——关于艺术中专表演教学方法初探
白焱(武汉市艺术学校,湖北武汉430056)
中图分类号：J912-4文献标识码：A文章编号：1003-2738（2012）01-0170-02
摘要：面对初涉表演学习的学生，如何通过想象力去激起他们的创作欲望和天性；如何通过观察生活、情景教学激发学生追求真实表演的体验；通过提高审美情趣培养学生具有美感、充满活力的表演观念，从而提高表演能力，是我们的教学实践中不断思考，不断追求的目标。
关键词：想象力；观察生活；情景教学；审美情趣
艺术中等专业学校开设戏剧表演专业，是近二十年的事情。当电视剧成为人们主要娱乐内容以后，明星们头上的光环让少男少女人心飞扬，明星梦驱使他们走进了艺术的殿堂，但是他们的选择目的是模糊的，他们对表演艺术的了解多半停留在对偶像的崇拜上，而对专业的真正内涵及其艰苦性并没有深层次的了解，他们徒见成功之美，不知所致之由。
一、培养想象力、情景教学训练学生的表演基本功
表演专业学生进校时大多只有十四五岁，因为涉世不深，人生阅历浅，如何让他们去体味人生百味，用艺术形象去体现生活，是我们遇到的最大难题。他们没有多少情绪、情感的体验，想象力显得较为贫乏，面对一张张木讷的脸，真好像见到了一片未开垦的处女地。
针对初学者的表演教学练习，要求学生闭眼想象，想象自己有生以来最难过的一件事情。训练目的是通过学生想象将经历过的事情，作为信息输入大脑，慢慢的建立起对人生情感感悟的数据库。但是最开始除个别同学以外，绝大多数是说不出什么内容的，有的有经历说不出来，有的从来就没有类似经历。反之，能否在闭眼之后回忆并讲述愉快的事呢？回答仍然是没有。其实这并不奇怪，苦乐是相对而言的，没有苦难的经历难有快乐的感受，要不然怎么会有“人在福中不知福”一说呢？又怎么会有“享受艰难”这一富有哲理的词语出现呢？如何将这些情感处于休眠状态的学生唤醒，这是老师们要迈出的最艰苦的一步。表演是一种对想象刺激的反应能力。如果学生连想象力都没有，又怎能谈得上反应能力呢？而想象力绝非凭空捏造，它需要以生活为泉源。因此我们首先要让学生建立一种观念，养成一种习惯，对周围事物要有异常敏锐的观察力，对触到之处要有挥之不去的记忆力，这是今后创作的源泉，是学生今后体验人物情感，完成形象创造的基础。
戏剧表演艺术是由演员扮演角色，通过舞台行动过程创造人物的艺术，这就要求演员能够创造舞台角色形象，这一形象应该是既有准确内心体验，又有鲜明外部形体表现的人物形象。鉴于学生年龄尚处在少年阶段，要求他们如何准确的去体验人的各种情感是很困难的。如何开启他们的创作激情，唯一的办法就是到生活中去，用生活这把尺子来衡量表演的真伪。
观察生活练习是训练演员表演基本功的一种行之有效的好方法，它可强化训练演员的观察力和模仿能力，演员在捕捉各种人物形象特征，观察各种生活环境的基础上，慢慢累积生活素材，这是演员的起步。培养善于观察生活的良好习惯，训练自己在生活依据的基础上塑造人物，使作品能达到真实的反映生活，这是艺术创作的基本规律，即艺术来源于生活。
为了遵循这一规律，我的表演课常常要组织学生下生活，到大自然中去，到乡下去，最大限度让学生了解生活，感受生活，熟悉生活。到艰苦的地方去，让这些在甜水中泡大的孩子们，亲眼目睹他们想象不到的人民的生活，亲手干干农活，并在现场进行实地情景教学。我校2004届表演专业的学生在第一学年，经过长途行军后，来到四面环水的落雁岛。孩子们以前都是娇生惯养，较少有会做饭的，在此次活动中，我就安排他们进行野炊比赛，看哪一组能最先点火，最快把饭菜做好，并要评出最佳菜肴，最佳厨师等，学生的积极性高涨，搭炉子、拎水、洗菜、捡柴，个个忙得不亦乐乎。此行目的，一是培养学生团结协作的团队精神；二是锻炼学生的动手能力，积累生活经验；三是回校后要做一个野炊的集体小品。这样一来，学生们在劳动的同时，也在留心观察，把各种各样的趣事都储存在自己的大脑中，在舞台上再现时就显得丰富多彩了。
进行现场情景教学，事先在小树林藏了许多情报，让学生以组为单位，在真实的环境中，完成实实在在的任务“找情报”，就这样较好的克服了装模作样的虚假表演。赤脚在湖边沙滩上，感受与自然地亲密接触，检验平时在课堂上所做的与之相关的练习……
随着学生学习课程的逐步深入，在第二学年，我又带着学生来到革命老区红安，在田间地头、小河边、打谷场……进行了实地交流小品的教学，小品的内容也是根据场地条件即兴命题。如在一片山丘的树林中，我发现了一条干涸的河沟，有一人深，我马上把学生分成“敌我”两方，换上从学校带来的代用服装，分配角色，有吹冲锋号的、有卫生员、担架队，“玩”起了战争年代冲锋陷阵，送弹药的“游戏”大家很快进入了角色……
在池塘边，我让原先在排练场做“河边相遇”小品的张玥、李黎、宋帆同学在真实的池塘边表演一遍，真实的环境使他们获得了许多宝贵、鲜活的感受，行动更有生机了，交流也自然了，现场还产生了许多灵感，小品也自然、生动、好看了。
在红安的最后一天，我们来到打谷场、草垛边。当时有许多农民正在干活，我让学生注意观察，并和他们交谈，请教农民如何使用农具，随后让学生换上农村人的服装，演起了晒场之争，草垛边、长舌妇等即兴小品，学生的创作积极性也很高，大家都很投入，一个小品演完，还向一旁观看的农民请教，虚心听取农民的意见，学生们在生活中获得了教室里难以得到的真实感受，开扩了视野，积累了生活经验，同时也锻炼了意志，培养了吃苦耐劳的品质，同学之间增进了友谊，集体观念也大大提高。
通过几个阶段的下生活和现场情景教学，收获排练出了小品《晒场之争》、《草垛边》、《长舌妇》等有着浓郁农村生活的小品。
二、审美情趣培养，提高学生的表演能力
最初同学们的入学动机各不相同，且有大部分同学不是出于对艺术的喜爱，而是中考成绩不好来的，文化底子薄，他们的第一位表演老师大概都是电视中的偶像。当娱乐小品充斥屏幕的时候，在同学们的作品里，在他们举手投足的表演中，你都能看到某些演员的痕迹。听到让人肚肠发痒的软绵绵台词，觉得他们还真有模仿能力。此时老师的任务是要给他们找到尚好的模仿蓝本，但是当前戏剧不景气，同学们观摩优秀剧目的机会很少，表演上的良莠一时难以鉴别，怎么办？记得有一个班在进入观察生活模仿人物，组织小品练习的时候，他们交的作业不是讨饭的就是算命的，不是行骗的就是偷窃的，总之，多是生活丑陋行径的大展览。不能否认这是从生活中观察来的真实事物，那么如何去发现生活中的真善美，让他们编演出高品味的作品。我们又一次意识到了一个重要问题——提高同学们的审美情趣，比教他们表演方法更为重要，因为无论追求内心体验，还是推崇形式表现，都需要同学们有一个选择，粗俗还是高雅？这和同学们的审美观紧密相联。艺术人才，不是工业化方式批量化生产的产品，21世纪的戏剧专业人才应该各具特色，纵观每一位成熟的艺术家都有他擅长描绘的对象和生活，也都有他们习惯运用的创作方法和技巧，这与他们的生活背景、文化修养、艺术观念以及美学追求甚至性格都有直接关系。每个人的创作风格与创作个性都是自然而然形成的，这种最终的“形成”，也是长时间有意无意选择的结果。那么从教学的角度设想，有没有可能使这些自然而然、有意无意的“选择”过程变为有目的的、有针对性的培养过程呢？能否在教学过程中有意识的发现、开拓并加以引导呢？为此，我们用了借它山之石可以攻玉的方法进行教学：用名画、名曲、诗词、美文来提高学生的文化素养。用画家、音乐家、文学家的灵感来开启学生的智慧，于是一批画面小品、音乐小品、诗词名句小品、散文小品出现了。为了培养学生阅读名著的兴趣，提升品位增强审美能力，表演教学中我设置了一个再现名著片段单元。女生精读《简爱》，学会自尊、自爱、自强，完善自身人格。男生精读《悲惨世界》学会善良的品质，顽强的毅力，男人的责任感，懂得感恩。学生通过阅读，选出自己喜欢的片段加工、丰富、排练，并作为期中考试作品展现出来。此举意在加强学生精读名著后对人物的思考，对人物形象的理解及把握，从学生自身条件来说他们与人物相差甚远，像让阿冉、沙威、简爱等人物是非常经典的人物形象，在人们脑海中已有了鲜明深刻的印象，我们的学生来扮演这样的人物，难度是可想而知的。学生们也知道摆在面前的困难和差距，所以更加努力用功反复排练，终于收获了几个很好的片段。学生们通过这几个阶段的教学，明显的感到他们有了长足的进步，品味和情趣发生了很大的变化，这种变化不仅表现在课堂上，还表现在生活中。课外书籍不再只是休闲杂志，看名著的多了起来，看电影电视不再是为了追星，而是以研究著名演员的表演和台词为乐。穿衣服不再是追赶潮流，从怪模怪样变得得体大方。可以看到同学们因受到良好的引导而发生的变化，阅读名著、提高品位的教学方法收到了良好的效果。只有当演员自身发生质的变化，他的作品才会发生质的变化，我们深知教他们技艺的时候，不能忘记教他们做人。
另外，我们明显感到，学生在完成了以自我名义、在自己创造的规定情境中生活以后，还是难以完成舞台人物形象。这是因为缺乏功力，这种功力要靠基本功加实践的磨炼。为此我们又选取一些名著片段，让学生在作家规定的情境中去创造形象，因为这些片段都是表现人物心灵震颤的瞬间，对训练学生的表演能力极具挑战性，要达到作者对人物的要求，无论从内心体验到外部形体的选择，都必须把演员推到极致，学生一定要全身心的投入才行，那种袭用港台蹩脚表演的习惯，表达方式流于一般懒于创作的状态，都会得到明显的克服，表演能力会大大提高，有的甚至是飞跃。此时表现方法和内心体验能否真正有机结合，会得到检验。实践证明这个时候学生已经丢开了救生圈，开始了属于自己身心的创作过程。比如《日出》中的翠喜，《雷雨》中的繁漪，《家》中的鸣凤等，虽距离同学们很远，但观看他们演出以后，会觉得他们所扮演的角色离我们很近。
艺术中等专业学校培养学生的目的多种多样，为文艺团体输送演员，为企业、部队输送文艺骨干，为艺术大学输送好苗子等，任重而道远。语言、声音、形体的训练，对想成为演员的学生来说及其重要，琴棋书画也是艺不压身的。这是一种技能教育，有了应手的技能，方能得心，当两者融汇之际就是一个鲜明人物脱颖而出之时。一个鲜明的舞台人物形象，应是众多技艺的载体。
因此培养一名好演员并非一门学科所能完成的，其中不知要凝聚多少教师的心血。此文只在表演一个方面阐述了简明的观点，权当抛砖引玉吧！如何将一个无知的孩子培养成一个演员，需要研究和解决的问题还很多，让我们的探讨从这里开始吧！