导读:本文包含了音乐会咏叹调论文开题报告文献综述及选题提纲参考文献，主要关键词:莫扎特,音乐会咏叹调,演唱分析
音乐会咏叹调论文文献综述
马豫[1]（2019）在《莫扎特音乐会咏叹调《可怜的我，在哪里？……啊！不是我在说》的演唱分析》一文中研究指出莫扎特音乐会咏叹调是莫扎特声乐作品的重要组成部分,他一生共创作了五十多首音乐会咏叹调。作品K369《可怜的我,在哪里!……啊!不是我在说》更是女高音音乐会咏叹调的经典作品。本文结合本人平时的演唱经验和莫扎特声乐作品的演唱需求,对这首作品的演唱处理进行了分析与研究。(本文来源于《北方音乐》期刊2019年20期）
郭晓言[2]（2019）在《莫扎特音乐会咏叹调《伟大灵魂，高贵的心》的演唱分析》一文中研究指出莫扎特是古典主义时期最具代表性的作曲家,为世人留下了大量的音乐作品,几乎涉及所有作品类型,其中音乐会咏叹调共有54首,《伟大灵魂,高贵的心》作为经典的音乐会咏叹调,经常被用于歌唱家的音乐会曲目,以及各高校的教学曲目中,它具有很高的艺术性、文学性,对提升歌唱者的演唱水平有着重要的作用及研究价值。本文以《伟大灵魂,高贵的心》为研究对象,主要从莫扎特及音乐会咏叹调的概述、《伟大灵魂,高贵的心》的音乐本体分析、《伟大灵魂,高贵的心》的演唱处理,叁个方面进行详尽的论述与深入的研究。(本文来源于《山东师范大学》期刊2019-06-10）
王克慧[3]（2019）在《莫扎特音乐会咏叹调之《伟大的灵魂，高贵的心》舞台实践中的演唱探析》一文中研究指出莫扎特的声乐作品具有极高的艺术价值,演唱其声乐作品对提高声乐学习者演唱技巧、提升艺术修养等方面有很大的帮助。演唱莫扎特声乐作品能够训练声音的连贯性,气息的流动性等诸多方面,因此成为学界研究的重点对象。其中音乐会咏叹调极具戏剧性和歌唱性、旋律线条起伏大、音乐旋律极富感染性,上述音乐特征使得音乐会咏叹调更加具有极大的研究价值。本选题基于分析莫扎特音乐会咏叹调的音乐风格,结合演唱、舞台实践等方面进行进一步论述,以女高音音乐会咏叹调《伟大的灵魂,高贵的心》为例,进行深入探讨。旨在将音乐理念与自身舞台实践经验相结合,谈谈从中受到的启发。本文以音乐会咏叹调《伟大的灵魂,高贵的心》为研究对象,通过研究音乐作品,从作品背景、曲式结构、音乐语言、人声与伴奏二度创作等方面详细分析,探讨对该作品的艺术处理,并从演唱技巧,艺术修养,舞台表现力叁方面谈自己对舞台表演的演唱心得。(本文来源于《哈尔滨师范大学》期刊2019-06-01）
王小乐[4]（2019）在《莫扎特音乐会咏叹调音乐风格与演唱技巧研究》一文中研究指出莫扎特的古典声乐作品有一定的艺术地位,它不仅是在声乐演唱技巧技法上,风格也在西方声乐作品中独树一帜。他的风格像一面镜子,一面是宗教的影像,另一面是世俗的影像。追溯宗教风格的出现是在中世纪的宗教音乐,而宗教风格音乐的出现时源于宗教教会活动。教徒在做礼拜是将圣经进行朗诵,几乎是用平缓的语气、诵读文章的速度和音调。世俗风格音乐则是从平民的劳作生活、庆祝的歌舞表达提炼出来的。世俗音乐拥有民间活动的影子还有相应配合的器乐。宗教风格音乐和世俗风格音乐在发展的长河中是相互影响相互依存的,尽管在使用界限上还是存在差异,随着发展和演变两者交融并影响着莫扎特音乐会咏叹调的风格。这样不同类型风格的作品在旋律线条、和声织体、歌唱性交织出奇异的火花。文章主要是以莫扎特的两部音乐会咏叹调作品作为研究对象,一部为宗教体裁,一部为世俗体裁来分析莫扎特的音乐风格和在实际演唱中运用到的技巧。莫扎特在音乐会咏叹调中的创作技法推动了古典主义时期的歌剧发展走向,给予了当代先锋作曲家们在创作运用中的丰富的模仿材料。莫扎特音乐会咏叹调在古典声乐艺术的发展中造福了众多学子,作品的艺术性和美学价值以及对于创作专注的态度值我们在深度学习和欣赏演唱时着重关注。(本文来源于《沈阳师范大学》期刊2019-06-01）
温霄虎[5]（2019）在《莫扎特音乐会咏叹调K.541《晨吻》的风格特征探究》一文中研究指出在莫扎特创作的声乐作品中,音乐会咏叹调这种作品形式一直是经久不衰的,其有独立完整的剧情,明显的戏剧冲突以及优美的旋律与严谨的伴奏织体,在舞台上更具表演力,适合在音乐会场合演唱。本文阐述歌曲创作背景、音乐曲式和情感表达,追溯莫扎特音乐会咏叹调的创作时期、创作来源,分析歌曲的表演形式对K.541的艺术风格进行归纳;通过分析歌曲的歌词大意、演唱处理、演唱要求,对比不同的演唱版本,并结合自身演唱体会,对K.541的演唱特征进行探究。从歌曲艺术风格和演唱特征等方面对莫扎特音乐会咏叹调K.541《晨吻》的风格特征进行论述,使人们在演唱莫扎特音乐会咏叹调的时候有更进一步的了解。(本文来源于《广西艺术学院》期刊2019-05-01）
谢双[6]（2018）在《莫扎特音乐会咏叹调《你们欢呼雀跃吧》K.165的演唱分析》一文中研究指出奥地利作曲家沃尔夫冈·阿玛迪乌斯·莫扎特(Wolfgang Amadeus Mozart)是欧洲古典主义音乐时期的最具有代表性作曲家之一,其作品涉及各种体裁。本文以莫扎特音乐会咏叹调《你们欢呼雀跃吧》(K.165)为研究对象,主要从叁章展开论述,第一章主要是从作曲家、音乐会咏叹调及作品的创作背景方面做了简单的分析。第二章是对作品的曲式结构和作品的演唱风格分析。第叁章是本文的重点,结合对作品《你们欢呼雀跃吧》自身的演唱实践,从中对部分重音的处理、装饰音的处理、呼吸的运用、位置的统一、花腔的技巧处理做了深入分析。对本文的研究形态,是长时间对相关知识的积累,旨在更清晰透彻的诠释这部作品。通过分析能更清晰的展现出作品的艺术内涵和魅力,使更广大的声乐爱好者更多的演绎此类型的作品,对推动声乐不断进步尽一丝绵力。(本文来源于《山东师范大学》期刊2018-06-06）
卢园园[7]（2018）在《试析莫扎特音乐会咏叹调——以《伟大的灵魂,高贵的心》为例》一文中研究指出音乐会咏叹调是用于刻画人物的角色形象及内心活动的一种戏剧性、抒情性的独唱乐段。本文将从作品的创作背景,作品处理和演唱分析等方面对音乐会咏叹调《伟大的灵魂,高贵的心》进行分析,为更好地诠释此作品,更好地演唱莫扎特音乐会咏叹调奠定基础。(本文来源于《戏剧之家》期刊2018年09期）
张晓飞[8]（2018）在《在音乐国度里寻找灵魂塑造者——以叁首女高音音乐会咏叹调钢琴伴奏音乐为例》一文中研究指出莫扎特生命后几年的音乐创作是艰苦和辉煌的,本文通过对叁首莫扎特女高音音乐会咏叹调钢琴伴奏音乐的人文分析,联系他的创作生活,反映莫扎特对"人性"的深刻理解,从而深入体会声乐作品钢琴伴奏的人物创作心理脉络。(本文来源于《音乐生活》期刊2018年02期）
丘雪君[9]（2017）在《莫扎特女高音音乐会咏叹调k.217、k.578的演唱及声乐训练价值》一文中研究指出莫扎特音乐会咏叹调作为莫扎特声乐作品中占有较大比重的一种体裁,尤其是女高音音乐会咏叹调,是具有莫扎特独特的音乐风格和特征的体裁,作为主要为音乐会演出而创作的独立声乐体裁,莫扎特音乐会咏叹调具有非常高的理论和实践研究价值。本文从莫扎特36首音乐会咏叹调中选取了两首熟识度较高、演唱难度差异较大的作品k.217《您有一颗忠诚的心》和作品k.578《伟大的灵魂,高贵的心》作为研究对象,主要以莫扎特声乐作品以及音乐会咏叹调的概述作为研究背景,梳理分析了莫扎特音乐会咏叹调的概念、创作概况以及分类,并通过与莫扎特声乐体裁中的歌剧咏叹调和艺术歌曲进行特征比对,整理出莫扎特音乐会咏叹调的音乐特征。以这些音乐特征为基础,结合笔者本人所学和声分析包括音乐结构分析、曲式分析、音乐风格分析以及演唱分析等分析手法对两首作品进行了详细分析,最终整理出莫扎特女高音音乐会咏叹调的声乐训练价值:1.提高演唱者的发声基本功2.提高演唱者的声音控制力3.提高演唱者的音乐修养。笔者希望通过本篇论文可以使包含本人在内学习者在今后的学习和演唱中更好地展现莫扎特作品的魅力。(本文来源于《广州大学》期刊2017-06-01）
吕艾霖[10]（2017）在《莫扎特音乐会咏叹调艺术特色与演唱风格》一文中研究指出莫扎特音乐会咏叹调是一种不同于歌剧咏叹调之外而独立存在的一个声乐艺术形式,是用于刻画人物的角色,形象及内心活动的一种极富戏剧性、抒情性的的音乐会独唱乐段。莫扎特是古典主义时期最伟大的的作曲家之一,一生创作了600多首音乐作品。在声乐创作方面,除了众所周知的歌剧创作之外,其音乐会咏叹调体裁的作品也是相当丰富,影响久远。莫扎特音乐会咏叹调保留了咏叹调本身的“抒情性、戏剧性、演唱性”的风格特点。最关键的是——所有作品的音乐素材总是依托于一定的戏剧情节,但是在表现的时候,又是一个歌剧般场景的独立咏叹调,无需考虑歌剧咏叹调中剧情贯穿性的戏剧内容。其中的许多音乐会咏叹调都成为声乐教学、音乐会和比赛演出的经典曲目,具有极高的艺术价值。要演唱好莫扎特的音乐会咏叹调,光有良好的歌唱技能是不够的,还得对莫扎特本人的生平、时代背景,他的创作风格特征还有他作品的内部结构、演唱特点有一个非常详细且清晰地认识,才能捕捉到作曲家当时的灵魂,以找到歌唱的灵感、情绪,才能引起广大观众的共鸣。我们对莫扎特所创作的歌剧作品都比较熟悉,关于莫扎特歌剧的论文也是不少,但是对莫扎特音乐会咏叹调的研究资料较少,或者是还不成体系,所以想要写的有见解有新意,就必须结合自己的演唱经历,以及自己对这些作品的进一步的有深度的演唱处理方面多下功夫。本文从莫扎特的生平、创作背景以及音乐会咏叹调独具的艺术特色上,加以自己的演唱感受对莫扎特音乐会咏叹调《我去向何方》和《伟大的灵魂,高贵的心》进行乐谱分析和演唱分析,藉此对声乐演唱提供一定的参考。(本文来源于《山东艺术学院》期刊2017-06-01）
音乐会咏叹调论文开题报告
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
莫扎特是古典主义时期最具代表性的作曲家,为世人留下了大量的音乐作品,几乎涉及所有作品类型,其中音乐会咏叹调共有54首,《伟大灵魂,高贵的心》作为经典的音乐会咏叹调,经常被用于歌唱家的音乐会曲目,以及各高校的教学曲目中,它具有很高的艺术性、文学性,对提升歌唱者的演唱水平有着重要的作用及研究价值。本文以《伟大灵魂,高贵的心》为研究对象,主要从莫扎特及音乐会咏叹调的概述、《伟大灵魂,高贵的心》的音乐本体分析、《伟大灵魂,高贵的心》的演唱处理,叁个方面进行详尽的论述与深入的研究。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
音乐会咏叹调论文参考文献
[1].马豫.莫扎特音乐会咏叹调《可怜的我，在哪里？……啊！不是我在说》的演唱分析[J].北方音乐.2019
[2].郭晓言.莫扎特音乐会咏叹调《伟大灵魂，高贵的心》的演唱分析[D].山东师范大学.2019
[3].王克慧.莫扎特音乐会咏叹调之《伟大的灵魂，高贵的心》舞台实践中的演唱探析[D].哈尔滨师范大学.2019
[4].王小乐.莫扎特音乐会咏叹调音乐风格与演唱技巧研究[D].沈阳师范大学.2019
[5].温霄虎.莫扎特音乐会咏叹调K.541《晨吻》的风格特征探究[D].广西艺术学院.2019
[6].谢双.莫扎特音乐会咏叹调《你们欢呼雀跃吧》K.165的演唱分析[D].山东师范大学.2018
[7].卢园园.试析莫扎特音乐会咏叹调——以《伟大的灵魂,高贵的心》为例[J].戏剧之家.2018
[8].张晓飞.在音乐国度里寻找灵魂塑造者——以叁首女高音音乐会咏叹调钢琴伴奏音乐为例[J].音乐生活.2018
[9].丘雪君.莫扎特女高音音乐会咏叹调k.217、k.578的演唱及声乐训练价值[D].广州大学.2017
[10].吕艾霖.莫扎特音乐会咏叹调艺术特色与演唱风格[D].山东艺术学院.2017