导读:本文包含了演奏探索论文开题报告文献综述及选题提纲参考文献，主要关键词:乐音,音高,音程旋律
演奏探索论文文献综述
张景丽[1]（2019）在《小军鼓演奏乐音的方式探索》一文中研究指出小军鼓在演奏乐音方面有多种不同的方式,本文通过分析复合跳、滚奏、装饰性演奏等产生乐音的方式,揭示小军鼓演奏中带来的乐音表现力,表现出截然不同的乐音演奏效果。(本文来源于《中国民族博览》期刊2019年14期）
冒小瑛[2]（2019）在《提升钢琴演奏技巧的优化策略分析——评《钢琴演奏技巧与教学实践探索》》一文中研究指出钢琴在乐器界有着不可动摇的地位,目前许多高校都开设了专门的钢琴专业,在钢琴的演奏过程中包含了许多更为专业的演奏技巧,这样可以大幅度提高钢琴演奏的表现力。科学的指导可以使钢琴演奏者进一步提升演奏技巧,从而提高自身的音乐修养。提高学生的演奏技巧是进行钢琴教学实践的主要目的 ,教师需要针对不同的问题提出具体的解决方法,如对不同类型乐曲的掌握、对不同学生的教育方法、对于基础的演奏技巧的训练,等等。例如,钢琴曲会因为不同时期产生较大差异,如巴洛克时期、古典时期、浪漫时期、近现代时期等。(本文来源于《中国教育学刊》期刊2019年11期）
木其乐[3]（2019）在《扬琴演奏艺术与民族文化融合的探索》一文中研究指出扬琴最初作为一种外来乐器,在世界范围具有一定影响力,但最终在与中国民族文化融合的过程中,经过不断创新发展,已经成为体现中华民族文化情怀,重新建构民族音乐艺术审美特征的不可缺少的民族乐器。扬琴演奏教学已经被各大音乐艺术院校高度重视,并列为普遍受欢迎的民族器乐选修课程。在扬琴专业教学过程中,一方面需要在教师正确的指导下逐步强化基本功训练,同时要在提高扬琴演奏艺术的教学中融入民族文化精神的核心价值和文化艺术魅力。(本文来源于《北方音乐》期刊2019年20期）
赵丹丹,李晓迪[4]（2019）在《浅谈长笛演奏技巧与音色探索》一文中研究指出想要演奏长笛,让音乐作品更富感染力和表现力,具有观赏效果,就必须提高对于长笛的一些演奏技巧,而只有熟练地掌握了长笛的演奏方法,才能让作品更加具有观赏性,声音也更好听,也更能够让音乐作品深入人心。下文就将从怎样能够掌握长笛的演奏技巧和怎样对长笛的音色进行探索围绕展开。(本文来源于《黄河之声》期刊2019年18期）
杜悦维[5]（2019）在《探索高校琵琶演奏技能教学的要点》一文中研究指出琵琶作为中国传统的乐器之一,其独特的音质受到众多人的喜爱。琵琶的声音拥有着独特的艺术魅力,展现了中华民族深厚的文化底蕴。琵琶在我国民族乐器中有着重要地位,而高校作为学生接受教育的重要场所,要引导学生们学习琵琶,深入了解琵琶,掌握琵琶的演奏技能,从而真正热爱这一乐器。学习琵琶,有利于学生的全面发展,有利于实现学校素质教育改革,进一步培养全能型人才。文章分析高校琵琶教学的现状,进而深入了解高校琵琶演奏技能教学的要点。(本文来源于《大观(论坛)》期刊2019年09期）
张玥[6]（2019）在《钢琴套曲《童年情景》的演奏与教学研究关键探索》一文中研究指出新形势下,艺术学科教育教学越来越受到学生和学生家长的重视,国家也越来越重视音乐学科方面的教学引导,所以,针对艺术学科的教学,不仅要把握实际的教学内容,同时要结合音乐作品中蕴含的深厚内涵和情感进行演奏,将自身的情感融入到钢琴演奏中,才能更好地增强学生的音乐体验。本文结合钢琴套曲《童年情景》的演奏与教学展开了研究分析。(本文来源于《北方音乐》期刊2019年14期）
王慧珍[7]（2019）在《探索二胡重奏在演奏中的重要性》一文中研究指出伴随我国社会经济的高速发展和民众生活水平的不断提升,人们对艺术的追求与享受越来越重视。二胡属于我国传统乐器,而重奏起源于西方,我国对重奏的应用和研究起步较晚。为了弘扬中国传统文化,让更多人了解二胡艺术,有关人员应致力于深入探索演奏中二胡重奏的重要性,进而丰富二胡演奏形式。本文阐述了二胡重奏训练的重要意义,指出在日常演奏中二胡重奏的注意事项,进而提出提升演奏者二胡重奏技巧的合理建议,以期为二胡演奏者提供(本文来源于《牡丹》期刊2019年21期）
丁汀[8]（2019）在《海南八音 声声不息》一文中研究指出核心阅读作为国家级非物质文化遗产，已经流传千年的海南八音，记录着当地人的点滴生活，承载着人们对优秀传统文化的情感认同，是一种特殊的记忆载体。但在传承过程中，海南八音也面临创作人才匮乏、如何创新等非遗共性问题。为了留住这份文化之音，从提(本文来源于《人民日报》期刊2019-07-16）
庞梦飞[9]（2019）在《古筝曲《晓雾》演奏技法探索和创作风格分析》一文中研究指出古筝作为我国汉民族传统乐器,是中国流传至今特有的一种民族乐器,在当前的世界音乐舞台上有着越来越高的地位,也有越来越多的古筝音乐作品被创作出来。王中山古筝作品《晓雾》在他的作品当中是比较经典的一首曲子,形式非常大胆,作曲融入京剧素材,基于这一独特视角进行构思,无论是创作还是演奏技法上都是非常具有魅力的。本文通过文献资料法、实践法、观看视频资料等方法,对演奏家王中山先生的古筝作品《晓雾》的演奏技法进行研究,从个人演奏的角度对该作品的演奏特点以及演奏方式等进行了一些列的分析和探讨。目前已有部分文章和论文对该作品进行分析但笔者从自身切实演奏的实际出发更加深入的分析该作品中的演奏技巧和特点等等,以便从不同的角度出发,加深众学者以及古筝爱好者对该古筝作品的认识,也希望能为其他古筝作品的创作与演奏提供一定的借鉴与参考。(本文来源于《云南艺术学院》期刊2019-06-30）
周乔[10]（2019）在《音色探索——一种基于序列音乐原理的管乐演奏器》一文中研究指出音色作为管乐演奏器的重要特征,新音色的探索同样也是管乐演奏器音色运用的发展。基于序列音乐原理的管乐演奏器是随着其多元化的音色特征而发展的。本文通过阐述序列音乐的基本原理、管乐音色的演奏机理,分析基于序列音乐原理的管乐演奏器的发声原理,希望为管乐演奏器在音乐创作中的运用提供参考。(本文来源于《黄河之声》期刊2019年08期）
演奏探索论文开题报告
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
钢琴在乐器界有着不可动摇的地位,目前许多高校都开设了专门的钢琴专业,在钢琴的演奏过程中包含了许多更为专业的演奏技巧,这样可以大幅度提高钢琴演奏的表现力。科学的指导可以使钢琴演奏者进一步提升演奏技巧,从而提高自身的音乐修养。提高学生的演奏技巧是进行钢琴教学实践的主要目的 ,教师需要针对不同的问题提出具体的解决方法,如对不同类型乐曲的掌握、对不同学生的教育方法、对于基础的演奏技巧的训练,等等。例如,钢琴曲会因为不同时期产生较大差异,如巴洛克时期、古典时期、浪漫时期、近现代时期等。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
演奏探索论文参考文献
[1].张景丽.小军鼓演奏乐音的方式探索[J].中国民族博览.2019
[2].冒小瑛.提升钢琴演奏技巧的优化策略分析——评《钢琴演奏技巧与教学实践探索》[J].中国教育学刊.2019
[3].木其乐.扬琴演奏艺术与民族文化融合的探索[J].北方音乐.2019
[4].赵丹丹,李晓迪.浅谈长笛演奏技巧与音色探索[J].黄河之声.2019
[5].杜悦维.探索高校琵琶演奏技能教学的要点[J].大观(论坛).2019
[6].张玥.钢琴套曲《童年情景》的演奏与教学研究关键探索[J].北方音乐.2019
[7].王慧珍.探索二胡重奏在演奏中的重要性[J].牡丹.2019
[8].丁汀.海南八音声声不息[N].人民日报.2019
[9].庞梦飞.古筝曲《晓雾》演奏技法探索和创作风格分析[D].云南艺术学院.2019
[10].周乔.音色探索——一种基于序列音乐原理的管乐演奏器[J].黄河之声.2019