导读:本文包含了琴乐演奏论文开题报告文献综述及选题提纲参考文献，主要关键词:琴乐演奏,声音张力,形态,张力处理
琴乐演奏论文文献综述
李叁鹏[1]（2019）在《古代琴乐演奏论中的声音张力形态探讨》一文中研究指出声音张力是器乐演奏中的重要部分,具有声音张力的演奏能够使欣赏者切实感受到演奏者带来的美学享受,在音乐演奏中加强欣赏者与演奏间的共鸣。本文根据古代琴乐演奏论,基于古代琴乐演奏论对演奏过程中的声音张力进行探讨,首先分析声音张力的概念,随后基于演奏过程中的声音张力体现进行分析,结合演奏处理展开研究,望能够对爱好者、学习者起到一定帮助。(本文来源于《明日风尚》期刊2019年23期）
刘锋[2]（2019）在《“琴乐声悠,奏之有法”——评《现代钢琴演奏技巧》》一文中研究指出钢琴是一种历史悠久、流传普遍的西洋乐器,其清脆悦耳的声音和丰富多变的表演形式让人着迷。因此,钢琴自传入我国以来,凭借自身的魅力,成为了最受欢迎的乐器之一。学习钢琴演奏的人可谓是数不胜数,其中包括适龄儿童,还有在专业院校系统学习的青年学子。钢琴表演、音乐教育、作曲等相关专业也应(本文来源于《教育理论与实践》期刊2019年14期）
臧卓敏[3]（2019）在《论琴乐演奏的“简静”之美》一文中研究指出"简静"作为琴乐演奏的审美追求最早出现在唐代琴家薛易简的《琴诀》中。原文为:"弹琴之法,必须简静。非谓人静,乃手静也";"手指鼓动谓之喧,简要轻稳谓之静"。薛易简认为"简静"主要要体现在运指上。宋代琴家成玉磵在薛易简的"简静"说的基础上,又提出"指法虽身贵简静,要须气韵生动"的观点。他说,"若僻于简静,则亦不可,有如隆冬枯木槎朽而终无屈伸者也"。限于技法层面的"简静"是没有美感的,犹如隆冬里的枯木,死气沉沉、毫无生气。中国音乐(本文来源于《音乐天地》期刊2019年03期）
李明[4]（2018）在《古代琴乐演奏论中的声音张力形态探讨》一文中研究指出张力作为物理学名词之一,后来发展并被引入文学艺术领域中,又因此进入音乐领域,由此产生了音乐领域中声音张力的说法,这一概念也因此被应用于音乐理论中来。本文概述声音张力的具体概念及相关内容,并根据声音张力的体现方式研究古琴演奏中的形态。(本文来源于《北方音乐》期刊2018年15期）
吴文光[5]（2016）在《古琴谱阐释与演奏表达——关于琴乐传承的模式及其前瞻》一文中研究指出古琴音乐的创造性与创造力体现在什么地方?一般认为,"创作"就是创造力的体现。而对古琴音乐这样一种比较独特的传统文化来说,我个人认为还有一种创造力的体现方法,那就是"述作"。儒家曾有关于述作方面的论述,例如孔子说的"述而不作"(《论语·述而第七》)。实际上"述"也就是"作"。历代儒家的代表性文章和人物,都提及述作在创造性方(本文来源于《中央音乐学院学报》期刊2016年01期）
杜洪松[6]（2011）在《试论《溪山琴况》琴乐演奏“气”之内涵》一文中研究指出《溪山琴况》(文化部文学艺术研究院音乐研究所编.中国古代乐论选辑[M].北京:人民音乐出版社,1981:305-314.)(以下简称《琴况》)作于1641年前,是明末清初着名琴家徐上瀛(约公元1582—1662年,名谼,别署青山)所着,被人们誉为与《乐记》、《声无哀乐论》同为中国古代音(本文来源于《音乐天地》期刊2011年03期）
孙腊梅[7]（2009）在《早期琴乐演奏的美学认知》一文中研究指出琴乐的产生及其着作与士群体息息相关,他们不仅是琴论的创造者和撰写者,又是古琴演奏的实践者。琴乐是士群体的必备基本修养之一,这使得他们的着述一定程度上避免了虚泛,而与演奏实践密切相关。古琴美学自先秦以来形成的这种紧密联系实践的传统,对当今美学的研究仍有一定借鉴意义。(本文来源于《中国音乐学》期刊2009年03期）
伍国栋[8]（2008）在《江南丝竹笛箫演奏的“昆曲”“琴乐”传统》一文中研究指出江南丝竹的笛箫演奏风格,以其明快、儒雅的"南派曲笛"乐风和隽永、细腻的"江南洞箫"曲韵,与其它地区传统丝竹乐乐种演奏风格大相区别而独树一帜。若溯源归宗,则可将其视为是竹笛演奏"昆曲"传统和洞箫演奏"琴乐"传统的一种继承和发展。而这两种音乐风格的继承与发展,又无不显露出文人音乐家和演奏家介入这一乐种后的"致雅"追求影响。(本文来源于《中国音乐》期刊2008年02期）
黄礼仪[9]（1990）在《论琴乐——初探古琴演奏艺术的特征》一文中研究指出古琴音乐有着漫长的历史,《琴操》上记载了伏羲作琴;《风俗通》也写着神农作琴;在《礼记》中把舜说成五弦琴的创始者;《隋书》卷十五载:“琴神农制为五弦,周文王加二弦为七者也”,以上关于琴的创始者,都出自传说。从《诗经》中,可以看到在西周时琴瑟广泛使用。从《琴掺》中,可以看到在东周时,七弦琴已经作为独奏乐器,作为“君子”修养的必要手段。在汉代,七弦琴成为雅乐合奏的乐器之一,作为伴奏乐器广泛应用的。本文主要是研究七弦琴音乐中俗乐的部分,从七弦琴演奏艺术本身来认识琴乐。琴乐是历代文人自娱消遣的音乐,中国(本文来源于《音乐研究》期刊1990年02期）
琴乐演奏论文开题报告
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
钢琴是一种历史悠久、流传普遍的西洋乐器,其清脆悦耳的声音和丰富多变的表演形式让人着迷。因此,钢琴自传入我国以来,凭借自身的魅力,成为了最受欢迎的乐器之一。学习钢琴演奏的人可谓是数不胜数,其中包括适龄儿童,还有在专业院校系统学习的青年学子。钢琴表演、音乐教育、作曲等相关专业也应
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
琴乐演奏论文参考文献
[1].李叁鹏.古代琴乐演奏论中的声音张力形态探讨[J].明日风尚.2019
[2].刘锋.“琴乐声悠,奏之有法”——评《现代钢琴演奏技巧》[J].教育理论与实践.2019
[3].臧卓敏.论琴乐演奏的“简静”之美[J].音乐天地.2019
[4].李明.古代琴乐演奏论中的声音张力形态探讨[J].北方音乐.2018
[5].吴文光.古琴谱阐释与演奏表达——关于琴乐传承的模式及其前瞻[J].中央音乐学院学报.2016
[6].杜洪松.试论《溪山琴况》琴乐演奏“气”之内涵[J].音乐天地.2011
[7].孙腊梅.早期琴乐演奏的美学认知[J].中国音乐学.2009
[8].伍国栋.江南丝竹笛箫演奏的“昆曲”“琴乐”传统[J].中国音乐.2008
[9].黄礼仪.论琴乐——初探古琴演奏艺术的特征[J].音乐研究.1990