导读:本文包含了艺术经历论文开题报告文献综述及选题提纲参考文献，主要关键词:戴泽,艺术经历,徐悲鸿,中国美术,美术创作,美术教育家,中国现代美术,重大历史题材,中央美术学院,中国历史博物馆
艺术经历论文文献综述
谢小铨[1]（2018）在《戴泽艺术经历与实践的意义》一文中研究指出戴泽先生兼具两种身份：既是中国现代美术教育体系特别是徐悲鸿美术教育体系的主要实践者与传播者，也是新中国重大历史题材美术创作的重要参与者，在新中国美术发展史上具有特殊地位。他的求学经历、艺术实践与教育活动，记录了20世纪中国美术在现代发展与转型时所呈现出的(本文来源于《中国文化报》期刊2018-04-22）
殷晓珍[2]（2017）在《恽寿平在扬州的艺术经历及相关问题的研究》一文中研究指出文章围绕“清六家”之一恽寿平康熙年间在扬州的艺术经历展开了探讨,关注的中心问题是恽寿平来到扬州却没有在此长久发展的原因,以及在扬州的经历给他带来的一些影响,从而为研究清初扬州画坛给予当时来此卖画、寻求出路的不同画家的不同境遇,提供一个独特的个案观察视角。文章首先从恽寿平的生平出发,明确恽寿平作为一名遗民画家主要以布衣交士,书画谋食,而他来扬州之时正是其奔波于各地寻求书画市场的阶段,为接下来分析他来扬州的原因提供一些可供参考的线索。其后解读了恽寿平来扬州的必然性所在,清初的扬州是个具有吸引力的城市,尤其是由明入清的遗民画家,来到这里寓居卖画,在此得以生存发展,成就画业家名,恽寿平也因为自身生存的需求来到扬州。现存史料亦证明恽寿平曾于康熙初期多次往来于扬州,尤其是在康熙十四年至十五年间寓留于此几近一年时间,他在此交友雅集、赠画唱和、观摩名迹,留下了一些艺术精品。然而,史料显示恽寿平在扬州时的处境并不像同时期的其他遗民画家在扬州那样,他在扬州时期的鬻画情况不佳,也没有长期留在扬州作为其艺术市场发展下去,造成这一现象的原因是什么?为解决这一问题,文章重点梳理了清初扬州社会政治、经济、文化恢复的状况,从而理清了与之相适应而存在的绘画门类,对比同时代长期寓留扬州的遗民画家在扬州的生存状况,还原了那个时代扬州文化官员、盐商、画家之间的联系,结合恽寿平自身的情况,解释了恽寿平没有留在扬州发展的原因。最后,根据恽寿平与扬州有关的史料留存,解读了扬州经历给恽寿平带来的一些影响。文章首次关注到清初恽寿平在扬州这一专题,运用文献法、图像学、比较学等方法,探讨了清初扬州恢复过程中绘画与社会中诸因素之间的一系列联系,以及与恽寿平之间的关系。通过这一个案的研究不仅为我们研究清初扬州画坛提供了一个参考,更带给我们一个重要的话题,即社会经济、文化等的发展对于艺术发展的所起的主导性作用。恽寿平来到扬州,是扬州社会发展下对遗民画家吸引力的驱动,他在扬州的处境一定程度上也源自于不符合清初扬州社会环境下对绘画的要求。艺术始终是服务于社会的存在,不同时代背景下孕育着不同艺术的生存与发展。(本文来源于《扬州大学》期刊2017-05-01）
张浩[3]（2016）在《女性声乐艺术家刘凯的艺术经历和演唱风格探究》一文中研究指出刘凯是哈尔滨德高望重的声乐艺术家、声乐教育家,为哈尔滨声乐艺术事业的发展做出了突出的贡献,其独特的演唱风格深受人们的喜爱。文章总结了刘凯西洋声乐艺术的学习之路,并分析其演唱风格特征,以期从中梳理出哈尔滨声乐艺术发展的特点。(本文来源于《艺术教育》期刊2016年07期）
吴新苗[4]（2016）在《宣统二年《正宗爱国报》中的梅兰芳演出广告——兼论及梅氏早期艺术经历》一文中研究指出宣统二年《正宗爱国报》刊载了梅兰芳70场演出广告,这是最为集中地反映梅兰芳早期艺术经历的珍贵史料,属学界首次发现。从广告中梳理出梅氏常演的24个剧目,以及"宗时小福一派"的艺术传承。梅氏长期表演这些传统青衣剧目,熟练掌握了京剧旦行表演技巧和艺术规范,迅速成为新秀之一。同时,梅兰芳及其身边文人敏锐地觉察到时代审美思潮的变迁,因此他们结合梅氏自己的个性,确定了"远法紫云,近取瑶卿"的艺术发展道路。这是梅氏早期艺术经历中重要的转折。1913年从上海演出归来之后,梅兰芳及其身边文人,又在效法王瑶卿的基础上,集中创编各种时装、古装新戏,通过细腻深入的性格刻画塑造出众多美丽的女性形象,开启了梅氏独特的艺术个性发展之路。(本文来源于《戏曲艺术》期刊2016年01期）
任四四[5]（2015）在《浅谈石涛的艺术经历及作品风格演变》一文中研究指出石涛是中国古代的书画大家,其绘画实践与理论对后世影响颇大。文章通过对石涛在不同时期的艺术创作思想与作品风格演变的分析与论述,管窥一代大家的独特艺术经历与审美思想,了解石涛不同阶段的作品风格。(本文来源于《艺术教育》期刊2015年08期）
姜滨[6]（2014）在《“铁炮玉”的美学:愤怒与悲哀 暴力与情色——探析日本着名导演中岛贞夫的艺术经历和风格》一文中研究指出中岛贞夫是日本着名的黑道电影、任侠电影导演,他也是东映最后一代契约制导演之一,在他的电影中,突出表现的不仅仅是时代性的人间悲喜,还暴露了日本当代文化积垢所带来的意识危机。而且,因其在作品中融入的个性鲜明的情感认知和社会价值观,也形成了与同时代电影导演不同的表现形式和导演风格。(本文来源于《东南传播》期刊2014年02期）
柏红秀[7]（2013）在《从乐工尉迟璋的艺术经历看中晚唐音乐发展及儒家音乐思想》一文中研究指出唐代乐工尉迟璋的一生非常传奇,他因为音乐技艺精湛而深受唐文宗的宠爱,最终却连同家人在唐文宗去逝前夕被宦官仇士良屠杀。造成他人生悲剧的原因在于,他积极参与了唐文宗所倡导的旨在铲除宦官专权的雅乐修建活动,引起了宦官集团的仇视,故"甘露之变"以后惨遭报复。对尉迟璋之死作考察,不但可以深入了解中晚唐音乐发展的状况,而且还可以促进对儒家音乐思想的正确理解。(本文来源于《艺术百家》期刊2013年S2期）
王聚伍[8]（2013）在《刘欢演唱风格之“萌芽、形成期”阶段社会背景及艺术经历分析》一文中研究指出上世纪80年代是改革开放的初始年代,社会大众文化环境逐渐宽松,为中国当代流行音乐的萌芽培植土壤。本文从其个人艺术经历萌芽阶段的文化背景、个人经历等背景,对其演唱特点等进行进行阶段性系列研究、解析,以期对相关研究起到以微观映照宏观、以个体构建体系、为同类或后继研究提供观照的研究目的。(本文来源于《大众文艺》期刊2013年13期）
[9]（2012）在《陈仕彬先生艺术经历》一文中研究指出陈仕彬,1965年生于四川,1997年定居北京。现任中国人民国际交流协会副秘书长、太湖文化论坛常务理事、PHE国际青少年书画大会执行秘书长、中国收藏家协会理事、中国城市文化研究院(香港)院长、中国书画艺术研究院(香港)执行院长等职。(本文来源于《中国工人》期刊2012年06期）
张景科[10]（2012）在《我的艺术经历》一文中研究指出1月12日晴兴趣是最好的老师,在我一岁生日时爸爸送给我一把小提琴玩具作为礼物,装上电池,琴弓与琴弦一碰就会响起好听的乐曲《小星星》。这个能发出美妙音乐的东西一直是我最心爱的玩具。在我五岁的时候,妈妈带我去乐器店参观,我一眼挑中的还是小提琴,可是妈妈告诉我,学小提琴很难,还说一但选择了就不可以半途而废,我慎重地点点头。(本文来源于《青少年日记(小学生版)》期刊2012年02期）
艺术经历论文开题报告
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
文章围绕“清六家”之一恽寿平康熙年间在扬州的艺术经历展开了探讨,关注的中心问题是恽寿平来到扬州却没有在此长久发展的原因,以及在扬州的经历给他带来的一些影响,从而为研究清初扬州画坛给予当时来此卖画、寻求出路的不同画家的不同境遇,提供一个独特的个案观察视角。文章首先从恽寿平的生平出发,明确恽寿平作为一名遗民画家主要以布衣交士,书画谋食,而他来扬州之时正是其奔波于各地寻求书画市场的阶段,为接下来分析他来扬州的原因提供一些可供参考的线索。其后解读了恽寿平来扬州的必然性所在,清初的扬州是个具有吸引力的城市,尤其是由明入清的遗民画家,来到这里寓居卖画,在此得以生存发展,成就画业家名,恽寿平也因为自身生存的需求来到扬州。现存史料亦证明恽寿平曾于康熙初期多次往来于扬州,尤其是在康熙十四年至十五年间寓留于此几近一年时间,他在此交友雅集、赠画唱和、观摩名迹,留下了一些艺术精品。然而,史料显示恽寿平在扬州时的处境并不像同时期的其他遗民画家在扬州那样,他在扬州时期的鬻画情况不佳,也没有长期留在扬州作为其艺术市场发展下去,造成这一现象的原因是什么?为解决这一问题,文章重点梳理了清初扬州社会政治、经济、文化恢复的状况,从而理清了与之相适应而存在的绘画门类,对比同时代长期寓留扬州的遗民画家在扬州的生存状况,还原了那个时代扬州文化官员、盐商、画家之间的联系,结合恽寿平自身的情况,解释了恽寿平没有留在扬州发展的原因。最后,根据恽寿平与扬州有关的史料留存,解读了扬州经历给恽寿平带来的一些影响。文章首次关注到清初恽寿平在扬州这一专题,运用文献法、图像学、比较学等方法,探讨了清初扬州恢复过程中绘画与社会中诸因素之间的一系列联系,以及与恽寿平之间的关系。通过这一个案的研究不仅为我们研究清初扬州画坛提供了一个参考,更带给我们一个重要的话题,即社会经济、文化等的发展对于艺术发展的所起的主导性作用。恽寿平来到扬州,是扬州社会发展下对遗民画家吸引力的驱动,他在扬州的处境一定程度上也源自于不符合清初扬州社会环境下对绘画的要求。艺术始终是服务于社会的存在,不同时代背景下孕育着不同艺术的生存与发展。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
艺术经历论文参考文献
[1].谢小铨.戴泽艺术经历与实践的意义[N].中国文化报.2018
[2].殷晓珍.恽寿平在扬州的艺术经历及相关问题的研究[D].扬州大学.2017
[3].张浩.女性声乐艺术家刘凯的艺术经历和演唱风格探究[J].艺术教育.2016
[4].吴新苗.宣统二年《正宗爱国报》中的梅兰芳演出广告——兼论及梅氏早期艺术经历[J].戏曲艺术.2016
[5].任四四.浅谈石涛的艺术经历及作品风格演变[J].艺术教育.2015
[6].姜滨.“铁炮玉”的美学:愤怒与悲哀暴力与情色——探析日本着名导演中岛贞夫的艺术经历和风格[J].东南传播.2014
[7].柏红秀.从乐工尉迟璋的艺术经历看中晚唐音乐发展及儒家音乐思想[J].艺术百家.2013
[8].王聚伍.刘欢演唱风格之“萌芽、形成期”阶段社会背景及艺术经历分析[J].大众文艺.2013
[9]..陈仕彬先生艺术经历[J].中国工人.2012
[10].张景科.我的艺术经历[J].青少年日记(小学生版).2012
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