导读:本文包含了创作能力论文开题报告文献综述及选题提纲参考文献，主要关键词:油画教学,创作能力,培养策略
创作能力论文文献综述
金荣[1]（2019）在《油画教学中学生创作能力的培养策略分析》一文中研究指出在我国当代油画教学中,我们正在经历现代主义的影响。作为一名教师,如何培养学生发展油画艺术而又不失油画精髓是教师应学习的课题。本文针对在油画教学中学生创作能力的培养策略进行了研究探讨。(本文来源于《艺术品鉴》期刊2019年35期）
洪潇[2]（2019）在《以“图片”为引 催发小学生绘画创作能力》一文中研究指出绘画是小学美术的重要内容,如何更好地唤醒学生的绘画创作意识?如何为学生提供多样、趣味的创作素材?通过"图片"的展引,让学生在"图片"里学习观察、鉴赏,品味"图片"的意蕴,促进学生绘画创作"胸有成竹"。绘画创作并不是所有学生都喜欢,小学生年龄小,认知力偏低,对绘画创作虽充满了想象力,但却无法更好地推进绘画创作能力的养成。教师需要用语言、手势来启发,但换来的结果却是学生的"无趣"(本文来源于《科普童话》期刊2019年47期）
夏睿梓[3]（2019）在《云南高校影视类专业学生创作能力培养的方法》一文中研究指出培养学生的创作能力是基于云南高校影视人才培养现状和云南本土对影视人才的需求而确立的目标定位,目的是让学生逐步生成创作能力继而创作出优秀的影视作品。本文将从目标定位、实践训练、教学服务创作、校企合作这四个方面来阐述培养学生创作能力的方法,提出通过对学生创作能力的培养来实现云南影视人才质量的提升。(本文来源于《北方文学》期刊2019年33期）
齐喆[4]（2019）在《创作能力是中国壁画界的核心问题》一文中研究指出从壁画艺术的本体语言来看,近年中国壁画创作的核心问题集中在创作能力与创新意识的下降上。作为具有公共艺术属性的壁画艺术,除了满足公共审美需求的功能以外,还需要行使公共教化、公共文化传播等精神层面的功能。壁画如何介入当代社会、如何有效地影响思想文化领域,这是当下中国壁画界极为关心的话题。发生于40年前的壁画复兴运动很重要的一点是唤起了中国壁画家的社(本文来源于《美术观察》期刊2019年11期）
魏艳飞[5]（2019）在《在绘本阅读中提升幼儿的美术创作能力》一文中研究指出在幼儿成长教育过程中,绘本一直以来都被公认为是最符合幼儿早期教育和幼儿阅读特点的最佳读物。幼儿绘本通常是通过绘画和文字来相互辅助完成一个故事的讲述的。绘本中的图画大多是出自世界知名插画家,根据故事内容用图画表达出的故事情境。绘本上的图画通常色彩鲜艳,内容丰富,能够激发学生的想象力。绘本是用美丽的,不同风格的图画,展示出不同艺术家的风格和艺术追求,使幼儿在绘本阅读过程中不仅享受故事的生动,而且潜移默化地接受了美术的熏陶,提升了幼儿的想象能力。(本文来源于《科学咨询(教育科研)》期刊2019年11期）
郁从蕾[6]（2019）在《青瓷学生摄影创作能力提升的探索——以丽水学院为例》一文中研究指出在全媒体时代,图片成为人们重要的交流方式之一。对于高校青瓷专业的学生来说,这既是一次机遇,也是一次挑战。他们通过选修摄影课程,学习更多的摄影技能,从而能把自己作品的意味拍摄出来。在传播图片的同时,也是对自己专业技能的肯定,更是对青瓷文化的传承和弘扬。丽水学院作为培养应用型人才的高校,对于青瓷专业的摄影课程教学提出了更高的要求,我们必须探索出一套更加合理的教学方法。(本文来源于《明日风尚》期刊2019年21期）
王锡金[7]（2019）在《纤维艺术课程中培养学生创作能力的实践研究》一文中研究指出纤维艺术课程是一门针对于材料设计的综合性工艺课程,目前在我国各大美术专业院校中纷纷设立。该课程融合了形式美、材料应用方式和形式的表现,以及其构图的基本原理,展示出强大的延展性、包容性。通过统筹计划与设计,进而培养学生的创造意识和实践能力。本文以此为视角,分析了纤维艺术的艺术规律及特征,阐述了纤维艺术课程教学中存在的问题,重点探究纤维艺术课程中培养学生创作能力的实践举措,以供参考。(本文来源于《中外企业家》期刊2019年32期）
丁哲杨[8]（2019）在《如何提高舞蹈编导的创作能力》一文中研究指出伴随着我国现代化进程的深入推进,居民收入水平逐渐攀升,群众已经不满足于简单的吃饱穿暖,开始追求高品质的生活,尤其是对文化艺术要求逐渐攀升,为了培养出符合市场需求的舞蹈艺术表演,编导必须要发挥其主观能动性,创作出符合当下群众审美需求的高质量舞蹈。本文从舞蹈编导领域出发,探析了舞蹈创作过程中应当采取的多项措施,希望能为提升编导综合素养、彰显我国文化软实力、提升我国舞蹈在国际舞台上的知名度做出一定的贡献。(本文来源于《艺术品鉴》期刊2019年30期）
周沛瑾[9]（2019）在《浅谈如何提高舞蹈编导的创作能力》一文中研究指出舞蹈是人类最初创造的,以肢体动作艺术来表达内在情感的语言。作品创作的成功与失败取决于一名专业舞蹈编导的自身能力,这就给舞蹈编导提出了很高的要求与挑战。不仅要求舞蹈编导具备各方面的专业素质与能力,解决在舞蹈构思创作道路上的重重困难,还要用心感受自己创作出来的舞蹈作品,以期引起广大观众的共鸣。本文将从几个方面论述和探究如何提高舞蹈编导的创作能力,希望能为更多喜爱舞蹈编导事业的人带来帮助,创作出更多从人民群众真实生活中走出来的优秀舞蹈作品,为我国文化的大发展大繁荣贡献力量。(本文来源于《参花(下)》期刊2019年10期）
杨晓莉[10]（2019）在《美术教学中对幼儿创作能力的启发》一文中研究指出在幼儿美术教学中,要培养幼儿的创作思维,我们还需从教学中对幼儿的创作能力进行启发。本文从运用生活物品、动物故事等几方面探讨幼儿美术教学中对幼儿的创作能力进行启发的方式。(本文来源于《学周刊》期刊2019年31期）
创作能力论文开题报告
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
绘画是小学美术的重要内容,如何更好地唤醒学生的绘画创作意识?如何为学生提供多样、趣味的创作素材?通过"图片"的展引,让学生在"图片"里学习观察、鉴赏,品味"图片"的意蕴,促进学生绘画创作"胸有成竹"。绘画创作并不是所有学生都喜欢,小学生年龄小,认知力偏低,对绘画创作虽充满了想象力,但却无法更好地推进绘画创作能力的养成。教师需要用语言、手势来启发,但换来的结果却是学生的"无趣"
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
创作能力论文参考文献
[1].金荣.油画教学中学生创作能力的培养策略分析[J].艺术品鉴.2019
[2].洪潇.以“图片”为引催发小学生绘画创作能力[J].科普童话.2019
[3].夏睿梓.云南高校影视类专业学生创作能力培养的方法[J].北方文学.2019
[4].齐喆.创作能力是中国壁画界的核心问题[J].美术观察.2019
[5].魏艳飞.在绘本阅读中提升幼儿的美术创作能力[J].科学咨询(教育科研).2019
[6].郁从蕾.青瓷学生摄影创作能力提升的探索——以丽水学院为例[J].明日风尚.2019
[7].王锡金.纤维艺术课程中培养学生创作能力的实践研究[J].中外企业家.2019
[8].丁哲杨.如何提高舞蹈编导的创作能力[J].艺术品鉴.2019
[9].周沛瑾.浅谈如何提高舞蹈编导的创作能力[J].参花(下).2019
[10].杨晓莉.美术教学中对幼儿创作能力的启发[J].学周刊.2019