导读:本文包含了声音艺术论文开题报告文献综述及选题提纲参考文献，主要关键词:王长存,后现代主义,声音艺术
声音艺术论文文献综述
杨雨星[1]（2019）在《打破与重塑:王长存的声音艺术——以《王长存:逻辑的感觉》展览为例》一文中研究指出作为国内进行实验电子音乐以及电脑编程作曲的最早探索者之一,王长存常用自己对声音的理解表达对世界的看法。在他的作品中可以感受到鲜明的后现代主义特征,尤其是在声音领域,他致力打破原有秩序,重塑新的价值,深入声音文本从而展现其对生命的探索。从其个展《逻辑的感觉》入手,以后现代主义视角,通过对展品的解读,能够更好地分析王长存风格的独特艺术形式。(本文来源于《美与时代(下)》期刊2019年08期）
[2]（2019）在《中国录音师协会声音艺术专业委员会成立》一文中研究指出8月11日,中国录音师协会声音艺术专业委员会成立大会在PALM展上隆重召开。来自全国各地的100多位相关领域权威专家、业界翘楚齐聚一堂。着名音乐家、国家一级作曲家、中科院声学研究所研究员卞留念受聘为主任委员,任红雷受聘为秘书长,沈凡鹤受聘为常务副主任委员。演艺科技传媒、腾讯视频、凤凰网视频等10余家媒体应邀参会。中国录音师协会声音艺术专业委员会坚定文化自信,推进全面创新,立足艺术与科技融合,致力于以声(本文来源于《演艺科技》期刊2019年08期）
陈彤[3]（2019）在《《我的少女时代》的电影声音艺术》一文中研究指出2015年的小成本电影《我的少女时代》,创造了台湾和大陆的票房神话,以一种"小清新"的姿态逆流而上,其中电影中的各种音乐都恰到好处地表现了主题。影片中各种形式的声音,呈现出一种怀旧风格,本文将从影片中的声音来分析声音对影片的作用。(本文来源于《传播力研究》期刊2019年21期）
赵静,张倩[4]（2019）在《分析经典电影《海上钢琴师》声音艺术价值》一文中研究指出1998年10月28日,导演朱塞佩·托纳多雷其作品《海上钢琴师》上映于意大利,影片主要讲述了一个由海上水手丹尼抚养长大的孤儿1990的奇迹命运,但仔细追问下1990的一生却是一直在寻找乌托邦的寄托。该片至今在豆瓣评分是9.2分,毫无疑问,《海上钢琴师》这一经典影片在许多艺术处理方式上都有值得学习借鉴的地方,但本文仅以声音这一电影元素,通过声画关系、声音蒙太奇、声音设计等方面进行探究,努力为当今中国影视创作者提供一个更全面的创作视角。(本文来源于《艺术品鉴》期刊2019年21期）
王雪玉洁[5]（2019）在《浅析声音艺术属性中的真实性问题》一文中研究指出结合当前电影中的声音艺术发展情况,从自身的理解角度出发,分析了电影声音艺术的真实性相关问题,并在此基础上,论述了基于听觉心理学电影声音艺术的真实性分析,最后从数字声音技术对电影外部和内在真实性的扩展进行分析,希望对于今后深化电影声音艺术的发展有所帮助。(本文来源于《戏剧之家》期刊2019年14期）
郭建东[6]（2019）在《试论现代广播剧的声音艺术》一文中研究指出现阶段,互联网、录音软件等多项技术飞速发展,广播剧若要更好的进行发展,则需要将先进的技术与科学的方法引入其中,从而使声音艺术的魅力与特色得以充分的体现,并有利于广播剧中对声音潜力的充分挖掘。为此,本文简单论述了广播剧的声音艺术,以供参考。(本文来源于《传播力研究》期刊2019年12期）
葛轩汐[7]（2019）在《浅谈“声音艺术”在中国语境下发展的可能性》一文中研究指出在现当代社会中,相较于视觉,声音虽无处在但被忽略,“弱听化”似乎成为了一种常态,而以其为媒介主体的“声音艺术”(英文为:Sound Art,最初出现于西方语境之下)更自出现以来就处于艺术建制的边缘地带,至今定义暧昧模糊。随之而来的便是声音艺术作品面目各异,不成线索与体系。且较之东方(中国),被边缘化的声音艺术始终活跃于西方国家,这就意味这中国声音艺术整体状况会更为溃散。就这一点来说非常让人遗憾,首先,声音艺术作为一个相对抽象新艺种本身就具备更多的可能性,再者,中国自身的文化语境十分独特,如果能够以浑厚、独有的底蕴为基础,有很大机会与潜能发展出自成一体的声音艺术系统。因此,本文试图通过分析各界对于声音艺术定义的争议,尽量客观地划归其范畴,回顾声音艺术的发展历史(以其在西方语境下的历史为主),进而进一步分析中国声音艺术的特殊语境,包括回溯中国历史中的声音传统,以及中国当代声音行为/声音艺术的发展环境,将中西方语境下的“声音”以及“声音艺术”进行对比、类比讨论,最终落笔于声音艺术在中国的语境下有可能取得怎样的发展以及会面临怎样的挑战。(本文来源于《中央美术学院》期刊2019-03-01）
张晓月[8]（2019）在《初写与还原:技术变革中的中国电影声音艺术史迹(1905-1949)》一文中研究指出本文专门以中国电影声音历史发展的大脉络为主线,初步梳理、试图还原1949年中华人民共和国成立以前中国电影声音发展的面貌,在相关专家、学者们的着作、文章中寻找蛛丝马迹,试图谱写中国电影声音的技术转折节点、工艺变化、艺术创作理念与实践、制片体系与历史背景综合在一起的总谱。希望可以激发国内电影理论研究者、电影声音研究者与爱好者对中国本土电影声音发展的关注,引出更多翔实的史料,引发思考、争论以修正谬误。(本文来源于《北京电影学院学报》期刊2019年01期）
黄健[9]（2018）在《声音艺术源于真实》一文中研究指出本片以四季的变幻为视角,巧妙的将几家世代依靠转场放牧生存着的中国哈萨克族牧民,近四十年间人与人、与动物、与自然、与社会发展变革等等和谐相处,共生共进的画卷徐徐展开呈现给观众。本文从影片声音创、制作的角度进行艺术阐述和说明。一、基础设计与前期拍摄(本文来源于《中国电影报》期刊2018-09-26）
孙红岩[10]（2018）在《新时代影视声音艺术价值分析》一文中研究指出当代影视艺术伴随数字技术的飞速发展,已然优秀影视作品不可或缺的一部分,影视声音对影视作品的意境、空间、情绪、心理、风格的展现有着重要的表现力,为观众带来不同的视听感受,本文从新时代影视声音的表现形式出发,分析当代影视声音的艺术价值以及提升新时代影视作品表现张力的重要作用。(本文来源于《明日风尚》期刊2018年14期）
声音艺术论文开题报告
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
8月11日,中国录音师协会声音艺术专业委员会成立大会在PALM展上隆重召开。来自全国各地的100多位相关领域权威专家、业界翘楚齐聚一堂。着名音乐家、国家一级作曲家、中科院声学研究所研究员卞留念受聘为主任委员,任红雷受聘为秘书长,沈凡鹤受聘为常务副主任委员。演艺科技传媒、腾讯视频、凤凰网视频等10余家媒体应邀参会。中国录音师协会声音艺术专业委员会坚定文化自信,推进全面创新,立足艺术与科技融合,致力于以声
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
声音艺术论文参考文献
[1].杨雨星.打破与重塑:王长存的声音艺术——以《王长存:逻辑的感觉》展览为例[J].美与时代(下).2019
[2]..中国录音师协会声音艺术专业委员会成立[J].演艺科技.2019
[3].陈彤.《我的少女时代》的电影声音艺术[J].传播力研究.2019
[4].赵静,张倩.分析经典电影《海上钢琴师》声音艺术价值[J].艺术品鉴.2019
[5].王雪玉洁.浅析声音艺术属性中的真实性问题[J].戏剧之家.2019
[6].郭建东.试论现代广播剧的声音艺术[J].传播力研究.2019
[7].葛轩汐.浅谈“声音艺术”在中国语境下发展的可能性[D].中央美术学院.2019
[8].张晓月.初写与还原:技术变革中的中国电影声音艺术史迹(1905-1949)[J].北京电影学院学报.2019
[9].黄健.声音艺术源于真实[N].中国电影报.2018
[10].孙红岩.新时代影视声音艺术价值分析[J].明日风尚.2018