导读:本文包含了中国钢琴作品论文开题报告文献综述及选题提纲参考文献，主要关键词:钢琴,《夕阳箫鼓》,演奏技法,特殊性
中国钢琴作品论文文献综述
高嘉敏[1]（2019）在《中国钢琴作品《夕阳箫鼓》在创作与演奏技巧方面的特殊性》一文中研究指出黎英海先生的钢琴改编曲作品,在拟声方面做出了很多有价值的创造。演奏上,把钢琴语言结合到中国传统器乐所展现的特殊音色中,使原有的中国传统古朴典雅的音乐形象与钢琴演奏技法相得益彰。黎英海先生在变奏与重新改编中,找到了中国传统文化所体现的韵味之美,与西洋乐器所产生的音响、旋律之美的完美结合。黎英海先生不仅提供了优秀的创作,更为研究者开拓了崭新的创作思路,使研究者对中国古风与西洋器乐的结合产生了与以往不同的深刻认识,本人以《夕阳萧鼓》为例,分析中国钢琴作品在演奏技术方面的特殊性,加深对这首曲目的理解和对中国传统审美的认识。(本文来源于《艺术品鉴》期刊2019年35期）
李诗怡,毛肄[2]（2019）在《新世纪中国钢琴改编作品管窥——以张朝《在那遥远的地方》为例》一文中研究指出汲取各民族民歌、民间戏曲以及传统器乐曲等音乐素材而创作的中国钢琴改编作品,是百年中国钢琴艺术发展历史进程与中国钢琴音乐历史文献中不可或缺的重要组成部分。作曲家张朝于2011年创作的钢琴改编曲《在那遥远的地方》,因其合理恰当的题材、汲取独特的表现技法以及对中西方音乐语言的巧妙运用,使这一首传世之作再次爆发出了崭新的生命力。该作品既把中国民族民间音调与西方传统作曲技法有机地结合起来,又不失再度创造出来的审美情趣与艺术内涵,较为典型地反映出了中国当代作曲家始终坚持的立足于民族音乐传统、以"中西兼蓄"的创作技法及大众喜爱的音乐语汇来表现真挚的内心情感与音乐形象的音乐创作理念与态度。(本文来源于《淮海工学院学报(人文社会科学版)》期刊2019年11期）
吴沐潇[3]（2019）在《分析钢琴伴奏在中国合唱作品中的艺术表现力及风格演变》一文中研究指出钢琴素有"乐器之王"的美称,其宽广的音域几乎囊括了乐音体系中的全部乐音,表现力极为丰富。因而在伴奏的乐器中,钢琴无疑是许多乐曲创作中的首选乐器,也是唯一能够代替管弦乐队为合唱伴奏的乐器,其重要性不言而喻。我国音乐发展历史悠久,但是钢琴作为西方乐器被应用到我国的音乐中也只有一百年左右的历史,并在这短短的时间内得到了迅速的发展。钢琴作为合唱作品最常用的伴奏乐器,一直以来都是不可或缺的,无可替代的。本文就中国合唱作品中钢琴伴奏的艺术表现力及风格变迁进行分析,希望能够给音乐工作从业者以及爱好者提供一些借鉴。(本文来源于《艺术品鉴》期刊2019年33期）
姜方[4]（2019）在《经典中国钢琴作品音乐会传承上海音乐文脉》一文中研究指出本报讯（姜方）“点燃·承传”上音文脉——经典中国钢琴作品音乐会昨晚在上海交响乐团音乐厅主厅上演。本场音乐会演奏曲目不但聚焦中国钢琴百年经典之作，且所有作品的创作者——贺绿汀、丁善德、桑桐、王建中、江明敦、杨立青、周湘林、沈叶都在不同历史时期任教于上海(本文来源于《文汇报》期刊2019-11-28）
高溪苑[5]（2019）在《中国钢琴作品在高校钢琴教学中的应用研究》一文中研究指出钢琴是人们日常生活中较常接触到的乐器,也是高校音乐教育中的一项主要内容,具有音域广阔、学习难度大、技术含量高等诸多特点,因此在实际教学的过程中教师需要结合多方面元素、教学素材,来开展钢琴教学工作,从而实现对学生的有效引导,激发学生内在潜力。本文将结合实际情况,对中国钢琴作品在高效钢琴教学中的应用进行详细分析,以期为今后教育工作的顺利完善提供宝贵参考。(本文来源于《北方音乐》期刊2019年21期）
韩璐娇[6]（2019）在《中国钢琴音乐作品创作技法初探》一文中研究指出当前,钢琴已经成为大众喜爱的乐器之一,钢琴音乐作品自然受到更多人的密切关注。随着钢琴音乐作品如雨后春笋般纷纷涌现,人们在欣赏和感受之余也开始对其创作技法产生浓厚的兴趣,不断探究技法,总结规律。本文简单介绍中国钢琴音乐作品创作的意义,并探寻中国钢琴音乐作品的创作技法,希望给予钢琴音乐创作者更多灵感和启发,(本文来源于《牡丹》期刊2019年32期）
吴涵,黄雅雯[7]（2019）在《中国化元素在钢琴作品创作中的运用——以《“落水天”主题变奏曲》为例》一文中研究指出中国传统音乐博大精深,源远流长,具有极高的历史文化价值和审美价值。随着的社会发展,中国传统音乐一定程度上受到西方音乐及文化的影响,一大批国内作曲家将中国元素与西方音乐技法相融合,创作出大量优秀的作品。20世纪以来,大批中国作曲家创作了大量的具有中国风格特点的钢琴作品,李村的钢琴作品《"落水天"主题变奏曲》就是其中之一。本文通过对作品主题的来源与变奏的手法进行分析,探析了中国化元素在钢琴作品创作中运用。(本文来源于《四川戏剧》期刊2019年09期）
罗宏宇[8]（2019）在《高师钢琴教学中对中国作品的选用及鉴赏分析》一文中研究指出经济的高速发展促使人们越来越重视精神文明建设,无论是钢琴这一乐器或者是音乐本身都受到了越来越多人的注意。钢琴作为高师音乐教育中的重要内容,引入和接受很多西方优秀的钢琴音乐作品时,更需要从本民族的优秀音乐文化进行融合渗透中国的作品,才能快速提高高师学生的音乐素养,同时培养学生的文化。(本文来源于《传播力研究》期刊2019年32期）
滕明薇[9]（2019）在《简析中国钢琴作品在高校钢琴教学中的意义及运用》一文中研究指出由于我国现阶段现代教育水平不断提升,在这样的大背景下,高校教育教学元素呈现多样化的教学模式,这样的教学发展是一种必然的教学发展趋势。钢琴课程是高校音乐相关专业中一项基础类课程,在高校的课程体系中对于钢琴课程的教学内容在现有的社会教育背景下变得更加重视,并在现有的教学规模中有了新层次的优化。提高钢琴教学的质量不仅能够为国家培养更多的艺术型人才,还能够为我国音乐艺术今后的发展有更加稳固的力量推动。本文就中国钢琴作品在高校钢琴教学中的意义及运用进行分析和讨论。(本文来源于《黄河之声》期刊2019年20期）
阙愚[10]（2019）在《谈中国钢琴作品演奏中和声色彩感的重要性》一文中研究指出钢琴作为重要的西方乐器,在引入我国后受到了人们的广泛喜爱和欢迎,在经过长期的艺术发展和创新,我国优秀的钢琴作品层出不穷,创作理念和创作风格获得较大突破,在旋法、和声、音阶和调式方面与西方钢琴作品存在较大差异,演奏者在钢琴演奏中,需要关注和突出作品的中国韵味和民族风格。本文主要针对中国钢琴作品演奏中和声色彩感的重要性进行分析和探究,希望给予我国相关领域以些许参考和借鉴。(本文来源于《黄河之声》期刊2019年20期）
中国钢琴作品论文开题报告
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
汲取各民族民歌、民间戏曲以及传统器乐曲等音乐素材而创作的中国钢琴改编作品,是百年中国钢琴艺术发展历史进程与中国钢琴音乐历史文献中不可或缺的重要组成部分。作曲家张朝于2011年创作的钢琴改编曲《在那遥远的地方》,因其合理恰当的题材、汲取独特的表现技法以及对中西方音乐语言的巧妙运用,使这一首传世之作再次爆发出了崭新的生命力。该作品既把中国民族民间音调与西方传统作曲技法有机地结合起来,又不失再度创造出来的审美情趣与艺术内涵,较为典型地反映出了中国当代作曲家始终坚持的立足于民族音乐传统、以"中西兼蓄"的创作技法及大众喜爱的音乐语汇来表现真挚的内心情感与音乐形象的音乐创作理念与态度。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
中国钢琴作品论文参考文献
[1].高嘉敏.中国钢琴作品《夕阳箫鼓》在创作与演奏技巧方面的特殊性[J].艺术品鉴.2019
[2].李诗怡,毛肄.新世纪中国钢琴改编作品管窥——以张朝《在那遥远的地方》为例[J].淮海工学院学报(人文社会科学版).2019
[3].吴沐潇.分析钢琴伴奏在中国合唱作品中的艺术表现力及风格演变[J].艺术品鉴.2019
[4].姜方.经典中国钢琴作品音乐会传承上海音乐文脉[N].文汇报.2019
[5].高溪苑.中国钢琴作品在高校钢琴教学中的应用研究[J].北方音乐.2019
[6].韩璐娇.中国钢琴音乐作品创作技法初探[J].牡丹.2019
[7].吴涵,黄雅雯.中国化元素在钢琴作品创作中的运用——以《“落水天”主题变奏曲》为例[J].四川戏剧.2019
[8].罗宏宇.高师钢琴教学中对中国作品的选用及鉴赏分析[J].传播力研究.2019
[9].滕明薇.简析中国钢琴作品在高校钢琴教学中的意义及运用[J].黄河之声.2019
[10].阙愚.谈中国钢琴作品演奏中和声色彩感的重要性[J].黄河之声.2019