导读:本文包含了编创方式论文开题报告文献综述及选题提纲参考文献，主要关键词:舞蹈编创,动机,动机发展,作用
编创方式论文文献综述
梅雅娟[1]（2019）在《舞蹈编创中动机发展的方式与运用》一文中研究指出舞蹈艺术的编创方式如今可以说是丰富多样,如:动作元素编舞法、造型贯穿法、音乐编舞法、即兴编舞法等,创作方式的不同产生了诸多不拘一格的舞蹈作品。本文根据作笔者在舞蹈编创中探索、尝试的多种方式,学习、提炼、总结出运用动机编舞法实践的一些心得、感触作为论文的出发点进行撰写。舞蹈编导在进行创作时,主题的选取有些出自生活,有些出自想象等,但无论出自于哪种,编导的创作灵感通常作为初始动机出现,动机的发展既是由动机的确立从而展开的一系列实践行为。作品的编创通常离不开编导的动机,动机的发展在作品中的作用也是深远的,在动机编舞法中将动机发展的合情合理也是作品的亮点所在。本论题在理论与实践相结合中完成,旨在为今后其他的舞蹈创作提供实践基础与经验总结。(本文来源于《宁夏大学》期刊2019-04-26）
欧阳丹[2]（2018）在《限制下的编创方式在舞剧《井冈·井冈》的合理运用》一文中研究指出以“限制”为前提和基础,将编舞手法“限制”作为研究对象进行创作,在舞剧《井冈井冈》中得到体现,本论文以舞剧的实践操作和理论结合、运用、发挥想象,打破常规思维定式,从中找到新的审美艺术价值。(本文来源于《北京舞蹈学院》期刊2018-06-19）
陈忠松[3]（2017）在《论安顺地戏唱本的编创方式——拆大传》一文中研究指出被列为国家首批非物质文化遗产名录的安顺地戏,又被局内人称为"跳神",是贵州独有的一个稀有剧种。因主要流传于以今安顺市为中心一带的黔中地区,故常被称作"安顺地戏"(下文有时依局内人习语简称为"地戏")。安顺地戏是一种全部角色都需佩戴木制面具表演的仪式性戏剧。面具、唱本、服饰(包括戏衣、折扇、(本文来源于《福建艺术》期刊2017年04期）
孟霞[4]（2017）在《试论舞蹈编创中“点”和“线”的搭配方式及重要性——以舞蹈<且看行云>为例》一文中研究指出在当今大学所开设的舞蹈编导课程中,基本以编导技法为主。技法是为动作服务的,动作是整个舞蹈中赖以生存的本质属性。本文主要研究的是舞蹈编创中动作点、线在整个舞蹈中的运用方式。点和线的节奏分配、动作数量分配的不同会体现出不同的审美效果。通过对舞蹈《且看行云》中点、线运用的分析,探究"点"和"线"在舞蹈编创中和古典舞的运用方式与之有何不同,并且如何借鉴古典舞蹈中点和线的搭配规律也是本文要研究的重点。(本文来源于《艺术品鉴》期刊2017年06期）
赵阳艺[5]（2016）在《破与立》一文中研究指出在国内层出不穷的舞蹈原创作品中,虽有不同角度、不同立意上的突破,但观者依然能看到“似曾相识”的肢体表现方式,舞蹈创作课堂里,也不乏有相似的肢体呈现方式不断被拷贝和重复运用。梅洛庞蒂虽曾说过,“获得一种舞的习惯,是一种运动意义的运动的把握”,但如何能科学的、合理的规避“大同小异”的舞蹈肢体,打破舞蹈创作中的惯性动作方式,呈现独立的属于个体的舞蹈肢体语言,成为本论文的中心命题。而本论文,正是帮助编导学习者从肢体的改变出发,打“破”肢体运动方式的单一性和创作思维的局限性,以获得不断改编自己肢体和思维的创新能力。舞蹈编创中,对于惯性动作方式的“破与立”,既是对过去舞蹈作品与思维的挑战,也是对现今舞蹈肢体与创新思维的证明;既是对个人肢体的重构,又是对个体思维的全新梳理。“破与立”本就是辩证又统一的关系,破是在寻求已有惯性动作方式上的突破与打破;而立则是在打破的前提下,建立新的动作思维与创新的舞蹈肢体。打破惯性动作方式应从实践中来并最终回归于舞蹈实践,从身起到心落亦从心起到身落,在“破与立”的辨证与平衡中寻找创新。(本文来源于《西安音乐学院》期刊2016-04-18）
胡梦蝶[6]（2014）在《张继钢军旅舞蹈的编创方式》一文中研究指出张继钢是我国舞蹈届独树一帜的先锋旗帜,其在军队舞蹈创作中更是做出了杰出的贡献。他创作的军旅舞蹈突破旧的创作模式,创作具有时代气息、舞蹈本体的实践活动中,开拓了新的军旅舞蹈领域。本文通过对张继钢创作的舞蹈形态、舞蹈方式、舞蹈道具使用的叁点进行分析,解析其创作特点,对军旅舞蹈具有新的认知和解析。(本文来源于《黄河之声》期刊2014年18期）
宋常立[7]（2013）在《元杂剧的编创方式:作家与伶人协同创作》一文中研究指出元杂剧的编创方式,并非传统上所说的"作家作曲、伶人作白"这种形式,元杂剧编演分工不分明,是因为元杂剧的故事间架、说白以及套曲音乐,有大量的口头程式可在表演中创作,所以不必一一写出。杂剧中曲白相生的故事说唱,最终是由伶人在口头表演中完成的。从这个意义上说,一个完整的元杂剧作品是由作家和伶人共同创作完成的,故元杂剧的完成式只存在于伶人的表演之中,每次表演都可谓是一次新的创作,都会有新的变异。因而,现存元杂剧剧本没有一部为作家的原作。(本文来源于《河北学刊》期刊2013年06期）
崔景秋[8]（2012）在《在形体舞蹈编创教学过程中对开头和结尾的几种处理方式》一文中研究指出精彩的形体舞蹈开头,对展示作品的典型环境和典型人物、突出主题思想,都起到较重要的作用。一个完美的结尾,能将作品的主题思想进一步深化,使舞蹈的内涵更加丰富。作为舞蹈编导,应当重视形体舞蹈创作的开头和结尾,并认真研究它的规律性。(本文来源于《成功(教育)》期刊2012年02期）
梁冬丽[9]（2010）在《敷演:宋元小说家话本编创方式考论》一文中研究指出宋元小说家话本的产生与写定大多有其本事出处和"据事"之源流,其中,敷演是其编创的重要手法之一,其主要方式为:揉合蹊跷古怪的耳目外怪怪奇奇之事以动人,精心铺排、布陈人物情节,使用征引诗词、使砌、转换视角、人物市井化等叙述技巧。宋元话本敷演的方法的运用,开创了话本小说的创作风气,直接影响了明末拟话本小说编创方式的选择。(本文来源于《广西师范大学学报(哲学社会科学版)》期刊2010年06期）
梁冬丽[10]（2010）在《论独创话本小说的编创方式》一文中研究指出文章从创作学的角度,探讨了明末清初出现的独创话本小说的编创方式。首先探讨了独创话本小说内涵与外延,以及独创方式出现的原因。接着按照独创方式的走向分别论述了拉伸法与节缩法的编写技巧,前者重在拉伸话本小说体制中的某个部分如正话篇幅,设置繁多复杂的人物关系,以梦幻、奇巧、美丑对比牵合故事;后者节缩体制中的某个部分如头回,预先设立主题,重点敷演"道"、"理",为了敷演的主题,不惜压扁人物来相就。最后指出继宋元小说家话本的敷演、明末由改编向独创过渡的方式之后的独创的地位、作用与意义。(本文来源于《百色学院学报》期刊2010年05期）
编创方式论文开题报告
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
以“限制”为前提和基础,将编舞手法“限制”作为研究对象进行创作,在舞剧《井冈井冈》中得到体现,本论文以舞剧的实践操作和理论结合、运用、发挥想象,打破常规思维定式,从中找到新的审美艺术价值。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
编创方式论文参考文献
[1].梅雅娟.舞蹈编创中动机发展的方式与运用[D].宁夏大学.2019
[2].欧阳丹.限制下的编创方式在舞剧《井冈·井冈》的合理运用[D].北京舞蹈学院.2018
[3].陈忠松.论安顺地戏唱本的编创方式——拆大传[J].福建艺术.2017
[4].孟霞.试论舞蹈编创中“点”和“线”的搭配方式及重要性——以舞蹈<且看行云>为例[J].艺术品鉴.2017
[5].赵阳艺.破与立[D].西安音乐学院.2016
[6].胡梦蝶.张继钢军旅舞蹈的编创方式[J].黄河之声.2014
[7].宋常立.元杂剧的编创方式:作家与伶人协同创作[J].河北学刊.2013
[8].崔景秋.在形体舞蹈编创教学过程中对开头和结尾的几种处理方式[J].成功(教育).2012
[9].梁冬丽.敷演:宋元小说家话本编创方式考论[J].广西师范大学学报(哲学社会科学版).2010
[10].梁冬丽.论独创话本小说的编创方式[J].百色学院学报.2010