运 |
(三)方慧:真实世界与虚拟人生 |
第三章 “千禧一代”女作家小说创作的美学探寻 |
一、“千禧一代”女作家小说创作的文学叙事革新 |
(一)网络语言的创新与运用 |
(二)跨媒体叙事与IP改编 |
(三)交互型创作与读者接受 |
二、“千禧一代”女作家小说创作的文学审美特征 |
(一)传统美学的坚守与传承 |
(二)文学性和文学价值呈现 |
(三)文学审美范式的重构 |
三、“千禧一代”女作家小说创作的文学经验生成 |
(一)代际断裂下的个体经验言说 |
(二)时间和空间的后现代探索 |
(三)多维的文学的想象与拼贴的虚构方式 |
第四章 “千禧一代”女作家小说创作的文化场域建构 |
一、“千禧一代”女作家小说创作的文化特征 |
(一)历史虚无与现实追寻 |
(二)多元文化与文化回归 |
(三)“饭圈”现象与小众部落 |
二、“千禧一代”女作家小说创作的群像素描 |
(一)文艺青年的诗意与反叛 |
(二)都市青年知识者的规训与突围 |
(三)乡村底层青年的离乡与追梦 |
三、“千禧一代”女作家小说创作的人文观照 |
(一)道德秩序与价值观念的重构 |
(二)地理诗学与生态伦理的思索 |
(三)生命意识与现实主义关怀 |
第五章 “千禧一代”女作家小说创作的女性意识探寻 |
一、女性意识的觉醒与突围 |
(一)新生代女性的成长与反抗 |
(二)女性命运的时代变奏 |
(三)男性的解构与女性的自我引渡 |
二、消费时代的性别身份意味 |
(一)泛娱乐化的身体献祭 |
(二)两性关系的暧昧呈现 |
(三)“耽美”文学的另类情感表达方式 |
三、媒介性别视域中的网络女性主义 |
(一)“女性向”对传统的超越与反叛 |
(二)网络女性主义的“异托邦”空间困境 |
(三)媒介话语中的性别立场言说 |
结语“千禧一代”女作家小说创作的时代意义与发展方向 |
一、“千禧一代”女作家小说创作的影响与传播 |
(一)国内现状与发展 |
(二)海外译介与传播 |
二、“千禧一代”女作家小说创作的问题与展望 |
(一)代际焦虑与创作局限 |
(二)新的文学生长点 |
参考文献 |
附录 |
攻读博士学位期间发表的学术论文 |
致谢 |
(5)基于阿尔茨海默病的老年适应性功能服装设计研究(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
1 绪论 |
1.1 研究背景 |
1.2 研究内容 |
1.3 研究方法 |
1.4 技术路线 |
1.5 研究目的及意义 |
1.5.1 研究目的 |
1.5.2 研究意义 |
2 相关理论及研究综述 |
2.1 阿尔茨海默病研究 |
2.1.1 发病进程 |
2.1.2 病症分析 |
2.2 老年功能服研究现状 |
2.2.1 跌倒防护 |
2.2.2 防走失 |
2.3 适应性服装研究 |
2.3.1 概念 |
2.3.2 应用案例 |
2.3.3 研究现状 |
2.3.4 品牌分析 |
2.4 功能产品开发常用模型 |
2.4.1 FEA模型 |
2.4.2 Clothing Taskscape模型 |
2.4.3 Google Design Sprint设计方法 |
2.4.4 GUCDR模型 |
2.4.5 双钻模型 |
3 产品调研和用户需求探索 |
3.1 市场调研 |
3.1.1 防摔产品 |
3.1.2 防走失产品 |
3.1.3 保暖发热产品 |
3.1.4 健康监测产品 |
3.2 AD患者与同龄老人的区别 |
3.2.1 摔倒风险更高 |
3.2.2 极易走失 |
3.2.3 穿衣更困难 |
3.3 问卷调查 |
3.3.1 调查对象 |
3.3.2 调查目的 |
3.3.3 样本数量 |
3.3.4 问卷设置与实施 |
3.3.5 问卷数据分析 |
3.3.6 针对医护人员的线上深度访谈 |
3.3.7 小结 |
4 老年适应性功能服装的设计与制作 |
4.1 设计思路分析 |
4.1.1 功能产品设计模型应用 |
4.1.2 设计思路 |
4.1.3 号型确定 |
4.1.4 颜色确定 |
4.2 款式结构分析 |
4.2.1 外套设计分析 |
4.2.2 裤子设计分析 |
4.3 开发准备 |
4.3.1 材料选择 |
4.4 产品制作 |
4.4.1 制版 |
4.4.2 样衣制作与修正 |
4.4.3 成品制作与展示 |
5 功能服主观性能评价 |
5.1 密切相关人员问卷评价 |
5.2 主观穿着评价 |
5.3 小结 |
6 总结与展望 |
6.1 研究结论 |
6.2 不足与展望 |
参考文献 |
附录1 AD患者对服装需求的探索(医护人员版) |
附录2 阿尔茨海默病患者对服装功能的需求 |
附录3 对AD适应性功能服的评价与建议 |
附录4 对AD适应性功能服的评价与建议 |
致谢 |
(6)近代哈尔滨城市现代化转型下的报纸广告研究(论文提纲范文)
摘要 |
abstract |
第一章:绪论 |
一、研究对象与研究意义 |
二、研究对象及相关概念界定 |
(一)现代性与现代社会 |
(二)报纸版面相关概念 |
(三)报纸广告及其设计元素 |
三、相关领域的研究现状 |
(一)民国时期的相关研究 |
(二)现代学者的相关研究 |
(三)研究述评 |
四、研究框架与方法 |
(一)研究框架 |
(二)研究思路与方法 |
五、研究的创新点 |
第二章:多元文化背景下的哈尔滨城市广告业 |
一、多元文化共生的哈尔滨近代城市 |
(一)哈尔滨本土文化 |
(二)俄国文化的渗入 |
(三)日本文化的渗入 |
(四)哈尔滨城市的现代化演进 |
二、商业社会发展与广告业的兴起 |
(一)商业社会的发展 |
(二)印刷技术进步与设计思想进步 |
(三)广告业的兴起 |
三、以《滨江时报》为代表的报纸广告 |
(一)《滨江时报》的发展历程 |
(二)《滨江时报》的广告业开展 |
四、《滨江时报》与城市文化的互动 |
(一)外地、外国文化进入的窗口 |
(二)本土文化的现代化启蒙 |
(三)不同文化碰撞与融合的平台 |
第三章:基于哈尔滨城市工业下的新兴广告主题 |
一、有声电影的传入和现代爱情故事 |
(一)哈尔滨城市早期的电影院线 |
(二)以报纸为媒介的电影宣传 |
(三)电影广告的设计风格 |
二、工业化制品广告的滥觞 |
(一)轻工业商品 |
(二)重工业商品 |
(三)电器商品 |
三、资本倾销背景下的现代城市时尚消费 |
(一)广告中的物质享受 |
(二)广告中的文化娱乐之都 |
第四章:哈尔滨现代城市生活中传统商品的广告新貌 |
一、传统烟酒文化呈现西洋化符号特征 |
(一)从白酒到葡萄酒 |
(二)香烟制品的流行 |
二、近代报纸广告环境下的传统中药 |
(一)传统中药与传统纹样 |
(二)西医与中医广告中的表达碰撞 |
(三)仁丹与日本侵略战争 |
三、西洋时尚对女性独立意识的培育 |
(一)“东方莫斯科”的欧洲时尚 |
(二)20 世纪初的珠宝风尚 |
(三)广告投放中的美妆先锋 |
第五章:女性形象广告中的城市女性意识与审美 |
一、广告中的女性形象嬗变 |
(一)女性形象 |
(二)广告中的女性形象 |
(三)广告中的女性生活状态 |
(四)广告中的女性符号演变 |
二、女性自我审美意识萌芽与消费主义 |
(一)广告中女性形象的改变带来的审美独立 |
(二)女性形象与广告商品弱关系下的消费主义 |
三、近代女性市民身份的奠基 |
(一)近代女性市民身份文化认同的因素 |
(二)哈尔滨女性审美变迁背后的身份认同 |
第六章:哈尔滨报纸广告文化催生的城市现代性 |
一、由文化融合催生的城市审美现代性 |
(一)审美范式的现代性转化 |
(二)从传统书法艺术到美术字 |
(三)装饰艺术的工业化转型 |
二、商业活动的迅速发展与法制建设逐渐完善 |
(一)商业活动的迅速发展 |
(二)法制建设逐渐完善 |
三、广告文化下的城市现代性与市民现代性 |
(一)市民阶层的城市社会性表现 |
(二)城市文化在社会意识领域中的演进 |
(三)广告专门人才培养初见成效 |
四、对《滨江时报》历史评价 |
(一)促进了信息交流和新知识传播 |
(二)推动了东北民族工商业的繁荣发展 |
(三)保存了近代东北社会生活的原始记录 |
(四)《滨江时报》的时代局限性 |
结语 |
参考文献 |
攻读博士学位期间所发表的学术论文 |
致谢 |
(7)民国时期媒体中的服装评论及其作者研究(论文提纲范文)
摘要 |
abstract |
第一章 绪论 |
1.1 选题背景及意义 |
1.2 相关概念界定 |
1.3 研究成果综述 |
1.3.1 民国期刊中关于服装评论的研究 |
1.3.2 民国小报中关于服装评论的研究 |
1.3.3 民国媒体发展变迁情况的研究 |
1.3.4 民国媒体中作者群体的研究 |
1.4 本文的研究角度及创新点 |
1.4.1 研究角度 |
1.4.2 创新点 |
1.5 研究方法 |
第二章 民国服装评论的社会背景及信息载体 |
2.1 民国服装评论的产生及其原因 |
2.1.1 近代报刊业及印刷业的发展 |
2.1.2 西方服装评论的传入 |
2.1.3 民国服饰的多样化 |
2.2 民国服装评论的信息载体 |
2.2.1 综合类报刊 |
2.2.2 服装专业报刊 |
2.2.3 其他专业报刊 |
第三章 民国时期服装评论内容研究 |
3.1 民国服装评论中的“介绍型”评论 |
3.1.1 服装种类介绍 |
3.1.2 服装配饰介绍 |
3.1.3 服饰搭配介绍 |
3.1.4 其它 |
3.2 民国服装评论中的“资讯型”评论 |
3.2.1 国外资讯报道 |
3.2.2 国内资讯报道 |
3.3 民国服装评论中的“评论型”评论 |
3.3.1 关于不同社会群体及其穿着评论 |
3.3.2 关于女性身体展示评论 |
3.3.3 关于服饰穿着现象及穿着观念的评论 |
3.3.4 关于政治事件影响下的评论 |
第四章 民国服装评论作者及其受众群体研究 |
4.1 评论作者信息的初步统计 |
4.2 评论作者的群体构成及其特征 |
4.2.1 性别群体构成分析 |
4.2.2 年龄群体构成分析 |
4.2.3 职业群体构成分析 |
4.2.4 教育背景群体构成分析 |
4.3 评论作者评论视角及方法分析 |
4.3.1 评论者评论视角分析 |
4.3.2 评论者评论方法分析 |
4.3.3 身份不明确评论者及其评论内容分析 |
4.4 评论受众群体构成及其特征 |
第五章 民国服装评论对民国时尚潮流的影响及社会意义 |
5.1 民国服装评论的社会流变和地域差异及其影响 |
5.1.1 社会流变特征及其影响 |
5.1.2 地域差异特征及其影响 |
5.2 民国服装评论的审美构建及社会意义 |
5.2.1 引导审美与流行导向 |
5.2.2 服饰言论互动氛围的营造 |
5.2.3 早期服装评论理论体系的初步形成 |
第六章 结语 |
参考文献 |
附录 |
致谢 |
(8)“打卡热”中的青年时尚品味分析 ——以“打卡网红艺术展”为例(论文提纲范文)
摘要 |
ABSTRACT |
第一章 绪论 |
第一节 研究缘起与研究意义 |
一、研究缘起 |
二、研究意义 |
第二节 文献综述 |
一、品味的定义流变 |
二、品味与社会阶层 |
三、品味、生活风格与消费 |
第三节 研究问题和研究方法 |
一、研究问题 |
二、研究方法 |
第二章 “网红展”概述及“打卡”行为的界定 |
第一节 艺术展的时尚化过程 |
第二节 “网红展”和“打卡”的界定 |
一、何为“打卡” |
二、“网红展”的概念界定 |
第三节 “网红展”的类型和特征 |
一、“网红展”的几种类型 |
二、“网红展”的主要特征 |
第三章 “网红展打卡”中的时尚品味分析 |
第一节 从“网红展”看青年的品味追求 |
一、尚新的时髦品味 |
二、“文艺”的浪漫品味 |
三、小众的个性品味 |
第二节 “打卡”:品味的线上表达 |
一、缺场空间中的品味展演 |
二、品味的景观化呈现 |
三、低调与克制的炫耀 |
第四章 青年时尚品味:社会、传媒与心理 |
第一节 青年时尚品味的社会背景分析 |
一、日常生活审美化的趋势 |
二、文化工业和艺术的商品化 |
第二节 青年时尚品味的传媒因素分析 |
一、大众传媒中的品味话语 |
二、新媒体的推波助澜 |
第三节 青年时尚品味的心理因素分析 |
一、现代城市性下的审美欲望膨胀 |
二、身份不确定带来品味焦虑 |
第五章 “打卡网红艺术展”时尚品味的理论分析 |
第一节 社会区分的指标 |
一、“网红展”代表的中等品味 |
二、对中产阶层文化精英品味的认同 |
三、作为一种职业素养的审美品味 |
四、品味共同体与圈层化社交 |
第二节 消费:品味建构的捷径 |
一、消费社会的品味经济 |
二、“网红展”打卡中的符号消费意涵 |
三、文化符号与虚幻认同 |
第六章 结论 |
参考文献 |
附录 |
致谢 |
(9)时尚·道法自然——时尚与自然的关系史及时尚可持续发展问题研究(论文提纲范文)
一、缘起 |
二、研究时尚与自然关系史的意义 |
三、撷取与挥霍自然:17~18世纪宫廷时尚的奢侈化与珍稀化 |
四、改造与替代自然:19世纪资产阶级时尚的艺术化与批量化 |
五、颠覆与重塑自然:20世纪大众时尚的多元化与科技化 |
六、尊重与回归自然:21世纪未来时尚的诚实化与责任感 |
七、结论 |
(10)《摘锦奇音》研究(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
绪论 |
一、论文选题的理由 |
二、研究现状综述 |
三、研究思路及方法 |
第一章 《摘锦奇音》成书过程 |
第一节 晚明青阳腔选本概说 |
一、青阳腔的繁荣与失落 |
二、戏曲选本的繁兴 |
第二节 《摘锦奇音》编刊者 |
第三节 《摘锦奇音》版式及插图 |
一、版式特征 |
二、插图面貌 |
第二章 《摘锦奇音》所收时调小曲 |
第一节 《摘锦奇音》所收小曲结构体式 |
第二节 《摘锦奇音》所收小曲题材内容 |
一、情词类 |
二、叙事类 |
三、世情类 |
四、自然类 |
第三节 《摘锦奇音》所收小曲曲调流变 |
第三章 《摘锦奇音》所选剧目文本内容 |
第一节 《摘锦奇音》选辑剧目版本来源 |
第二节 《摘锦奇音》选剧题材与审美倾向 |
第三节 《摘锦奇音》所收剧目版本考 |
第四章 《摘锦奇音》戏曲文献学价值 |
第一节 散出辑佚及文献保存与传播 |
第二节 校勘价值 |
第五章 《摘锦奇音》声腔学价值 |
第一节 揭示青阳腔形态特征 |
第二节 记录滚调形态演变过程 |
结语 |
附录 |
附录一 各选本所收选出整理表 |
附录二 剧目着录汇总 |
附录三 青阳腔传统剧目异名参阅表 |
参考文献 |
致谢 |
四、时尚也是一种“病”(论文参考文献)
- [1]《扬州画舫录》画舫风物探考[D]. 刘畅. 南京艺术学院, 2021(11)
- [2]网络时代美国创剧人研究[D]. 尤达. 南京艺术学院, 2021(12)
- [3]民国时尚杂志的现代意识研究 ——以《玲珑》杂志为例[D]. 单晓萍. 山东师范大学, 2021
- [4]“千禧一代”女作家小说创作研究[D]. 杜玉洁. 哈尔滨师范大学, 2021(09)
- [5]基于阿尔茨海默病的老年适应性功能服装设计研究[D]. 何绮雯. 东华大学, 2021(01)
- [6]近代哈尔滨城市现代化转型下的报纸广告研究[D]. 张建淳. 哈尔滨师范大学, 2021(09)
- [7]民国时期媒体中的服装评论及其作者研究[D]. 孙瑞霞. 东华大学, 2021(01)
- [8]“打卡热”中的青年时尚品味分析 ——以“打卡网红艺术展”为例[D]. 杨依晴. 华东师范大学, 2020(03)
- [9]时尚·道法自然——时尚与自然的关系史及时尚可持续发展问题研究[J]. 宋炀. 艺术设计研究, 2020(05)
- [10]《摘锦奇音》研究[D]. 林籽辰. 南京师范大学, 2020(04)