中国写实油画论文-尚辉

中国写实油画论文-尚辉

导读:本文包含了中国写实油画论文开题报告文献综述及选题提纲参考文献,主要关键词:中国写实油画,写实绘画,本土性

中国写实油画论文文献综述

尚辉[1](2019)在《光影与造型的意味——马琳与当代中国写实油画的本土性》一文中研究指出马琳,生于1964年。现为北京画院专职画家,北京画院艺术委员会副主任,国家一级美术师,河北大学艺术学院特聘教授、硕士研究生导师,中国国家画院研究员,北京美术家协会理事,中国美术家协会会员。作品获奖:中国油画艺术展优秀作品奖,中国油画双年展学术奖,第八届、九届、十届全国美术作品展览优秀作品奖,河北省特等奖、金奖,第十一届全国美术作品展览北京文艺作品佳作奖,第十二届全国美术作品展览获奖提名,建党八十周年全国美术作品展优秀作品奖等艺术奖项。(本文来源于《美术大观》期刊2019年09期)

李奕梁[2](2019)在《分析怀斯写实手法对八十年代中国写实油画的影响》一文中研究指出本文通过分析怀斯的绘画特征,和几位受怀斯风影响的当代画家的作品,来探究怀斯对中国写实绘画所产生的影响。主要从作品的分析入手,结合时代特征等客观因素。进而重点论述怀斯对八十年代中国写实油画的影响,由此期望自己在今后写实绘画的道路上能够有所建树。(本文来源于《艺术品鉴》期刊2019年20期)

郭晓璐,王相生[3](2019)在《中国当AI写作实油画研究文献综述》一文中研究指出写实绘画中,"写"的意思是画,"实"的意思是现实中实际存在的、肉眼可见的事物。如今的世界和社会不同于古时候,现在的人们生活在信息网络发达的环境中,大家有手机玩,有电脑看,有电影欣赏,有歌剧、话剧等娱乐项目,我们不再局限于古时候的琴、棋、书、画、礼、乐、射、御、书、数的固定娱乐模式里,在如此丰富的物质环境中,写实绘画还有存在的必要吗?答案是肯定的。写实绘画的存在是为了满足大众的心理需求,是精神的体现,给人以慰藉,是对美好事物的联想。(本文来源于《美与时代(中)》期刊2019年06期)

卜元[4](2019)在《中国写实油画中人物精神风貌的演变》一文中研究指出在中国写实油画的发展历程中,油画作品中人物的精神风貌表现最能体现出社会各个发展阶段的时代精神,也反映出中国写实油画的成长历程。油画作为欧洲传统的经典绘画语言在明代是以写实油画的姿态传入中国的,在传入中国至今近300年的时间里,中国也经历了从封建社会、半封建半殖民地社会、资本主义社会到民族独立战争、社会主义革命建设、十年文革和改革开放的发展,中国写实油画中的人物精神风貌也因此呈现出不同的变化。在清朝时期,写实油画作为帝皇的政治教化工具呈现出浓重的宫廷装饰意味。这是写实油画在中国的萌芽状态。中华民国时期(1912-1949),大批留学生出国主动学习西方写实油画技法,作品中人物精神风貌逐步开始丰富起来,是写实油画发展的雏形阶段。新中国成立后,中国写实油画进入了新的发展阶段,这一时期受苏联艺术模式的影响,创作题材和人物的精神风貌相对单一,是写实油画的初步发展阶段。1978年改革开放后,人们思想开始转变,写实油画从单一模式向多元化过渡。1990年以后,中国写实油画有了突飞猛进的发展,朝着多元化迈进,人物精神风貌逐渐显现出中华民族的文化内涵。经过历史的积淀,写实油画发展到今天已经呈现出繁荣和多元化的局面。作品中人物的精神风貌也逐渐传递出时代精神和人文精神。在经济快速发展的今天,人们的精神状态已经成为表现和衡量社会中人的生存质量的重要参照。中国写实油画中人物精神风貌的演变过程,也是人性得到不断尊重和解放的过程,这体现了社会的进步,也充分说明艺术对社会的反作用。未来中国写实油画将向着多元化、个性化和和谐化的方向发展,还应以人物精神风貌塑造为目标寻求个性化的艺术创作方式,更好的融入到当今社会环境中。本文通过参阅大量书籍、图片资料,对我国写实油画人物精神风貌的发展历程、演变原因做出了概述,对中国写实油画的发展趋势做初步的分析和阐释。为加强实践探索,我将对中国写实油画人物精神风貌的研究成果运用到自己的毕业创作中,通过结合油画创作实践更好的完成人物精神风貌的展示。在个人作品创作中则进行了人物精神风貌塑造的个性化道路的探索,希望能够通过打好绘画基础和提升自身艺术修养更好的完成人物精神风貌的表达。(本文来源于《沈阳师范大学》期刊2019-05-21)

吴威[5](2019)在《观念性、媒介性、社会性的融合——中国当代具象写实油画思辨》一文中研究指出一、为什么再谈这个话题中国油画从最初的外来身份到如今作为世界油画史的重要组成部分,地位可谓今非昔比。百年以来的中国油画演变历程算不上一段十分漫长的历史,但中国油画却以积极的拿来主义态度完成了西方油画数百年发展的蜕变历程。如今的中国油画,特别是当代具象写实油画,无论是在艺术表现语言上还是在创作者基数上,都已超越西方当AI写作实油画。中国油画已演变出具象油画、意象油画、抽象油画叁个主要发展方向。中国当(本文来源于《美术大观》期刊2019年05期)

杨健一[6](2019)在《中国当代古典风格写实油画研究》一文中研究指出古典油画艺术是起源于西方的一个古老的艺术种类,它是属于众多人类艺术的瑰宝之一。古典油画艺术虽然起源于西方,但是对于中国的艺术家们却有着致命的吸引力,尤其是对中国近当代的油画艺术产生了很深远的影响。自从八五新潮美术运动开始以来,国内外各式各样的艺术思潮不断互相碰撞并且相互影响着,至此中国产生了百家争鸣的艺术兴盛时代。中国的古典风格写实油画借此机会得到了充分的发展,并且表现出多样的艺术姿态。当时的艺术家们都各自选择适合自己的艺术传统,把它和当时的文化事物相结合,相继创作出极具当时社会特征的艺术作品。古典油画艺术不仅影响着许多热爱油画艺术的人的审美感受,而且潜移默化地改变着我们的生活,所以研究中国当代古典风格写实油画具有很重要的意义。本文从西方古典油画的发展脉络出发,解析了西方古典油画对中国当代古典风格写实油画艺术形式的影响。并且分析中国当代古典风格写实油画家中几位具有代表性的油画艺术家,可以使我们对古典风格的写实油画有更加清晰的认识。最后得出的结论是中国古典风格写实油画的存在是十分有必要的。同时,本文也希望通过对中国古典风格写实油画的研究,能够使许多热爱艺术的人可以更加深入地了解古典油画,丰富自己的精神世界。(本文来源于《沈阳师范大学》期刊2019-05-01)

杨玲玲[7](2019)在《中国当AI写作实油画探究》一文中研究指出写实油画是欧洲传统的绘画样式,自传入中国始,在模仿、借鉴中经历着一次次嬗变。在文化互融中,当代中国写实油画形成了自己独特的气质,成为传承和发扬中华优秀传统文化的有力工具和载体,使民族精神与民族文化得以弘扬。此外,中国写实油画还体现着反映现实、反映时代精神的价值意义,将社会现实、事件、个体状态等通过这一艺术形式有效地表现。本文将从叁个方面,即创新与坚守、民族精神与文化的弘扬、时代性与个体性的呈现来深入阐述。(本文来源于《美术文献》期刊2019年03期)

杨位新[8](2019)在《中国当AI写作实油画对西方古典写实语言的拓展性运用》一文中研究指出油画作为西方的舶来物在中国生根发芽,经历了起起伏伏的历程变化,经过近四百年的波折,直到当代才真正找到了适合自己生长的土壤。当下中国当AI写作实油画创作中不乏对“古典”保有敬畏的创作者对其进行着学习借鉴,如将其严谨、理性、唯美、和谐的美学理念和造型方式进行持续的传承和吸纳。然而中国当AI写作实油画对西方古典写实油画在语言和内涵上的继承学习,绝不是简单的生搬硬抄,而是不断融合了中国传统文化和当代艺术思潮,对西方古典写实体系进行了卓有成效的拓展和创新运用。本文以对西方古典写实主义的语言特征为切入点,引出中国当AI写作实油画对西方古典写实语言的拓展性运用,通过比较两者代表性画家的技法、语言特征,探究两者的继承关系。文章第一章为西方古典写实油画的及其语言特征,第一部分为西方古典写实油画概述;第二部分为西方古典写实油画的语言特征,包括技法特征和语言形式特征。文章第二章为西方古典写实油画语言与中国当AI写作实油画的渊源关系,第一部分为中国具象油画的发展历史,引出第二部分中国当AI写作实油画对西方古典写实语言的继承,包括技法和语言形式的继承;第叁部分中国当AI写作实油画的现状。第叁章是中国当AI写作实油画对西方古典写实语言的拓展性运用,第一部分为技法拓展;第二部分为语言形式的拓展,包括构图、造型、色彩和笔触,并以冷军、王沂东、项仕中等艺术家的作品为例。第四章是中国当AI写作实主义与西方古典写实油画代表性画家在语言运用上的对比性研究,分别以郭润文与伦勃朗、王沂东与安格尔为例,先说明四位艺术家的生平简介,再以他们的作品为例,说明中国当AI写作实画家对西方古典写实语言的继承与发展。第五章为西方古典写实语言在本人油画创作实践中的运用,以自身作品为例,从技法、语言形式的角度阐述我在结合自身学习、生活特点中理解运用的西方古典写实语言。(本文来源于《浙江师范大学》期刊2019-03-12)

张帅[9](2019)在《浅析印象派绘画对中国写实油画的影响》一文中研究指出本文主要对印象派绘画的发展及其对中国写实油画的影响进行了详细的论述,以期为中国写实油画的发展提供一些理论依据。(本文来源于《艺术科技》期刊2019年01期)

王星篪[10](2018)在《源自内心深处的呼唤》一文中研究指出中国新写实主义油画目前还不能就确定是一种新的美术形态。它是相对于西方传统写实主义油画而言的,是中国社会发展到今天,现代化进程中政治经济发展导致的艺术家主观意愿和大众审美需求的必然产物。本文通过对中国新写实主义油画的生成与一般性特征的总结和梳理,有针对性地结合代表性画家的实践结果。总结出中国新写实主义油画主要呈现出两方面特征:一个是表现形式上的追求多元及现代性,一个是强调主观性的个人化精神表达。“画什么怎么画”一直是画家们面临的首要问题。我在毕业创作实践过程中试图解决这个问题。寻找到适合自己的创作内容、形式和方向的同时为自己的油画创作找到令人信服的理论支撑和可以借鉴的(名家)样式。中国新写实主义油画恰好提供了这样的借鉴图式,因为绘画已经是一种思维方式和精神追求。(本文来源于《上海师范大学》期刊2018-12-09)

中国写实油画论文开题报告

(1)论文研究背景及目的

此处内容要求:

首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景,再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题,并提出你的论文准备的观点或解决方法。

写法范例:

本文通过分析怀斯的绘画特征,和几位受怀斯风影响的当代画家的作品,来探究怀斯对中国写实绘画所产生的影响。主要从作品的分析入手,结合时代特征等客观因素。进而重点论述怀斯对八十年代中国写实油画的影响,由此期望自己在今后写实绘画的道路上能够有所建树。

(2)本文研究方法

调查法:该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。

观察法:用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。

实验法:通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。

文献研究法:通过调查文献来获得资料,从而全面的、正确的了解掌握研究方法。

实证研究法:依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。

定性分析法:对研究对象进行“质”的方面的研究,这个方法需要计算的数据较少。

定量分析法:通过具体的数字,使人们对研究对象的认识进一步精确化。

跨学科研究法:运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。

功能分析法:这是社会科学用来分析社会现象的一种方法,从某一功能出发研究多个方面的影响。

模拟法:通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。

中国写实油画论文参考文献

[1].尚辉.光影与造型的意味——马琳与当代中国写实油画的本土性[J].美术大观.2019

[2].李奕梁.分析怀斯写实手法对八十年代中国写实油画的影响[J].艺术品鉴.2019

[3].郭晓璐,王相生.中国当AI写作实油画研究文献综述[J].美与时代(中).2019

[4].卜元.中国写实油画中人物精神风貌的演变[D].沈阳师范大学.2019

[5].吴威.观念性、媒介性、社会性的融合——中国当代具象写实油画思辨[J].美术大观.2019

[6].杨健一.中国当代古典风格写实油画研究[D].沈阳师范大学.2019

[7].杨玲玲.中国当AI写作实油画探究[J].美术文献.2019

[8].杨位新.中国当AI写作实油画对西方古典写实语言的拓展性运用[D].浙江师范大学.2019

[9].张帅.浅析印象派绘画对中国写实油画的影响[J].艺术科技.2019

[10].王星篪.源自内心深处的呼唤[D].上海师范大学.2018

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