导读:本文包含了花腔演唱论文开题报告文献综述及选题提纲参考文献，主要关键词:美声唱法,花腔演唱,审美
花腔演唱论文文献综述
郭莹[1]（2019）在《美声唱法中花腔演唱的审美探讨》一文中研究指出美声唱法是一种西式发声方法,其鲜明的特征就是声调有多个转折,注意拖腔方法的应用。不同的人在美声唱法的实际应用中给人聆听的感受是有很大差别的,这主要是因为不同的歌唱家拥有其独特的演唱特色与表达特征。花腔演唱是美声唱法中备受关注的唱法,这一唱腔往往会在女高音中出现,呈现出来的音色如同笛子一般灵活轻巧。为了进一步对美声唱法进行研究,促进美声唱法在中国的发展,应加大对花腔演唱的研究力度,特别是从审美角度的分析显得尤为重要。(本文来源于《参花(下)》期刊2019年10期）
王珊[2]（2019）在《浅谈美声唱法中花腔演唱的审美》一文中研究指出美声唱法具有非常独特的审美享受,而不同的演唱家又有着不同的演唱风格,这就给美声唱法中的花腔演唱赋予了更加神秘的色彩。(本文来源于《山西青年》期刊2019年18期）
孙梦凡[3]（2019）在《威尔第歌剧中叁首女中音咏叹调的花腔演唱技巧研究》一文中研究指出朱塞佩·威尔第(Giuseppe Verdi,1813—1901年),是意大利伟大的歌剧作曲家之一。他是继罗西尼、贝里尼之后又一位伟大的作曲家。威尔第的歌剧中,音乐占有主导地位。在他的歌剧中,他把人物角色性格所需要的表现都写在了音乐里。与艺术歌曲不同,咏叹调是由歌剧作曲家创造的人物所演唱的,有作曲家创作的风格,也集中表现了剧中人物的形象与性格。所以演唱者可以完整演绎咏叹调,是非常有意义的。本研究对《游吟诗人》“火焰在燃烧”、《生命之力》“把战鼓奏响”、《唐·卡洛》“在美丽的花园中”的创作、风格、音乐分析、演唱技巧等进行分析。全文共分为四个部分,绪论部分主要阐述此论题的原因、研究对象、研究方法和国内外的研究现状;第二章是威尔第叁首女中音咏叹调的创作,从叁首咏叹调的创作背景和音乐内容两方面进行分析;第叁章做好叁首咏叹调的分析工作,包括叁首咏叹调的曲式结构和和声分析等;第四章重点分析叁首咏叹调的演唱技巧,主要从气息运用、呼吸技巧、咬字吐字进行分析;结语部分对全文的主旨进行了概括。全文的第叁章和第四章是重点论述部分,重点对音乐和演唱技法进行分析,并阐叁首咏叹调演唱上面的共性。如何演唱好女中音中的花腔技巧是本文想表达的重点,声乐演唱者应该把握好歌剧中的人物性格,对女中音咏叹调演唱有一定的把握。同时也希望为以后想要尝试演唱威尔第带有花腔技巧的女中音咏叹调的声乐演唱者提供可以借鉴的参考。(本文来源于《苏州科技大学》期刊2019-06-01）
李明珏[4]（2019）在《美声唱法中花腔演唱的审美分析》一文中研究指出从根本上讲,声乐这门艺术是演唱者将作品演唱以及形体表演通过科学合理方式进行有机结合的一种艺术类型,而花腔演唱技巧在美声演唱方法的基础上得到了更深入的发展,使得美声演唱方法更加成熟。从花腔演唱技巧出发,其主要特点就是演唱者运用高超的演唱技术,将自身情感融入艺术作品之中做出的表演。随着当下全社会范围内文化的不断进步与发展,花腔这一演唱技巧在当下声乐艺术的进步以及发展之中显现出较高的重要性。本文主要对花腔演唱技术应用在美声演唱方法之中所体现出的审美价值进行了研究与分析。(本文来源于《北方音乐》期刊2019年10期）
王卓[5]（2018）在《浅析《火把节的欢乐》花腔演唱与艺术特征》一文中研究指出《火把节的欢乐》是尚德义先生非常有代表性的一首花腔艺术歌曲,非常具有研究意义,应该进一步去了解其演唱技巧和特征。通过研究歌曲中花腔部分的特点能进一步了解我国花腔作品的发展,并且对其花腔演唱的技巧分析能够进一步提高演唱歌曲的熟练度,通过了解彝族的民间特色,将民族特色与歌曲情感情绪表现结合。通过细致的研究对歌曲进行深刻的把握,做到熟练并且有情感活力地演唱歌曲。(本文来源于《艺术科技》期刊2018年12期）
杨悦婉[6]（2018）在《美声唱法中的花腔演唱艺术及审美价值探究》一文中研究指出花腔演唱艺术作为从欧美美声唱法基础上发展起来的一种演唱形式,以其独特的声音技巧、丰富的情感表现以及鲜明的演唱格调,随着时代的变迁,在美声唱法中的艺术地位也越来越高。(本文来源于《黄河之声》期刊2018年12期）
王泓运[7]（2018）在《美声唱法中花腔演唱的审美探讨》一文中研究指出美声唱法是音乐演唱中非常重要的一种演唱形式,能够发出明亮、丰满而圆润的声音,是非常动听的艺术演唱形式,其中,花腔演唱更是在声音轻巧灵活、情感表现丰满与演唱格调高雅方面具有极大优势,与其他演唱形式有着极为明显的差异。本文简单介绍了美声唱法与花腔演唱,并就其中的审美展开探讨。(本文来源于《北方音乐》期刊2018年13期）
杨华[8]（2018）在《论十九世纪西洋歌剧女中音花腔演唱艺术之嬗变》一文中研究指出“花腔”一词从德文“Koloratur”而来,意大利文为“Caloratura”原文意思是颜色,指灵活轻巧快速的装饰,现在用于声乐中旋律的装饰。在我们大多数人眼中,花腔演唱风格应该属于女高音的范畴中,然而事实是随着女中音演唱技术的不断更新和成熟,花腔演唱风格这一高难度技术已被征服,不仅仅专属于女高音。本文尝试以独特的视角,以歌剧中花腔演唱的源流为基础点,分析女中音花腔演唱的艺术形态的嬗变过程。并努力从花腔女中音的嬗变中总结经验,深度分析花腔女中音的作用,力图有所收获和新意。(本文来源于《江西师范大学》期刊2018-06-01）
韩燕[9]（2018）在《美声唱法中花腔演唱的审美分析》一文中研究指出美声唱法是产生于17世纪意大利的歌唱方法,要求声音优美,能灵活自如地在高音区进行演唱。美声唱法中的花腔是指在基本唱腔上加花以形成一种特定的华彩腔调,融合了情感因素和高音演唱技巧,极具艺术之美。本文将以花腔女高音为例简析美声唱法中花腔演唱的审美因素,并提出个人见解。(本文来源于《北方音乐》期刊2018年06期）
陈静[10]（2017）在《论花腔演唱技巧在咏叹调《你是我灵魂的光彩》中的应用》一文中研究指出花腔演唱技巧作为美声唱法中极具艺术感染力的艺术表演形式,它不仅是一种声乐表现手法,也是一种声乐技术。同时花腔技术不仅仅是一种技术,也是声乐学习者掌握歌唱秘诀的必要的基本功训练。本文主要对花腔演唱技巧在咏叹调《你是我灵魂的光彩》中的运用进行分析,首先对花腔艺术进行简介。其次是多尼采蒂的歌剧创作进行概述。再是结合狄塔·格鲁贝洛娃(Edita Gruberova)、曹秀美(Jo Sumi)两位歌唱家对花腔唱段的处理对咏叹调《你是我灵魂的光彩》的花腔唱段的分析。最后结合自身的演唱经验分析花腔唱段演唱的重点和难点,并提出解决方法。从结合和剖析中去领悟多尼采蒂花腔创作的艺术特色。(本文来源于《湖南师范大学》期刊2017-06-01）
花腔演唱论文开题报告
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
美声唱法具有非常独特的审美享受,而不同的演唱家又有着不同的演唱风格,这就给美声唱法中的花腔演唱赋予了更加神秘的色彩。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
花腔演唱论文参考文献
[1].郭莹.美声唱法中花腔演唱的审美探讨[J].参花(下).2019
[2].王珊.浅谈美声唱法中花腔演唱的审美[J].山西青年.2019
[3].孙梦凡.威尔第歌剧中叁首女中音咏叹调的花腔演唱技巧研究[D].苏州科技大学.2019
[4].李明珏.美声唱法中花腔演唱的审美分析[J].北方音乐.2019
[5].王卓.浅析《火把节的欢乐》花腔演唱与艺术特征[J].艺术科技.2018
[6].杨悦婉.美声唱法中的花腔演唱艺术及审美价值探究[J].黄河之声.2018
[7].王泓运.美声唱法中花腔演唱的审美探讨[J].北方音乐.2018
[8].杨华.论十九世纪西洋歌剧女中音花腔演唱艺术之嬗变[D].江西师范大学.2018
[9].韩燕.美声唱法中花腔演唱的审美分析[J].北方音乐.2018
[10].陈静.论花腔演唱技巧在咏叹调《你是我灵魂的光彩》中的应用[D].湖南师范大学.2017