贺凤
重庆市黔江育才中学
摘要：建立中小学生音乐素质科学评价体系，探索评价结果的科学运用，促进学生、教师、学校向前发展，发挥美育作用，建立美育在学校工作中的主体地位.
关键词：器乐演奏合奏音乐测评坚持
为了适应黔江区中小学美育改革的需要，充分发挥音乐教师在全面实施美育改革进程中的重要作用，将教育科学研究与教育教学工作紧密结合，推进我区美育改革建设，提高课堂教学质量，促进学生全面发展，在2016年我们开展并实施了"中小学音乐素质测评体系"。测评的内容包括课程学习、课外活动、基础知识、基本技能和校外学习、艺术特长。经过对学生的几次测评研究，我发现其中最重要并最能展现学生素质的一项内容是技能展示，这项内容包括声乐、器乐、舞蹈、戏曲、戏剧等，这些项目当中，器乐演奏对中学生的影响最大，也是最考验学生的一项技能。
选择器乐演奏的同学，基本上都是在上小学时就接触了器乐，包括钢琴、吉他、架子鼓、古筝、葫芦丝等，但是也有少部分同学是在小学毕业之后的暑假时光选择学习乐器，相同的是同学们都是根据自己的兴趣爱好选择自己喜欢的乐器，并坚持学习和练习，不过仍有一部分同学因为各种原因没有坚持而选择了放弃。
进入初中阶段，我们学校会有各种音乐类社团供学生选择，包括合唱社团、器乐社团、舞蹈社团等，同学们可以根据自己的兴趣爱好或者特长选择适合自己的社团，锻炼合作精神以及互相学习并促进提高，甚至有的同学会自己组建社团，增强同学间情谊的同时，一起创新一起前进，这也是初中生"叛逆"的一个好结果，他们有自己的新鲜想法，我们也给他们提供实践的地方。
所有的器乐学习都有一个共同的特点，就是坚持练习。在测评中，经常练习并取得一定艺术成绩的同学，能够在演奏中克服紧张，做到完整演奏和展示自己的演奏技能，并完成富有自我个性的演奏。这类同学可能比较内向，也可能比较外向，但是共同的特点是，他们做什么事都会坚持，不会轻易放弃。这也是器乐演奏对演奏者的一个重要意义。比如古筝演奏，演奏者在上台前需要活动手指（即弹奏练习曲或者复习演奏曲目），这样可以加深对作品的记忆，同时这个练习过程可以让学生平复紧张心情。
我们学校的器乐社团是由三十个人左右的器乐手组成，包括弦乐、管乐、弹拨乐和打击乐。合奏与独奏的不同就在于，合奏时需要弱化独奏的表现力，所有同学要融合在一起，除非是演奏要求，否则不能拔尖。同学们在合奏的时候，最能锻炼合作能力，同时让自己的演奏水平得到不同程度的提升，因为要思考怎样演奏会使整个作品更有感染力，怎样的表演方式能够让自己在乐团中更和谐，也会思考怎样演奏会使作品更好听或者更具特色，这些都是器乐演奏带给同学们的益处。
器乐教学中有一句话，三分教七分练，练习是学习器乐的同学必备的一项训练活，最初的练习是基本功训练，可能一条练习曲每天要练习半个小时以上，因为是需要练习指法或者技巧，所以会很枯燥，需要反反复复地练习，这就考验学生的耐力和毅力，能够每天坚持这项枯燥的练习，对演奏者的演奏水平必定会有很大的提升。可是中学生因为课业比较繁重，不能每天练习，所以这个时候每天的冥想练习也不错，即背谱和手指训练都在脑海里完成，这样可以保证对乐谱和指法的熟悉，这最终取决于学生自己对艺术的坚持，坚持下来的同学，以后的路将走得更稳。
同学们在不断进步和提高，这就要求教师丝毫不能松懈。教师在指导合奏时，要能够及时发现学生演奏问题，要能够准确分析作品，能够用耳朵听出演奏的音乐情绪。在演奏前期的选曲及分析作品，就对教师有非常高的要求，因此，教师要在巩固音乐知识的同时，还要接收新知识，不能荒废理论知识的学习。在音乐测评中，教师要能够简单评判学生的演奏技巧，及时给予鼓励和建议。因此，我们作为艺术教师，平时要多了解学生接触的各种乐器，不能孤陋寡闻，而应及时给自己补充能量。这样的好处就是促进了教师不断前进，能够给音乐教育带来更多有趣的知识和新奇的音乐，让同学们对音乐有更浓烈的兴趣和喜爱。
有的同学会觉得，学习了艺术会耽误课业。学习艺术确实需要额外的精力和经济，如果一个同学完全没有艺术天赋，他便需要花更多更多的时间去学习艺术，而且还可能学得很慢，这些情况都是有的。但是从学习艺术的同学中，我们看到，即使一个同学很有艺术天赋，他也会有瓶颈期，只有坚持并熬过这个时期，才会踏上更高一层。我相信，只要能够坚持练习和思考，即使有再大的学习困难，你也一定可以跨过去，这之后将会慢慢轻松起来，这是我教学古筝十年来的经验。有的同学很有天赋，稍微一提示，她就知道要怎么做，可是有的同学就是学习起来比较慢，但是坚持练习（当然需要花更多一些时间练习），同样也会变得很优秀。
读书的时候学习器乐，可能只是想着有一项技能，为以后的工作加分。但是对已工作的成人来说，器乐学习不仅是一项技能，更是提升自己气质和娱乐自己的一个重要手段。
所以音乐测评真的很有必要，特别是对中学生。从身体和心理方面来分析，中学生处于青春期，大部分同学处于叛逆期，如果有一样自己的喜欢的乐器，可以让他情绪稳定，修身养性，提高审美能力，并且发挥学习创造力，包括自己组建乐团，跟同学一起学习，再加上各种舞台演出，都可以让学生变得更加自信，从而使学习起立更加积极主动，这都是艺术的魔力。
记得我教过的一届初二同学，那时就有很多同学学过艺术，一般是唱歌、器乐和舞蹈，音乐测评的时候，有的演奏吉他（十级），有的演奏葫芦丝（十级），也有的表演舞蹈（拉盯爵士），丰富多彩，特别是文艺晚会的演出，相当精彩。作为教师的我，都有想融入他们的冲动。测评优秀的同学，不一定成绩非常好，但是她们有自己的兴趣爱好和坚持，会好好利用自己的课余时间做有意义的事。可是有的同学会因为自己表演相当优秀，便会骄傲自满，慢慢走上不正确的道路，这就需要教师的及时引导。
作为家长的我，深深地懂得，要让自己的孩子优秀，一定要学习艺术，同时要坚持正确引导，跟他一起坚持练习，让孩子成为更优秀的自己。作为教师的我们，也一定要对自己的学生负责，教育，不仅是教更要育，希望我们身边的每一朵花都能绽放出最艳丽的颜色。
只有学生和教师在不断发展，才能推动学校的不断前进，丰富多彩的音乐，古灵精怪的音乐，都能够影响学生，艺术会让人创新，我相信，学校和教师不断给学生创造美育环境，美育一定能够融进学生的身体和灵魂，引导他们走向更远的光明。
参考文献:
[1]音乐欣赏中情感体验的重要性[J].吴松芳.中小学音乐教育.2007(01)
[2]音乐审美中的视听联觉与创造性思维[J].邹敏华.中国音乐.2006(04)