导读:本文包含了水印版画技法论文开题报告文献综述及选题提纲参考文献，主要关键词:水印版画,创作,技法运用,情感表达
水印版画技法论文文献综述
李辽川[1]（2018）在《论水印版画创作中的技法与情感表达》一文中研究指出本文通过分析水印版画中的技法与情感,从而进行研究它们两者之间所表达出的关系,以及在水印版画创作中的重要性。文章中表明了水印版画的创作是一个相对复杂的过程,技法是创作者情感表达的前提和基础,是达到终极艺术的重要途径。水印版画技法和情感的表达在整个创作的过程中需要相互补充和融合,如果水印版画创作者在创作中缺乏对作品的情感表达,那么整个作品的画面将变得空洞和乏味。在我们生活中有许多美好的事物,这些事物会给我们带来无限的情感表现,只要我们用心的对待和感受我们周围的事物,从始至终都是为了通过技法使情感可以成为人们用肉眼可欣赏的优秀作品,那么我们将赋予作品的真实情感。为了观察和完善客观形象,我们必须提高审美素质,达到良好的审美视野和创新精神,然后通过不同的表现技法去反映创作过程中独有的情感,在一幅好的作品中,情感和技法两者之间的关系始终都是密切相关的。通过赋予情感是水印版画作品的灵魂进行深入,从而发现这些都是艺术家赋予作品灵魂的手段。艺术家的情感和技法必须是发自内心的去运用和理解,这样才有可能为观众创作出优秀、走心的作品来欣赏。情感是水印版画创作的灵魂,而技法则是情感的载体,在进行水印版画创作时,不仅要靠创作者对客观的事物的反复去观察,还要从创作中获得丰富的主题思想,而且更为重要的是技法与情感必须要始终的贯穿于整个的创作过程中,但在很多时候水印版画作者往往会过多的注重技法在画面上的运用,从而忽视了创作的初衷以及作品主题思想的表达,也影响了水印版作品及绘画意识的提高。(本文来源于《沈阳师范大学》期刊2018-11-06）
张毅[2]（2011）在《江苏水印版画技法的启示》一文中研究指出"版"味是版画区别于其他画种的首要条件。水印版画无论哪种板材,都有它独有的版味和独有的魅力。版味的产生是刀与木接触以后产生的版痕所散发出的独特美感,当然也包括板材本身所具有的特殊美感。像木板上美丽的花纹,砖的古朴苍厚等等,这些都是其他画种所不具备,水印版画通过拓印的手段把这些立体的美转移到平面的纸上,更直接的展现到人们的面前,印在纸上的图形其实就是版经过印刷留在纸上的痕迹,所以,版味也包括了印痕美。所有的水印版画都最大限度地发挥和利用了"版"的魅力,一是借助板材原始的版痕达到作者的艺术设想,二是作者结合板材特点另外创造出符合作者艺术表达需要的肌理效果,水印版画依靠版的丰富性而呈现多彩的面貌。(本文来源于《大众文艺》期刊2011年12期）
秦佳[3]（2009）在《“短版”对现代水印版画技法的启发与充实》一文中研究指出"饾版"在现代水印版画中的应用是近年来版画创作中值得关注的亮点之一。现代水印版画在制作技法和创作思路两方面从传统"饾版"术中受到启发,从而为现代水印版画注入了新机,也使古老的"饾版"艺术具备了新的时代特征。(本文来源于《时代文学(下半月)》期刊2009年01期）
韩清[4]（2008）在《水印版画技法的现代拓展》一文中研究指出一水印版画是各版种之中最具东方艺术特色的版画形式。水印木刻是我国特有的传统雕版印刷方法,唐代就已流行了。初为单色印刷,五代时才敷以彩色。水印木刻的形式,吸收了我国民族绘画的技法,如用笔上采用工笔画的线,写意画的渲染。材料上(本文来源于《西北美术》期刊2008年03期）
金昭延[5]（2008）在《水印版画技法表现研究—“Inside journey”连作中心》一文中研究指出论文的目的在于研究并且剖析传统木版画的技法,重点研究写意木版画的多样技法:如拱花印,凹印法,凸印法,湿印法等等。尽管由于多媒体的发展的兴盛,数码版画成为近几年的主流趋势,但是论文选择传统的水印版画入手,从更深层的角度出发,分析其特点的水味,木味,印味,韵味。并且分析现代水印版画家的作品中的四味,以及本人作品上所体现的上述技法。本人作品以影子为主题,从视知觉与心理学的角度出发,通过对影子的借喻展现人类独特而丰富的心灵内在世界,并运用不同的物质媒介的材质特性与阴影多种结合,在借助了水印版画本身的特质下,发掘阴影之间的不同和阴影的内涵;在技法方面,选择水性颜料与宣纸,其特性中所特有的含蓄感加上水印版画技法的展现,从微妙的色彩变化中反应人类内心的另一面——影子的缤纷世界。(本文来源于《中央美术学院》期刊2008-05-30）
丁卉[6]（2007）在《水印版画技法沿革初探》一文中研究指出本文通过对中国雕版印刷技术及表现形态发展过程的梳理，对其成因进行了具体分析后，认为中国古代版画的技术发展过程中受着社会及文化双重因素的影响，使得中国古代版画的表现形态不仅因中国绘画形态的发展而出现不同风格、流派，而且还随着社会的不同需求出现了佛像画、书籍插图、纸牌、年画等多种不同形制的版画实用物；同时认为，在水印版画在卸下原有的复制与传播功能的承载，进入艺术原创阶段后，将开始逐渐出现其特有的艺术风格。(本文来源于《南京艺术学院》期刊2007-04-20）
赵海鹏[7]（1991）在《生宣纸水印——水印版画技法》一文中研究指出生宣纸系我国特产,是中国画专用纸张.其纸白晰、绵软,纸性独特.生宣干用,具有很强的吸水性和渗化力,泼写淡、中墨最显笔痕.纸湿后渗晕性能更强,但不显着笔痕迹.于生宣纸笔绘或印色,色彩柔美,干湿浓淡效果分明.尤其于潮纸印色,渗晕滋润,效果独特.色着生宣纸,干透后再经湿不会重新化开.倘纸上颜色未干而向上注水,哪怕水量极小,颜色也会被冲化.生宣纸水印的画面效果较滤纸印刷的画面效果精细、滋润,印色含蓄,水韵味足.尤其可贵的是,(本文来源于《美苑》期刊1991年01期）
水印版画技法论文开题报告
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
"版"味是版画区别于其他画种的首要条件。水印版画无论哪种板材,都有它独有的版味和独有的魅力。版味的产生是刀与木接触以后产生的版痕所散发出的独特美感,当然也包括板材本身所具有的特殊美感。像木板上美丽的花纹,砖的古朴苍厚等等,这些都是其他画种所不具备,水印版画通过拓印的手段把这些立体的美转移到平面的纸上,更直接的展现到人们的面前,印在纸上的图形其实就是版经过印刷留在纸上的痕迹,所以,版味也包括了印痕美。所有的水印版画都最大限度地发挥和利用了"版"的魅力,一是借助板材原始的版痕达到作者的艺术设想,二是作者结合板材特点另外创造出符合作者艺术表达需要的肌理效果,水印版画依靠版的丰富性而呈现多彩的面貌。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
水印版画技法论文参考文献
[1].李辽川.论水印版画创作中的技法与情感表达[D].沈阳师范大学.2018
[2].张毅.江苏水印版画技法的启示[J].大众文艺.2011
[3].秦佳.“短版”对现代水印版画技法的启发与充实[J].时代文学(下半月).2009
[4].韩清.水印版画技法的现代拓展[J].西北美术.2008
[5].金昭延.水印版画技法表现研究—“Insidejourney”连作中心[D].中央美术学院.2008
[6].丁卉.水印版画技法沿革初探[D].南京艺术学院.2007
[7].赵海鹏.生宣纸水印——水印版画技法[J].美苑.1991