导读:本文包含了艺术创作方法论文开题报告文献综述及选题提纲参考文献，主要关键词:摄影艺术创作,情感表达方法
艺术创作方法论文文献综述
李军[1]（2019）在《摄影艺术创作中的情感表达方法》一文中研究指出由于现有的社会制度的发展以及社会经济和技术的发展,导致了现有的信息传播媒介拥有了诸多的变化。其中,在媒介变化之中孕育出了摄影艺术。摄影艺术作为现有的社会信息化发展之中,必不可少的艺术之一。其呈现了纷繁复杂的艺术审美理念以及审美概念。摄影艺术作为一种人类表达情感的新方式正在逐渐兴起。摄影艺术发展过程中的审美观念的体现主要在于摄影者通过摄影物质的个人情感化塑造,使得摄影能够蕴含着摄影者无限的思想感情以及使得观看者能够感受得到蕴涵在摄影创作过程中的无限的意境以及韵味。因此本文将着重探讨在摄影创作过程中的情感表达方法,通过针对摄影艺术的整体概念性方面论述现有的情感表达方法。(本文来源于《中国文艺家》期刊2019年11期）
张贺[2]（2019）在《造型艺术创作方法及形式表现刍议》一文中研究指出本文通过对造型艺术的再现性写实、意象性寓意和抽象性表现等创作方法的阐述,旨在进一步明晰作品内容与形式的关系及形式表现要义,并为相关艺术创作提供借鉴与参考。(本文来源于《美术大观》期刊2019年08期）
延岩[3]（2019）在《社会调查方法在城市公共艺术创作中的启示作用》一文中研究指出社会学调查方法在内的科学方法论,是启发指导当下公共艺术创作的重要创作思路。公共艺术不再是传统的装饰、壁画艺术、雕塑艺术,而是转向了一种有广泛社会内涵的公共性视角。文章论述的社会学的研究视角和研究方法介入给我们一个启迪,这种社会调查方法的使公共艺术的创作不再单一和平面化。(本文来源于《美与时代(城市版)》期刊2019年07期）
张娜[4]（2019）在《从马克思主义哲学谈艺术创作方法》一文中研究指出创作方法对于艺术创作有着举足轻重的影响。与此同时,创作时所遵循的原则以及创作风格在不同意义上都可归类于创作方法。本文分别从创作方法概念的历史演变、创作方法的内涵及在社会主义文艺中的运用叁个部分进行研究学习。(本文来源于《艺术评鉴》期刊2019年13期）
杨琪,袁金龙,汪悦,钱欣[5]（2019）在《废旧牛仔在装饰画设计中的艺术创作方法研究》一文中研究指出文章以废旧牛仔的循环再利用为研究对象,旨在通过环保、艺术化的手法延长废旧牛仔的使用周期,减少因不合理的处理手法造成的环境污染以及资源浪费问题.通过分析废旧牛仔的特殊属性,将其与装饰画的设计相结合,并通过实践对废旧牛仔在装饰画设计中的艺术创作方法进行详细的分析与说明,验证了这一方法的实用性与可行性,为日后的设计工作提供方法与思路.(本文来源于《惠州学院学报》期刊2019年03期）
袁金龙,贾迪,李静,汪悦[6]（2019）在《基于低碳背景下废旧纺织品循环再利用的艺术创作方法研究》一文中研究指出在低碳背景下,提出基于计算机视觉下的废旧纺织品循环再利用的艺术创作,采用图像处理方法进行视觉图像信息采集,对采集的废旧视觉图像进行边缘轮廓特征提取,结合图像的颜色信息特征融合方法进行艺术创作设计。在Matlab仿真环境下进行艺术创作设计的有效性分析,仿真结果表明,该方法能有效实现低碳背景下废旧纺织品的循环再利用。(本文来源于《浙江纺织服装职业技术学院学报》期刊2019年03期）
史小杰[7]（2019）在《材料语言在装置艺术创作中的转换方法和价值》一文中研究指出在后现代主义美学思潮的影响下,一个崭新的充满活力的艺术门类诞生了,装置艺术作为一门当代艺术,其最为特殊的也是不可或缺的构成部分就是观众的参与和介入。装置艺术是是人们生活经验的延伸,它可以利用生活中的任何方法来创作,诗歌散文、音乐戏剧、雕塑绘画、电视电影、录音摄像等等,科技爆炸物质丰富的现代社会也让装置艺术有了更肥沃的土壤和更广阔发展空间。装置艺术作品的艺术性呈现在极大程度上受到材料的限制,材料既是装置艺术的载体同时也是其艺术性的实现方式。在装置艺术的表现中,材料是支撑者,组织者,并有着使其个性更鲜明内涵更深刻丰富的作用。不同于艺术家用材料说话和表达思想的传统艺术,材料在装置艺术中主动把握着话语权,转化成为作品中承载艺术思想,传递精神内涵的主角。艺术家通过熟悉和掌握材料的自身语言、认知语言、符码语言,逆向语言以及材料语言的转化方法,既而进行艺术创作,将材料组合成为艺术家试图给观者展现的艺术环境语言。材料在装置艺术创作中逐渐产生了新的功能语义,从外部到内部,从表层的认识到深入的内涵表达,并且仍在不断进行着探究,致力于为艺术品提供更好的服务,在传达艺术家的思想内涵上更精准和贴切。材料语言对装置艺术语言传达的扩展,边界的拓宽,在社会语境中高度的升华起到了极其关键的作用,不但在形式上使造型样式更加丰富,而且使装置艺术在当代艺术中占有一席之地,促进了装置艺术更广阔的前景。所以,对装置艺术中材料语言的研究是十分必要和有意义的。新的艺术观念的形成以及转变发展离不开材料的推动,处于现代生活中的材料凭借其自身丰富的表现力和深刻的精神内涵模糊了传统与当代的界限,给装置艺术创作带来了无尽的空间。从那时起,材料传统的象征意义逐步向着观念表达和视觉体验靠拢。随着现代艺术的发展,时代和现代生活对艺术感悟更高涨的需求,材料语言价值的探寻发掘成为了艺术发展进程中的重要里程碑!(本文来源于《西北大学》期刊2019-06-01）
张书博[8]（2019）在《书法字体在海报设计中的艺术创作方法研究》一文中研究指出海报设计是视觉传达(Visual Communication)设计的表现形式之一。当今社会在海报设计中运用传统文字是一种十分常见的现象,这就要求我们在设计的同时要懂得变通,要有选择的进行继承与革新。本文将以海报设计中的书法字体作为论述的主体,通过其自身的特点以及其在海报设计中的运用,展现传统字体与现代设计的结合,在体现书法字体的魅力的同时,也能推动传统文化的复兴与发展。(本文来源于《西部皮革》期刊2019年09期）
凌继尧[9]（2019）在《典型化还是类型化:歌德和席勒关于艺术创作方法争论的现实意义》一文中研究指出一般与特殊之间的关系问题是艺术学理论研究中的核心问题。歌德和席勒关于艺术创作方法争论的焦点是"在特殊中显出一般",还是"为一般而找特殊"。这种争论在美学史和艺术理论史上延续了两千多年。现在研究这个问题有了新的现实意义。第一,当代的艺术创作实践促使研究者对歌德当年所批评的艺术创作方法作出了颠覆性的理解。第二,当下的高中语文新课标把《歌德谈话录》推荐为必读书籍,这意味着在当代中国每年有几百万青少年加入到这本书的读者行列中,他们也会对这场争论作出思考。(本文来源于《艺术百家》期刊2019年03期）
符式浩[10]（2019）在《艺术创作中的“互文性”体现及作为绘画创作方法的“跨体互文性”实践》一文中研究指出“互文性”(Intertextuality)是由保加利亚裔法国学者朱莉娅·克里斯蒂娃(Julia Kristeva)提出的一种揭示文本互相引用和言说镶嵌相筑的理论和方法。在其发展过程中,该术语已在不同学科的不同路径发生嬗变,已不再局限于文学的讨论范围,但即使是“互文性”早已延伸到非文学的艺术领域,乃至成为了一种艺术创作方法,对于这一术语在艺术创作领域的应用研究,依然明显存在着关注缺口和研究空白。始于二十世纪六十年代以来结构主义语言学和符号学的影响而对“文本”(Text)内涵的扩张,时至当代,文本已成为一切可被解读和阐释的事物,这一认识亦带来了“艺术即文本”的界定,使“互文性”更具体地在广义的基础上进入艺术界别的讨论。而作为“互文性”的一个演变分支或子分类,以及一种主张媒介交叉和认同的、跨艺术门类的艺术创作方法,“跨体互文性”实践(The practice of intermediality)不仅在现当代以前的艺术史分期中就有了类似的“前身”,在现当代更是案例繁多,是一种早有实例而有待总结、讨论的具体艺术创作方法,对艺术创作者,尤其是绘画创作者,更具有启发和实践意义。出于对“互文性”及其发展现状的兴趣、对当今的艺术创作在方法层面的观察,以及注意到“互文性”这一跨学科概念被认为“只是”文学理论的迷思,本项研究期于从绘画创作者的身份出发,而对“互文性”和非文学的艺术创作进行理清、结合与应用。以“作为绘画创作方法的‘跨体互文性’实践”为研究对象,本篇论文综合使用理论评析、案例解析、实践观察和创作者访谈的研究方法,从创作者的角度剖析互文性、解读艺术创作,将美国艺术家比尔·维奥拉和德国青年艺术家彼得·匹克的个案进行分析、比较,从而例解与“跨体互文性”关联密切的此种当代艺术创作,分析其中的“借用和引用”,以及“多元游历、阅读与整合创作”的方法。在本论文中,笔者的绘画创作也被视作实践观察的样本,以探索“作为绘画创作方法的‘跨体互文性’实践”,对于创作者自我研习与建构的有效性。研究结果显示,在艺术创作中,不论有意还是无意,“互文性”亦同样可以自觉或不自觉地发生;自觉和不自觉、有意或无意之间也并非泾渭分明、相互排斥;创作者作为创作主体,可以在这两者间游刃有余。作为艺术(绘画)创作方法,“‘跨体互文性’实践”的目标,可以帮助扩展艺术创作者在艺术创作取材方法和创作思路上的选择空间,找到自然主义之外的路径;以此新方法,创作者得以寻找到可资运用的创作素材;此外,这一方法也是一种激发灵感、实现创作者自我建构的有效手段。本项研究不以被过度聚焦的“挪用艺术”(Appropriation art)和“文化挪用”(Cultural appropriation)视角切入讨论,而从“跨体互文性实践”的新角度研究具体的艺术(绘画)创作方法,为“互文性”这一至今依旧不定的概念,增添了笔者在艺术(绘画)创作观察和实践层面的研究成果;作为一种先行的建构,本项研究亦可为绘画创作实务提供一种参考,也可为后续可能的相关讨论提供一个入口。(本文来源于《广州美术学院》期刊2019-05-10）
艺术创作方法论文开题报告
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
本文通过对造型艺术的再现性写实、意象性寓意和抽象性表现等创作方法的阐述,旨在进一步明晰作品内容与形式的关系及形式表现要义,并为相关艺术创作提供借鉴与参考。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
艺术创作方法论文参考文献
[1].李军.摄影艺术创作中的情感表达方法[J].中国文艺家.2019
[2].张贺.造型艺术创作方法及形式表现刍议[J].美术大观.2019
[3].延岩.社会调查方法在城市公共艺术创作中的启示作用[J].美与时代(城市版).2019
[4].张娜.从马克思主义哲学谈艺术创作方法[J].艺术评鉴.2019
[5].杨琪,袁金龙,汪悦,钱欣.废旧牛仔在装饰画设计中的艺术创作方法研究[J].惠州学院学报.2019
[6].袁金龙,贾迪,李静,汪悦.基于低碳背景下废旧纺织品循环再利用的艺术创作方法研究[J].浙江纺织服装职业技术学院学报.2019
[7].史小杰.材料语言在装置艺术创作中的转换方法和价值[D].西北大学.2019
[8].张书博.书法字体在海报设计中的艺术创作方法研究[J].西部皮革.2019
[9].凌继尧.典型化还是类型化:歌德和席勒关于艺术创作方法争论的现实意义[J].艺术百家.2019
[10].符式浩.艺术创作中的“互文性”体现及作为绘画创作方法的“跨体互文性”实践[D].广州美术学院.2019