导读:本文包含了服饰演变论文开题报告文献综述及选题提纲参考文献，主要关键词:仡佬族,长衫,围腰,椎髻
服饰演变论文文献综述
瞿伟[1]（2019）在《历史视域下贵州仡佬族服饰文化演变刍议》一文中研究指出仡佬族是云贵地区中部一个历史久远的民族,支系浩繁,服饰亦因之迥异。仡佬族服饰头包青布帕子,身着花托肩与花袖子,腰系银质围腰牌围腰,脚穿云头鞋。仡佬族的服饰文化绚丽丰富,以此表现其美学价值和使用价值。(本文来源于《明日风尚》期刊2019年21期）
李晓燕,徐懿然,刘佳丹[2]（2019）在《祭神舞《跳马夫》中舞蹈服饰的演变》一文中研究指出《跳马夫》原为迎神赛会中的祭神舞,入选第叁批国家级非物质文化遗产名录。研究《跳马夫》舞蹈服饰的传承情况目的是梳理出舞蹈服饰的传承过程,为舞蹈服饰的传承设计提供参考,助力"非遗"舞蹈的传承和保护。研究采用田野调研和访谈法,依托于收集的影像、图片资料以及部分成衣,分析各版服饰的特征。研究认为,马夫服饰有较好的传承体系。(本文来源于《轻纺工业与技术》期刊2019年10期）
何红艳[3]（2019）在《论现代蒙古族服饰演变新趋势》一文中研究指出随着我们国家城市化进程的加速,居住在草原牧区的蒙古族民众也大量涌入城市。生活节奏及方式的转变,在内蒙古80%的城镇中也悄然兴起了一股明显带有都市化倾向的衣食住行。本文主要以蒙古传统族服饰都市化倾向为切入点,挖掘其境内现代蒙古族人的文化诉求,以及这一特定的文化人群在都市环境中的文化自觉,阐述蒙古族传统服饰向都市化异动的一种演变新趋势。(本文来源于《中国民族博览》期刊2019年10期）
殷航[4]（2019）在《从服饰演变看社会与文化发展——评《服饰文化论》》一文中研究指出人们的服饰从人类诞生伊始,就一直随着人们的文化、风俗变化而变化,具有鲜明的时代特色。当研究社会风俗文化时,服饰演变可以帮助我们更好地理解时代变化的脉络。从这个层面来说,通过研究人类服饰的发展历程,我们可以从中领会社会与文化的发展历程。李楠着作的《服饰文化论》一书将服饰作为一种社会文化现象进行研究,将服饰与社会文化相联系。(本文来源于《中国教育学刊》期刊2019年06期）
李佳雨[5]（2019）在《赫哲族鱼皮服饰文化的演变及传承》一文中研究指出赫哲族是我国人口较少民族之一,历史上形成了以渔猎文化为核心的生产生活方式。以鱼皮为衣服原料,并形成特有的鱼皮服饰是赫哲族独有的精神标识。本文通过对鱼皮服饰文化的演变及传承情况进行简要论述,进一步深化对鱼皮服饰文化继承与发展问题的认识。(本文来源于《名作欣赏》期刊2019年17期）
侯雨薇[6]（2019）在《我国传统服饰品中鹿纹的审美演变及其创新设计》一文中研究指出鹿纹作为中国传统吉祥纹样之一,常以织锦纹样的表现方式被运用在各类服饰品中,不仅体现出吉祥福禄的美好意蕴,还能满足穿戴者日常使用的生理需求和心理需求。无论是在夹褂、袄、肚兜等服饰中,亦或是在云肩、头饰、饰牌、荷包等配饰上,均可看到鹿纹纹样题材的出现。鹿纹纹样的起源与兴起随着源远流长的文化历史传承至今,为我国传统服饰品纹样装饰提供了外在之美与内在人文精神信仰。鹿纹在民族意识、文化情结、社会政治等影响下,逐渐成为具有美好寓意的吉祥装饰纹样,其文化内涵变迁是民族文化相互融合传播的象征,反映人们在不同时代对纹样的解读和审美情感。服饰品中的鹿纹装饰满足了人们对幸福生活的美好追求,传递了世代精神物质文明,形成其特有的装饰风格与精神功能美。本研究以传统服饰品中的鹿纹纹样为研究对象,首先通过文献调研的方法,归纳国内外学者对传统服饰品中鹿纹的研究现状,梳理其起源与发展,界定其概念。结合文献资料以及出土的鹿纹织锦、服饰、配饰等文物佐证,探寻鹿纹纹样在传统服饰品中的历史沿革,追溯其在秦汉至隋唐、隋唐至元朝、明清叁个时期的阶进发展变化。重点阐述传统鹿纹背后的文化内涵与历史渊源,探索传统鹿纹的传承价值,进行初步总结并形成基本概念。其次,对带有鹿纹纹样的实物载体进行分析,分别归纳传统鹿纹中具有代表性的色彩、造型、组合搭配、工艺技法,总结其审美演变规律以及文化内涵影响因素。探析传统服饰品中鹿纹的装饰功能与社会精神功能,揭示传统服饰品中鹿纹的审美价值,逐步构建鹿纹研究体系,为传统鹿纹的创新应用提供理论依据,并梳理完善传统服饰品中动物纹的使用体系。最后,综合前文对鹿纹纹样的审美特征以及吉祥寓意总结分析,结合对现代中式婚礼服的发展趋势与发展现状的考察,在原始鹿纹造型的基础上进行重构,遵循基本应用原则,打破原有的表现形式,将元素重新组合,通过直接应用与间接应用的设计方法,融入现代中式婚礼服设计中,表达传统文化传承的精神内涵,使传统鹿纹在中式婚礼服中焕发出新的光彩和活力,实现其美学价值。(本文来源于《江南大学》期刊2019-05-01）
鲍佳琪[7]（2019）在《唐代宫廷女性服饰的流行演变及其特点》一文中研究指出唐代是我国历史上一个空前繁荣的时代,经济发达、国力强盛,这使得唐代的服饰也有很大的发展空间。从唐代宫廷女性服饰入手,研究其流行演变、服饰类型和特点,从一系列的流行演变以及风格特点可以窥见唐代的社会特征和审美倾向,以及唐代宫廷女性个性的抒发。(本文来源于《大众文艺》期刊2019年04期）
曲义[8]（2019）在《徽派传统服饰历史演变与艺术特征分析》一文中研究指出以徽派传统服饰为研究对象,运用田野调查、比较归纳等研究方法,将徽派传统服饰中蕴含的文化元素归纳提炼为山越时期衣冠百年不易、大迁徙时期双向涵化、宋元时期技术改变服制和明清时期审美风尚大变等四点。从服装造型的角度,分别对徽派男子服装和女子服装的形态特征进行分析,并就相应常见服装造型和贫富差异在服装造型中的体现进行对比,努力探寻徽派传统服饰文化艺术元素的独特之处。(本文来源于《武汉纺织大学学报》期刊2019年01期）
吴萍[9]（2019）在《多元民族文化影响下中国汉族传统服饰的演变》一文中研究指出中国汉族传统服饰在数千年的发展过程中,受到了北方文化、西域文化等外来文化的影响,这些多元的民族文化为每一次服饰的演变提供了不同民族因素的资源和动力。汉民族对异族服饰文化的态度既有和平往来时期的主动接受,也有异族入侵时期的被动接受到逐渐吸收与融合的过程,在这些过程中汉族人民根据本民族习俗和衣着习惯采撷外来服饰中的菁英部分,使传统服饰在造型、功能等方面融汇了多彩的异族因子,形成了多元性、胡汉交融的特色,这是一个由激烈碰撞、慢慢影响到相互渗透、融合的过程。(本文来源于《齐齐哈尔大学学报(哲学社会科学版)》期刊2019年01期）
吴官顺[10]（2018）在《苗族服饰的历史演变与现代化发展分析》一文中研究指出由于苗族服饰的制作工艺精悍、服装色彩多样和文化背景丰富,在全球各民族服装文化中都占有一席之地。苗族服饰发展至今,在转型的过程中,因为苗族人口具有分散性,这种分散的民族文化在交流过程中,通过接触和融合,逐渐形成了每个民族极具个性的民族特色。苗族服饰的历史文化变迁,由于迎合现代人的审美,服饰越来越偏向于现代化,无论苗族服饰今后发展的态势如何,我们都要对这种传统服饰文化进行保护,以实现其民族文化的可持续发展。(本文来源于《汉字文化》期刊2018年21期）
服饰演变论文开题报告
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
《跳马夫》原为迎神赛会中的祭神舞,入选第叁批国家级非物质文化遗产名录。研究《跳马夫》舞蹈服饰的传承情况目的是梳理出舞蹈服饰的传承过程,为舞蹈服饰的传承设计提供参考,助力"非遗"舞蹈的传承和保护。研究采用田野调研和访谈法,依托于收集的影像、图片资料以及部分成衣,分析各版服饰的特征。研究认为,马夫服饰有较好的传承体系。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
服饰演变论文参考文献
[1].瞿伟.历史视域下贵州仡佬族服饰文化演变刍议[J].明日风尚.2019
[2].李晓燕,徐懿然,刘佳丹.祭神舞《跳马夫》中舞蹈服饰的演变[J].轻纺工业与技术.2019
[3].何红艳.论现代蒙古族服饰演变新趋势[J].中国民族博览.2019
[4].殷航.从服饰演变看社会与文化发展——评《服饰文化论》[J].中国教育学刊.2019
[5].李佳雨.赫哲族鱼皮服饰文化的演变及传承[J].名作欣赏.2019
[6].侯雨薇.我国传统服饰品中鹿纹的审美演变及其创新设计[D].江南大学.2019
[7].鲍佳琪.唐代宫廷女性服饰的流行演变及其特点[J].大众文艺.2019
[8].曲义.徽派传统服饰历史演变与艺术特征分析[J].武汉纺织大学学报.2019
[9].吴萍.多元民族文化影响下中国汉族传统服饰的演变[J].齐齐哈尔大学学报(哲学社会科学版).2019
[10].吴官顺.苗族服饰的历史演变与现代化发展分析[J].汉字文化.2018