导读:本文包含了当代工笔人物画论文开题报告文献综述及选题提纲参考文献，主要关键词:工笔人物画,全国美展,题材拓展与创新
当代工笔人物画论文文献综述
罗豪畅,于婷婷[1]（2019）在《当代工笔人物画表现题材类型分析》一文中研究指出改革开放以来,历经挫折的工笔人物画家们受社会环境和西方文化艺术的影响,其绘画创作题材不再束缚于为政治服务和历史的呈现,而更加追求自身的情感表达和审美情趣。从而使工笔人物画题材越发丰富多彩,个性化,更加贴近现实生活。本文以第十届、第十一届、第十二届全国美术作品展览为例,研究总结出当代工笔人物画表现题材的发展趋势,分析当代工笔人物画表现题材拓展与创新。希望通过本次课题的研究学会如何用独特的视角去挖掘适合自己的绘画题材,加深对工笔人物画创作取材的理解,从而形成自己独有的绘画风格。(本文来源于《艺术品鉴》期刊2019年33期）
王景艳[2]（2019）在《综合材料对当代工笔人物画的影响》一文中研究指出绘画创作的进行离不开工具与材料,中国工笔人物画也不例外,其所用的材料和工具在漫长的岁月中,经历代大师们的丰富和发展,形成了特有的表现技法和方式,这些表现技法和方式使中国工笔人物画形成了一个较为完整的艺术体系。然而时代在不断发展,中国工笔人物画也需要不断发展,综合材料的使用拓宽了当代工笔人物画的语言表现形式,为当代工笔人物画的创作提供了新的灵感,具有重大的价值和意义。(本文来源于《艺术品鉴》期刊2019年29期）
王辰旭[3]（2019）在《浅析超现实主义思想在当代工笔人物画中的体现》一文中研究指出一、潜意识搭建的虚构画面超现实主义起源于两次世界大战时期,20世纪20年代盛行于欧洲,起源于布列顿和阿波利奈尔两位作家,最初被称为"超自然主义",有超脱真实的意思。作为文学流派反抗资本主义的运动实存时间并不太长,但是在绘画领域却影响深远。超现实主义把探究潜意识作为目的,利用来自格林的"直觉主义"和奥地利的精神病理学家弗洛伊德提出的"精神分析学说"作为绘画哲学理论基础。他们否定理性作用,强化潜意识或无意识行为表达挣脱理性的枷锁后本质的自己,通过潜意识中的感觉和幻觉探求人的内心感受和精神世界,潜意识对超现实主义而言往往比现实生活中的具体事件更具有(本文来源于《艺术家》期刊2019年10期）
童峰[4]（2019）在《当代工笔人物画创作现状的思考》一文中研究指出当代工笔人物画正处于一个繁荣昌盛的时期,涌现了许多风格迥异、手法新意的绘画作品,但是也暗藏着危机的一面,本文就当代工笔人物画题材同质化现象,画家个性真诚表达,运用国画写意元素,加强前沿性、实验性探索等方面展开论述,希望能起到抛砖引玉的作用,共同将工笔人物画发展的更好。(本文来源于《艺术品鉴》期刊2019年26期）
陈乃惠[5]（2019）在《谈“旧”论“新”——当代“新工笔”人物画色彩》一文中研究指出色彩是画家审美意识的物质化、审美情感的对象化的产物,每一个历史时期的色彩艺术风格无不呈现出时代性、多元性和创新性。然而,"借古开今""推陈出新"成为"新工笔"人物画家关注的话题,新的审美观念、艺术形式、颜料媒介与技法表现修正"新工笔"人物画家思维方式与色彩表现形式,突破传统色彩语言结构本身所不具有的生动性与感染力的界定。在跨越"古典"与"现代"两个领域中,"旧"与"新"因素的融合建构"新工笔"画人物划时代的色彩艺术新篇章。(本文来源于《湘南学院学报》期刊2019年04期）
喻竹[6]（2019）在《浅析当代工笔人物画线条语言的创新》一文中研究指出我国工笔人物画的历史较为悠久,最早可以追溯到魏晋南北朝时期。我国当代工笔人物画具有较强的生命力,它有效地传承和创新了工笔人物画线条语言,使其符合时代发展要求。目前,我国当代工笔人物画线条语言正在朝创新、发展和传承的方向迈进,这在一定程度上促进了现代绘画的发展。我国当代工笔人物画具有十分独特的审美表现形式,并且在不同的发展进程中展示出不同的绘画风格。目前,我国画家正在积极探索和大胆创新当代工笔人物画。当代工笔人物画创作能够充分体现鲜明的时代特色,其中绘画的语言具有个性化色彩,并且不(本文来源于《牡丹》期刊2019年24期）
盘俐敏[7]（2019）在《当代“新工笔”人物画创作的同质化现象探析》一文中研究指出当代"新工笔"人物画创作,就其题材、技法、表达形式及其精神格调而言,均有很大的突破,但这同时也暴露出一个同质化现象。优秀的作品被人借鉴是好事,不论是传统的艺术,还是西方的艺术,甚至是当代的艺术,这些可借鉴的图像,作为素材可以,断不能直接挪用抄袭。自我作为艺术家身份独立的标志,如何在自己的艺术创作中很好地予以体现,也就显得尤为重要。"新工笔"人物画创作需要不断进行自我突破,建构自身学术框架与价值书写。(本文来源于《美术界》期刊2019年08期）
田恬[8]（2019）在《当代中国重彩工笔人物画的表现》一文中研究指出中国重彩工笔人物画有着较为久远的发展历史,社会在不断的发展进步着,重彩工笔人物画也迎来了新的机遇和挑战。本文首先简要介绍当代中国重彩工笔人物画的发展轨迹,之后分析了其色彩表现,以及当代中国重彩工笔人物画的意境营造。(本文来源于《艺术评鉴》期刊2019年14期）
高行翠[9]（2019）在《探究当代工笔人物画发展》一文中研究指出工笔人物画是传统工笔画的一种形式,重在突出人物的意象造型,在艺术发展史上具有重要意义。在艺术多元化发展的当代社会,传统工笔画有了更深层次的内涵和新意,但也出现了批评的声音。如何评价当代工笔人物画的发展,值得我们深思。(本文来源于《美术教育研究》期刊2019年13期）
王衍升[10]（2019）在《浅析当代工笔人物画都市风格成因》一文中研究指出都市题材工笔人物画是都市生活的反映,本文分析了都市题材的表现对象、表现手法和表现情感,同时结合当代着名工笔人物画家的作品来阐述当代工笔人物画都市风格的成因。都市题材工笔人物画的表现对象主要是都市中的时尚男女、都市建设者,其在继承传统工笔人物画绘画理论与技法的基础上结合现代元素,形成当代工笔人物画的风貌,主要采用意象造型、具象造型以及抽象造型叁种表现手段,画面极具装饰性和表现性。当代工笔人物画家以完备的中国绘画理论,(本文来源于《牡丹》期刊2019年20期）
当代工笔人物画论文开题报告
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
绘画创作的进行离不开工具与材料,中国工笔人物画也不例外,其所用的材料和工具在漫长的岁月中,经历代大师们的丰富和发展,形成了特有的表现技法和方式,这些表现技法和方式使中国工笔人物画形成了一个较为完整的艺术体系。然而时代在不断发展,中国工笔人物画也需要不断发展,综合材料的使用拓宽了当代工笔人物画的语言表现形式,为当代工笔人物画的创作提供了新的灵感,具有重大的价值和意义。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
当代工笔人物画论文参考文献
[1].罗豪畅,于婷婷.当代工笔人物画表现题材类型分析[J].艺术品鉴.2019
[2].王景艳.综合材料对当代工笔人物画的影响[J].艺术品鉴.2019
[3].王辰旭.浅析超现实主义思想在当代工笔人物画中的体现[J].艺术家.2019
[4].童峰.当代工笔人物画创作现状的思考[J].艺术品鉴.2019
[5].陈乃惠.谈“旧”论“新”——当代“新工笔”人物画色彩[J].湘南学院学报.2019
[6].喻竹.浅析当代工笔人物画线条语言的创新[J].牡丹.2019
[7].盘俐敏.当代“新工笔”人物画创作的同质化现象探析[J].美术界.2019
[8].田恬.当代中国重彩工笔人物画的表现[J].艺术评鉴.2019
[9].高行翠.探究当代工笔人物画发展[J].美术教育研究.2019
[10].王衍升.浅析当代工笔人物画都市风格成因[J].牡丹.2019