导读:本文包含了西洋绘画论文开题报告文献综述及选题提纲参考文献，主要关键词:红楼梦,绘画技法,人物形象
西洋绘画论文文献综述
刘桐[1]（2018）在《西洋绘画技法对人物形象的塑造——以《红楼梦》为例》一文中研究指出我国古典小说一般都是通过人物的对话和动作等对人物的性格进行正面的描绘,如同绘画门类中素描的表现方法一般,通过线条等直接来构造人物形象。但是从曹雪芹的《红楼梦》中,我们可以发现,作者不仅是从正面,还从侧面等多角度对人物进行了描写,从绘画角度来讲就是从色彩、光线等更加全面细致的衬托出人物形象,塑造出有立体感的人物角色。从书中提到的叁幅西洋画来看,曹雪芹是见过西方的美术品的,也深受西方艺术的影响,他在《红楼梦》的创作中,也是将绘画的手法运用到艺术形象的塑造中,将《红楼梦》中的人物描写与绘画紧密结合了起来。(本文来源于《大众文艺》期刊2018年17期）
韩东[2]（2016）在《论西洋绘画与天文科技知识对朝鲜后期社会的影响——从18世纪朝鲜士人造访北京天主堂的经历谈起》一文中研究指出18世纪的朝鲜士人频繁造访北京的天主教堂,在那里他们接触并认识到了"西洋绘画"与"西洋天文科技知识"的魅力,但是朝鲜士人对这二者的着迷脚步并没有停留在看"西洋景"的层面上,他们通过与天主堂里的西洋传教士之间的交流,最终理解了这些西洋事物的奥妙,并将这二者"带入"了朝鲜。在进入朝鲜后,西洋画中"明暗"、"远近透视"技巧被朝鲜士人运到绘画中,而西洋天文科技知识则促进了传统"华夷观"内涵的转变以及"北学思想"的发展。(本文来源于《华文文学》期刊2016年01期）
杜少虎[3]（2014）在《历史上中国艺术对西洋绘画的影响》一文中研究指出东西方文化的交流在很早的时候就已经开始，据说希腊商人在公元前6、7世纪曾到过中国的西境，“他们呼中国为Seres，原来Seres就是希腊语的绢。”（[日]关卫着《西方美术东渐史》）公元1世纪，中国已有使团临波斯湾而入罗马。公元2—4世纪，大秦国商舶常来往(本文来源于《人民政协报》期刊2014-05-26）
施茜[4]（2013）在《清代外销彩瓷与中国早期西洋绘画》一文中研究指出尽管乾隆之后的100多年中,中国外销瓷与德国、英国、荷兰的瓷场竞争而导致价格下降,已经从原来的宫廷及贵族使用的奢侈品地位下降为平民的生活用瓷,但是,英国乃至整个欧洲对中国瓷器的依赖仍然不可避免。其中,英国在乾隆末年至嘉庆初年,仍旧从中国订制具有西洋绘画风格的彩瓷,说明英国虽然率先在欧洲解决了硬质瓷的问题,也成功烧制了模仿中国风格的瓷(本文来源于《美术》期刊2013年11期）
刘要,张柳[5]（2013）在《从广州外销画看西洋绘画对18、19世纪中国绘画的影响》一文中研究指出外销画又称贸易画,是18世纪后半期至19世纪中叶在广州地区兴盛了将近一百年的西画品种。凭借其在清代对外贸易中独特的地理位置,广州出现了一批以西画为生的画家,这些画家的作品不仅为西方世界了解中国的风土人情提供了一个窗口,也是西方绘画深入影响中国画家的最好印证之一。(本文来源于《美与时代(中)》期刊2013年08期）
刘辉[6]（2013）在《康熙朝洋画家:杰凡尼·热拉蒂尼——兼论康熙对西洋绘画之态度》一文中研究指出西方画家在清宫供职,始于康熙朝。意大利画家杰凡尼·热拉蒂尼(Giovanni Gheradini),是有据可考的最早供职于康熙宫廷的洋画家。他受法国耶稣会邀请来到中国,承担北京天主教北堂的装饰任务,同时为康熙皇帝及其家族绘制肖像,并在宫内教授油画技巧,后返回欧洲。当时清宫具有相对开放的文化环境,康熙皇帝对绘画实用性的需求并对西画的透视学感兴趣,这奠定了西洋绘画在清宫传播的基础。而西洋绘画一进入清宫,就开始了中国化改造,至雍正乾隆朝,清宫廷绘画形成了中西合璧的热潮。(本文来源于《故宫博物院院刊》期刊2013年02期）
平莉[7]（2012）在《明清西洋绘画在中国的交流》一文中研究指出十五世纪,西方的封建国家先后进入了资本主义社会,科技的发展大大推动了生产力。许多国家开始通过航海去探索未知的土地。在新的地区,推行宗教,进行贸易,希望将其作为自己的殖民地。在这个过程中,有许多传教士投身宗教事业,他们在遥远的异国他乡传播教义,他们背井离乡,长时间生活在外面,有的甚至客(本文来源于《艺术评论》期刊2012年04期）
何锡彭[8]（2011）在《浅析西洋绘画的输入对清代美术的影响》一文中研究指出西洋绘画在明朝就开始传入了我国,尤其在清代时大量输入中国,西洋绘画对清代美术和美术教育产生了深远的影响。本文主要论述了西洋绘画的传入对宫廷阶层审美趣味的影响,以及文人阶层对西洋绘画的传入所持不同态度及西洋画所产生的积极影响。(本文来源于《安徽文学(下半月)》期刊2011年06期）
蒋小兰,王强,高颖[9]（2011）在《西洋绘画的审美理念对清代雍、乾时期粉彩装饰的影响》一文中研究指出西洋绘画追求"写实性"的真实再现物象、色彩明艳富丽、风格古朴典雅的审美理念,潜移默化的影响到清代雍正、乾隆时期粉彩装饰。这些影响促使清代粉彩装饰相比以前的釉上彩瓷有许多独特之处,画面物象刻画更生动逼真、表现手法丰富多彩、色彩粉润柔和、格调高雅的艺术效果而风靡全球,备受人们的赏识和钟爱,在陶瓷发展史上占有重要的地位。(本文来源于《中国陶瓷》期刊2011年03期）
蒋小兰[10]（2011）在《西洋绘画与中国画之比较》一文中研究指出西洋绘画是在一幅立体空间的画境中描绘出圆雕式的物体,绘画风格典雅秀美,所描绘的物象大都给人以优美、秀雅之感,相对西洋画来说,中国画有着自己明显的特征。不强调自然界对于物体的光色变化,不拘泥于物体外表的肖似,而多强调抒发作者的主观情趣。(本文来源于《科技风》期刊2011年01期）
西洋绘画论文开题报告
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
18世纪的朝鲜士人频繁造访北京的天主教堂,在那里他们接触并认识到了"西洋绘画"与"西洋天文科技知识"的魅力,但是朝鲜士人对这二者的着迷脚步并没有停留在看"西洋景"的层面上,他们通过与天主堂里的西洋传教士之间的交流,最终理解了这些西洋事物的奥妙,并将这二者"带入"了朝鲜。在进入朝鲜后,西洋画中"明暗"、"远近透视"技巧被朝鲜士人运到绘画中,而西洋天文科技知识则促进了传统"华夷观"内涵的转变以及"北学思想"的发展。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
西洋绘画论文参考文献
[1].刘桐.西洋绘画技法对人物形象的塑造——以《红楼梦》为例[J].大众文艺.2018
[2].韩东.论西洋绘画与天文科技知识对朝鲜后期社会的影响——从18世纪朝鲜士人造访北京天主堂的经历谈起[J].华文文学.2016
[3].杜少虎.历史上中国艺术对西洋绘画的影响[N].人民政协报.2014
[4].施茜.清代外销彩瓷与中国早期西洋绘画[J].美术.2013
[5].刘要,张柳.从广州外销画看西洋绘画对18、19世纪中国绘画的影响[J].美与时代(中).2013
[6].刘辉.康熙朝洋画家:杰凡尼·热拉蒂尼——兼论康熙对西洋绘画之态度[J].故宫博物院院刊.2013
[7].平莉.明清西洋绘画在中国的交流[J].艺术评论.2012
[8].何锡彭.浅析西洋绘画的输入对清代美术的影响[J].安徽文学(下半月).2011
[9].蒋小兰,王强,高颖.西洋绘画的审美理念对清代雍、乾时期粉彩装饰的影响[J].中国陶瓷.2011
[10].蒋小兰.西洋绘画与中国画之比较[J].科技风.2011