导读:本文包含了奏鸣曲二号论文开题报告文献综述及选题提纲参考文献，主要关键词:佐罗塔耶夫,手风琴,奏鸣曲二号
奏鸣曲二号论文文献综述
申嘉彤[1]（2018）在《谈佐罗塔耶夫《奏鸣曲二号》》一文中研究指出在手风琴近现代历史发展当中,特别是俄罗斯手风琴乐派中为手风琴音乐做出突出贡献的,其中最富盛名的手风琴大家是佐罗塔耶夫,他可以被称之为俄罗斯手风琴音乐的先锋代表。佐罗塔耶夫将传统的俄罗斯音乐语言同20世纪的丰富新兴创作手法相结合,创造出既传统又新颖,且充满热情的手风琴音乐,在他短短的专门的手风琴乐曲创作生涯当中,每一首作品都蕴含着丰富的手风琴演奏技巧和情感表达。本论文以佐罗塔耶夫《奏鸣曲二号》第一乐章为研究对象,通过对时代背景、作品创作背景以及作家生平、图示曲式分析和文字说明诠释这部作品,促使学习者走近佐罗塔耶夫,从而完成学习与演奏。希望通过本文,能使学习者更好地去理解佐罗塔耶夫和他的《奏鸣曲二号》。(本文来源于《大众文艺》期刊2018年17期）
牛悦[2]（2015）在《谢苗诺夫手风琴作品《奏鸣曲二号》研究》一文中研究指出维阿切斯拉夫·谢苗诺夫——俄罗斯手风琴现代发展史上着名的手风琴作曲家、演奏家和教育家。谢苗诺夫才华横溢,以天才般的音乐思维和现代化的作曲手法创作了许多优秀的手风琴作品,在他众多的手风琴作品中,手风琴这一乐器的特点得到了极大的发挥与创造,极大的丰富了手风琴的表现力。其中,《奏鸣曲二号》便是他为自由低音手风琴所创作的重要作品之一。本文分为叁个部分：第一部分是对谢苗诺夫与《奏鸣曲二号》的介绍。该部分主要从作曲家谢苗诺夫的简要介绍和《奏鸣曲二号》的创作背景出发,从叁个部分进行详细的阐述：第一节是谢苗诺夫的生平成就：第二节是对二十世纪俄罗斯音乐的创作背景进行剖析,分析《奏鸣曲二号》形成的渊源；第叁节是对谢苗诺夫的创作特点和主要作品进行简要介绍。第二部分是对谢苗诺夫《奏鸣曲二号》本体进行全面详尽的分析。在这一部分中,笔者首先对每一乐章的结构进行了简要的介绍。随后笔者对每一章的音乐本体进行详细的分析,最后从《奏鸣曲二号》的创作特点入手,从曲式、旋律、和声、节奏等方面对作品进行了细致而全面的剖析。第叁部分是对谢苗诺夫《奏鸣曲二号》的演奏要点和艺术价值进行剖析。第一节是笔者结合自身的演奏经验,对作品中的演奏技术要点进行分析,其中涉及到风箱技术分析、变音器的运用分析、以及对作品中的情感把握进行分析并提出建议。力图通过对演奏技术的分析,为演奏者提供帮助与参考。第二节是对《奏鸣曲二号》的思想内涵进行论述；第叁节是对《奏鸣曲二号》谢苗诺夫音乐创作思想及手风琴现代音乐的发展所产生的意义进行分析。本人通过上述较为全面的研究分析,力图为手风琴演奏者完美演绎这部具有浓郁西班牙民族民间特色的音乐作品提供参考与帮助。(本文来源于《河南大学》期刊2015-04-01）
齐小莹[3]（2015）在《舒曼《第二号钢琴奏鸣曲》及其音乐创作手法分析》一文中研究指出罗伯特·亚历山大·舒曼,19世纪浪漫主义早期的音乐家,德国浪漫乐派的骁将。他推动了浪漫主义时期音乐的发展,音乐精神影响着整个浪漫时期。《第二钢琴奏鸣曲》是舒曼叁首奏鸣曲中最受欢迎的一部作品,笔者通过对这部作品的创作手法的分析研究,感受舒曼的创作风格和独特的魅力,希望以此为喜欢这首曲子的朋友尽一份绵薄之力(本文来源于《当代音乐》期刊2015年05期）
李岚枫[4]（2015）在《佐罗塔耶夫《奏鸣曲二号》作品与演奏技术分析》一文中研究指出手风琴这件具有独特魅力的乐器发展到今天,已经有了一百八十多年的历史,纵观一百八十多年来的发展历程,有高潮,有低谷,跌宕起伏。不仅乐器本身不断改进创新,手风琴音乐也在不断丰富远播,同时在手风琴界也涌现出一大批音乐家,并顺应时代发展创作了大量丰富多彩、特点鲜明的手风琴音乐作品。俄罗斯着名的手风琴音乐家、作曲家佐罗塔耶夫就是其中的代表之一,他以其深厚的艺术功底,深刻的思想内涵和新颖的创作技法谱写出许多具有时代意义和鲜明个性的音乐作品,推动了手风琴音乐的推陈出新、丰富发展。他的作品中不仅包含了西方传统的作曲技法,同时融入了20世纪音乐发展思维的新思想。(本文来源于《艺术研究》期刊2015年01期）
刘屹辰[5]（2014）在《佐罗塔耶夫《奏鸣曲二号》作品研究》一文中研究指出佐罗塔耶夫——俄罗斯手风琴近现代发展史上着名的手风琴作曲家、演奏家，“苏联先锋派”的重要代表人物，其作品善于将传统音乐形式与现代作曲技术相融合，并以其中蕴藏的深刻内涵而闻名；在创作过程中，他还丰富了手风琴演奏技巧的多样化，充分发掘了这件民族乐器的潜能、扩展了其应用范围，为手风琴音乐的传承与发展做出了突出的贡献。本文以其中期代表作《奏鸣曲二号》为研究对象，充分挖掘了作曲家所处时代背景对其创作的影响，概述了作曲家音乐作品及创作特征，并通过对《奏鸣曲二号》进行详细的作品分析进一步剖析作曲家的创作手法、音乐语汇与深刻的思想内涵，还通过对这一作品所体现的艺术价值的阐述，引申出作曲家对俄罗斯音乐创作和传承的重要影响。(本文来源于《河南大学》期刊2014-04-01）
刘丹[6]（2013）在《俄罗斯的巴扬手风琴音乐—佐拉塔耶夫《奏鸣曲二号》》一文中研究指出本文通过对佐拉塔耶夫及其作品的剖析和研究，在原有的乐谱的基础上结合了音乐表演及的技术技巧的理解，进行二度创作。演奏者通过深入的了解作品的风格特点和对曲式结构的认真分析，通过自身再创作的经历和纯属的技巧，对作品进行诠释。为大家展示了巴扬手风琴演奏音乐作品的广泛的应用性以及驾驭不同风格作品的优越感。笔者通过亲自演奏，并结合平时演奏中的实际体验，对作品以及巴扬演奏的要点进行论述。希望对此作品以及巴扬手风琴的研究，可以使大家对佐拉塔耶夫的音乐作品以及巴扬手风琴有更进一步的了解，便于以后更多的在教学与演奏中运用。(本文来源于《辽宁师范大学》期刊2013-04-01）
王健[7]（2012）在《对勃拉姆斯《第二号单簧管奏鸣曲》第一乐章的一些音乐理解》一文中研究指出19世界是德奥音乐最辉煌的时期,无论是思想还是创作实践都对整个欧洲产生深远的影响,而勃拉姆斯是继韦伯,舒伯特,门德尔松,舒曼之后,与瓦格纳并称为承接贝多芬伟大传统为西方音乐做出巨大贡献的两位德国作曲家。1833年勃拉姆斯出生在德国汉堡的一个音乐家庭,而勃拉姆斯的爱情充斥着他的整个音乐。当20岁的勃拉姆斯与大他14岁的克拉拉一见钟情时,她已是几个孩子的母亲,并且克拉拉是他的老师舒曼的妻子。几年的朝夕相处加深了勃拉姆斯对克拉拉的爱意。但是,克拉拉是自己的师母,是他始终尊重如同父兄的老师舒曼的妻子。勃拉姆斯用理智压制住了感情,他选择离开,与克拉拉永不相见。虽然没有见面,但是勃拉姆斯对克拉拉还是一直关切着,他一生未婚。勃拉姆斯后来也爱过别人,可是,还是无果。"勃拉姆(本文来源于《北方音乐》期刊2012年12期）
齐小莹[8]（2012）在《音乐诗人的“华丽精神支柱”》一文中研究指出罗伯特·亚历山大·舒曼，19世纪浪漫主义早期的音乐家，德国浪漫乐派的骁将。他推动了浪漫主义时期音乐的发展，音乐精神影响着整个浪漫时期。《第二钢琴奏鸣曲》是舒曼叁首奏鸣曲中最受欢迎的一部作品，笔者将通过对这部作品的分析研究，感受舒曼的创作风格和独特的魅力。全文分为叁章进行论述：第一章笔者将简述舒曼的生平及19世纪浪漫时期的音乐特点，进而细致的论述舒曼钢琴音乐的创作特点。第二章本人将对这部作品的演奏时的心得体会和对几位大师所演奏的版本进行细致系统的阐述。第叁章叙述舒曼对后世的影响，缅怀这位伟大的音乐家，感谢他留下的深厚的艺术瑰宝。(本文来源于《吉林艺术学院》期刊2012-05-01）
吴驰[9]（2012）在《舒曼《g小调第二号钢琴奏鸣曲》(OP.22)的弹奏分析》一文中研究指出舒曼是具有诗人气质和充满幻想的作曲家,《g小调第二号钢琴奏鸣曲》是舒曼的重要钢琴作品之一。通过对作品的分析,进一步理解舒曼的音乐创作,帮助演奏者更好地弹奏作品。(本文来源于《音乐探索》期刊2012年01期）
马波[10]（2009）在《普罗科菲耶夫《D大调第二号长笛与钢琴奏鸣曲》的演奏实践探析》一文中研究指出本文由引言、正文的叁个章节和结语组成,后附参考书目。一、简述二十世纪初音乐的语言和风格,同时引出普罗科菲耶夫的生平及创作特征。二、《D大调第二号长笛与钢琴奏鸣曲》的创作背景以及作品分析叁、笔者在演奏实践上的基础上通过对小提琴版本的对比以及世界一流长笛大师演奏音响的对比,提出更为合适的演奏方法。本文通过对二十世纪初音乐发展特点的阐述以及普罗科菲耶夫创作风格的研究,从而归纳出现代音乐的基本特性与“新古典乐派”之间的联系与区别。全面解释《D大调第二号长笛与钢琴奏鸣曲》的结构、作曲家的乐思以及音乐陈述的方法,对演奏者在理性思考上提供依据。之后又通过对版本的比较,使演奏由理性上升到了感性,在结合作曲家想要表达的音乐形象和现代音乐的创作风格等因素,总结出恰如其分的演奏方法,这样又经过了感性到理性的过程。(本文来源于《上海音乐学院》期刊2009-05-01）
奏鸣曲二号论文开题报告
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
维阿切斯拉夫·谢苗诺夫——俄罗斯手风琴现代发展史上着名的手风琴作曲家、演奏家和教育家。谢苗诺夫才华横溢,以天才般的音乐思维和现代化的作曲手法创作了许多优秀的手风琴作品,在他众多的手风琴作品中,手风琴这一乐器的特点得到了极大的发挥与创造,极大的丰富了手风琴的表现力。其中,《奏鸣曲二号》便是他为自由低音手风琴所创作的重要作品之一。本文分为叁个部分：第一部分是对谢苗诺夫与《奏鸣曲二号》的介绍。该部分主要从作曲家谢苗诺夫的简要介绍和《奏鸣曲二号》的创作背景出发,从叁个部分进行详细的阐述：第一节是谢苗诺夫的生平成就：第二节是对二十世纪俄罗斯音乐的创作背景进行剖析,分析《奏鸣曲二号》形成的渊源；第叁节是对谢苗诺夫的创作特点和主要作品进行简要介绍。第二部分是对谢苗诺夫《奏鸣曲二号》本体进行全面详尽的分析。在这一部分中,笔者首先对每一乐章的结构进行了简要的介绍。随后笔者对每一章的音乐本体进行详细的分析,最后从《奏鸣曲二号》的创作特点入手,从曲式、旋律、和声、节奏等方面对作品进行了细致而全面的剖析。第叁部分是对谢苗诺夫《奏鸣曲二号》的演奏要点和艺术价值进行剖析。第一节是笔者结合自身的演奏经验,对作品中的演奏技术要点进行分析,其中涉及到风箱技术分析、变音器的运用分析、以及对作品中的情感把握进行分析并提出建议。力图通过对演奏技术的分析,为演奏者提供帮助与参考。第二节是对《奏鸣曲二号》的思想内涵进行论述；第叁节是对《奏鸣曲二号》谢苗诺夫音乐创作思想及手风琴现代音乐的发展所产生的意义进行分析。本人通过上述较为全面的研究分析,力图为手风琴演奏者完美演绎这部具有浓郁西班牙民族民间特色的音乐作品提供参考与帮助。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
奏鸣曲二号论文参考文献
[1].申嘉彤.谈佐罗塔耶夫《奏鸣曲二号》[J].大众文艺.2018
[2].牛悦.谢苗诺夫手风琴作品《奏鸣曲二号》研究[D].河南大学.2015
[3].齐小莹.舒曼《第二号钢琴奏鸣曲》及其音乐创作手法分析[J].当代音乐.2015
[4].李岚枫.佐罗塔耶夫《奏鸣曲二号》作品与演奏技术分析[J].艺术研究.2015
[5].刘屹辰.佐罗塔耶夫《奏鸣曲二号》作品研究[D].河南大学.2014
[6].刘丹.俄罗斯的巴扬手风琴音乐—佐拉塔耶夫《奏鸣曲二号》[D].辽宁师范大学.2013
[7].王健.对勃拉姆斯《第二号单簧管奏鸣曲》第一乐章的一些音乐理解[J].北方音乐.2012
[8].齐小莹.音乐诗人的“华丽精神支柱”[D].吉林艺术学院.2012
[9].吴驰.舒曼《g小调第二号钢琴奏鸣曲》(OP.22)的弹奏分析[J].音乐探索.2012
[10].马波.普罗科菲耶夫《D大调第二号长笛与钢琴奏鸣曲》的演奏实践探析[D].上海音乐学院.2009