导读:本文包含了重彩技法论文开题报告文献综述及选题提纲参考文献，主要关键词:重彩画,工笔重彩,儿童题材,材料技法
重彩技法论文文献综述
李文静[1]（2019）在《工笔重彩材料技法在儿童题材创作中的探索与表现》一文中研究指出人物画是中国传统绘画中产生最早的一个画种,儿童题材的绘画随着人物画的产生而兴起。作为中国传统绘画的一个组成部分,有关表现儿童的绘画,古时都称为"婴戏图",东晋着名画家顾恺之的《女史箴图》中就有对童子形象的描绘。在唐代吴道子的《送子天王图》、五代周文矩的《宫中图》、宋代李嵩的《货郎图》中,画家用白描的形式简洁而准确生动地体现出婴孩有别于成人的形象。到了明清时期,寓意多子多福,表现儿童题材的佳作更是层出不穷,成为当时重要的一个装饰题材。唐代以前,中国画中的儿童形象仅仅是作(本文来源于《美术观察》期刊2019年08期）
孙浩轶,张永恺,马悦涵,高建业,宋玉竹[2]（2019）在《勉塘派唐卡与传统工笔重彩在表现技法上的比较研究》一文中研究指出唐卡既是藏族教民用于膜拜的宗教圣物,也是藏族文化中一种独特的艺术形式,其所采用的天然原料使其虽经百年岁月,仍色泽鲜艳,因而被誉为中国民族绘画艺术的珍品。而在叁大唐卡画派中,勉塘派唐卡是藏区近代影响最大的绘画流派。传统工笔重彩历史悠久,源远流长。随着国际化的发展和绘画创作理念的创新,从传统中寻找支点,在实践和研究中构成新的色彩、材质、肌理等,使中国画更具艺术色彩和魅力成为一大重点。通过对西藏勉塘派唐卡绘画与传统工笔重彩绘画的象征性特点和差异性进行比较研究,不断创新,从而使中国传统艺术文化得到长足的发展。(本文来源于《青年与社会》期刊2019年22期）
唐屿茜[3]（2019）在《蓝瑛晚期青绿重彩技法研究》一文中研究指出青绿山水是中国山水画的重要画科,青绿重彩是蓝瑛总结前人经验的重要创新,并对后世山水画产生了重大影响。论文以蓝瑛为基本案例,从其个人经历、画风形成、典型作品角度进行研究,并结合自身的绘画实践,力图对蓝瑛青绿重彩山水的美学意味作出个人的理解与阐释。(本文来源于《南京艺术学院》期刊2019-06-30）
胡新安[4]（2019）在《永乐宫壁画重彩技法对当代工笔重彩画的影响研究》一文中研究指出随着我国社会的不断进步与我国历史的不断变革,我国的工笔重彩画在不断进步和变革中也得到了发展。相对于传统的水墨画,新时期的工笔重彩画拥有着强烈的美感,其肌理清晰,能够给人以视觉的冲击,在很大程度上满足了人们对于美的追求。同时当代的工笔重彩画"以线造型"且"色面造型",能够引起人们视觉和言语上的共鸣,能够弥补传统水墨画的缺点。文章主要论述了元代永乐宫壁画对我国当代的工笔重彩画的影响。(本文来源于《大观(论坛)》期刊2019年06期）
折文菁[5]（2018）在《工笔重彩人物画肌理表现技法探析》一文中研究指出目前,我国的工笔重彩人物画是基于传统文化理念和艺术精髓进行延伸与拓展的,但是继承需要在传统的基础上进行创新。因此,本文在了解工笔重彩人物画传统肌理表现的基础上,对当代工笔重彩人物画肌理表现技法进行分析,希望可以体现出当代工笔重彩人物画的时代性与多元化审美理念。(本文来源于《中国包装》期刊2018年06期）
薛海丽[6]（2017）在《浅谈工笔重彩技法的运用》一文中研究指出工笔重彩画发展到今天,不仅仅是传统技法的延续,而是在新时代文化大融合以及人们的审美观念有了很大提升后产生的新画种。工笔重彩画将现代色彩、抽象、构成等融合进来,再结合本身的特点交织而成的视觉美感,极大地丰富了中国绘画的表现力。因此,了解和掌握工笔重彩技法,可以为今后的艺术创作提供更多的思路及表现形式。(本文来源于《艺术教育》期刊2017年23期）
戴少龙[7]（2017）在《写意重彩人物画(讲义)——写意重彩人物画的基本技法》一文中研究指出一、简述(一)重彩画的起源早在远古时期,人类还居住在岩洞之中,就在幽暗深邃的岩洞里描画了那些神秘的人和动物。或许,人类只是随意地选取了身边之物做了颜料,然而他们没有想到,这些材料使他们的神秘延续了几万年。他们用血和红土调成红色,用动物皮熬成胶和黑炭调成黑色,这就是原始重彩画。在敦煌、新疆、西藏等地宗教壁画是最灿烂的文化传统,博大精深。龟兹尔洞窟,北魏西魏,唐代。那些以重彩厚涂的壁画,在天顶、在四壁,超越了上千年的风雨沧桑,依然光彩照人,抽象而自由。还有(本文来源于《美术界》期刊2017年04期）
吴苏荣贵[8]（2016）在《浅论内蒙古工笔重彩人物画发展与技法表现》一文中研究指出内蒙古工笔重彩人物画发展从上世纪60年代开始至今经历了叁个阶段,技法表现上亦是随时代的变化发展而发展变化。当代本土画家的技法表现都极力追寻地域和民族文化中潜在内涵与人性本真。(本文来源于《内蒙古大学艺术学院学报》期刊2016年02期）
曾美玲[9]（2016）在《写意重彩人物画的语言特色与材料技法研究》一文中研究指出在西学东渐的全球文化大融合背景下,写意重彩人物画作为一种新型的绘画方式,主要立足于表现当代的特性。本文从写意重彩人物画的发展历程、造型特征、色彩特征、材料技法这些着手,来对写意重彩人物画的语言特色与材料技法进行研究,从而让我们对写意重彩画的用色与造型有一个基本的了解,在此基础上再去研究材料技法,为我们日后在写意重彩人物画的学习与创作中添砖加瓦。(本文来源于《湖北美术学院》期刊2016-06-15）
王庆海[10]（2015）在《对工笔重彩技法的探究》一文中研究指出我国是一个拥有五千年华夏文明历史的千年古国,从古至今,流传和传承下来了很多优良传统、优秀的艺术真品和精湛的艺术工艺及手法,工笔重彩就是其中之一。工笔重彩画是中华民族传统的绘画方式之一,本研究就现阶段下我国工笔重彩画的技法、工笔重彩技法的发展现状及其工笔重彩技法未来的发展策略展开全面的论述和分析,并得出相关结论,以供业内人士参考和学习。(本文来源于《艺术科技》期刊2015年03期）
重彩技法论文开题报告
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
唐卡既是藏族教民用于膜拜的宗教圣物,也是藏族文化中一种独特的艺术形式,其所采用的天然原料使其虽经百年岁月,仍色泽鲜艳,因而被誉为中国民族绘画艺术的珍品。而在叁大唐卡画派中,勉塘派唐卡是藏区近代影响最大的绘画流派。传统工笔重彩历史悠久,源远流长。随着国际化的发展和绘画创作理念的创新,从传统中寻找支点,在实践和研究中构成新的色彩、材质、肌理等,使中国画更具艺术色彩和魅力成为一大重点。通过对西藏勉塘派唐卡绘画与传统工笔重彩绘画的象征性特点和差异性进行比较研究,不断创新,从而使中国传统艺术文化得到长足的发展。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
重彩技法论文参考文献
[1].李文静.工笔重彩材料技法在儿童题材创作中的探索与表现[J].美术观察.2019
[2].孙浩轶,张永恺,马悦涵,高建业,宋玉竹.勉塘派唐卡与传统工笔重彩在表现技法上的比较研究[J].青年与社会.2019
[3].唐屿茜.蓝瑛晚期青绿重彩技法研究[D].南京艺术学院.2019
[4].胡新安.永乐宫壁画重彩技法对当代工笔重彩画的影响研究[J].大观(论坛).2019
[5].折文菁.工笔重彩人物画肌理表现技法探析[J].中国包装.2018
[6].薛海丽.浅谈工笔重彩技法的运用[J].艺术教育.2017
[7].戴少龙.写意重彩人物画(讲义)——写意重彩人物画的基本技法[J].美术界.2017
[8].吴苏荣贵.浅论内蒙古工笔重彩人物画发展与技法表现[J].内蒙古大学艺术学院学报.2016
[9].曾美玲.写意重彩人物画的语言特色与材料技法研究[D].湖北美术学院.2016
[10].王庆海.对工笔重彩技法的探究[J].艺术科技.2015