导读:本文包含了唐代美术论文开题报告文献综述及选题提纲参考文献，主要关键词:陶瓷艺术,书画艺术,雕塑艺术,开放
唐代美术论文文献综述
孟德怡[1]（2018）在《浅析唐代美术的重要性》一文中研究指出中国唐代时期(公元618—公元907年),这一阶段是中国美术大发展大繁荣的一个历史阶段。由于当时政治的因素,隋唐两代的疆域统一,尤其是唐代统治中期的阶段,国力昌盛,政治稳定,国内各民族相处融洽,特别是在这一阶段,唐朝开明的对外开放,促进了中西文化的交流,对中国美术的发展起到了历史性的作用。(本文来源于《明日风尚》期刊2018年16期）
扶珂[2]（2016）在《简析唐代美术》一文中研究指出历史上的唐王朝曾是世界上最富足强大和具有高度文明的大国。南北统一、疆域辽阔,社会安定,经济繁荣,手工业和商业发达,各民族接触密切,中外经济文化交流频繁。而经济的发展对精神生活提出进一步要求,从而促进了艺术的进步。隋唐美术在继承了魏晋南北朝传统的基础上取得了突飞猛进的进步,鲜明地反映了那个时代宏伟的精神风貌。唐朝历史地位重大,在艺术方面,其雕刻、宗教、壁画、绘画、书法、工艺方面的成就都是卓越而伟大的。(本文来源于《明日风尚》期刊2016年14期）
陈茜,刘新华[3]（2015）在《浅论唐代美术中的女性文化》一文中研究指出唐代女性地位空前提高,伴随着女性地位的提高,社会、生活、文化等多个方面显示出了不同以往的特征。正是因为唐代女性生活内容越发丰富,唐代女性文化充满自由和活力的艺术魅力,从而对唐代的美术产生了相应的影响。通过唐代杰出的美术作品,我们也可以窥见唐代女性文化的别开生面之处。丰富多彩的女性形象在唐代仕女画、墓室壁画、雕塑等美术作品中都得以体现。通过对仕女形象的观察分析,我们看到仕女的造型由初唐早期那种头大身细的稚气相貌,变为初唐后期的矫健匀称甚至高大的体态;进而转化成武周时期的修长体态和腰腹间富有扭动的曲线造型;再到盛唐丰肥随意放松的形象;中晚唐的女性形象虽然很胖,但是胖而不(本文来源于《国画家》期刊2015年03期）
肖瑜男[4]（2012）在《浅析唐代美术发展及其社会因素》一文中研究指出唐代是中国封建社会的繁荣时期。唐代的美术,随着唐代社会和一般文化的发展,在中国古代美术优良传统的基础上又有很大的发展,可谓是中国封建时期美术发展的巅峰,也是当时世界美术发展的高峰,至今对中外美术发展有着很大的影响。究其原因是与唐代社会经济繁荣兴盛,国家统一稳定,政治清明开放,思想开明自由,民族相互融合,文化交流频繁,文学艺术群芳争艳,社会局面长期安定,国际声势浩大无比,民族意志空前高昂的社会因素密不可分的。(本文来源于《赤峰学院学报(汉文哲学社会科学版)》期刊2012年10期）
苏凌云[5]（2010）在《唐代美术中“丰腴”美现象刍议》一文中研究指出唐代美术中存在着普遍的"丰腴"美,这一特征在绘画、书法、雕塑等美术领域中都有不同程度的体现。这一"丰腴"美的特殊形象、审美与唐代社会经济、文化密切相关,在唐代美术中有更深层的表现意义,是一种精神上的象征。(本文来源于《大众文艺》期刊2010年24期）
李晰[6]（2010）在《唐代美术之艺术精神——研究唐代服饰美术的意义》一文中研究指出"西学东渐"的文化渗透,使国人误认为经济强大,文化就一定强大,忽视和抛弃了几千年来中华民族所传承的文化精髓,开始盲目"崇洋"。中国的服饰艺术也因此严重的出现断裂,以至于我们现代的服饰几乎全盘西化,昔日辉煌、瑰丽的服饰艺术被束之高阁,服饰文化的文脉被割断,服饰艺术所反映出的民族精神因此不断丧失。21世纪,是中国政治、经济、文化综合飞速发展的时期,当代的服饰艺术必须与民族的、本土的为出发点,因为民族的才是世界的,不能照搬甚至照抄西方国家现有的服装模式,要突出我们中国的艺术精神,将独具风格特色的中国服饰耸立于世界服装之林。(本文来源于《时代文学(上)》期刊2010年03期）
刘晓陶,黄丹麾[7]（2007）在《唐代美术中的音乐图像》一文中研究指出美术与音乐虽然是两个不同门类的艺术,但它们从产生那天起就有着千丝万缕的联系,在音乐图像的世界里,音乐是无声的,是以图像的形式出现的,图像本属视觉艺术范畴,与声音的艺术相去甚远,但画面中的音乐家,乐器.演出场面等等.却往往在默默地讲述着许许多多真实而动听的音乐故事.音乐的历史可以用多种不同的形式记录下来.这些形式包括文宇(口头的或是书面的).音乐(用符号保存下来的或是只有声音留存的)(本文来源于《中华文化画报》期刊2007年12期）
郑炜,林彬[8]（2007）在《唐代美术:走向成熟的审美文化》一文中研究指出中国古典美术的发展大致可以说到了唐代,才真正摆脱了实用功利性的束缚,才真正完成了审美性的革命,成为纯粹审美的对象。无论是雕塑、绘画,还是工艺美术,都取得了超越前代的成就:一是宗教画出现了一代宗师吴道子;二是世俗人物画取得突破性进展;叁是金碧山水画突现异彩;四是水墨山水画异军突起。唐代以后中国美术基本上没有脱离唐代美术的规范,继续沿着唐代审美性的道路发展。(本文来源于《南昌高专学报》期刊2007年05期）
迟轲,皮道坚,陈珂[9]（1997）在《唐代美术史新论——兼与拜占廷美术比较(节选)》一文中研究指出唐代美术的辉煌则在于:处于承上与启下的胶着状态,交流走向融合的间隙,兼众家之长,也因此有嫁接、过渡的气质,相对缺乏原创性,它是优秀的,但未必毫无瑕疵。然后将唐代美术与同时的世界另一美术类型——拜占廷美术相比较,指出拜占廷文化与唐代文化类似,也是一种嫁接文明;二者都盛行宗教美术,有巨大的美术运动,但其面貌又极不相同。从这种宏观视角的比较中,透视文化建构的美术史的一个层面。(本文来源于《美术学报》期刊1997年02期）
陈苏民[10]（1993）在《从日本白凤、天平时期的艺术看唐代美术的影响》一文中研究指出一、总论隋朝建立以后,日本曾多次派"遣隋使",从此中国便确立了它作为日本直接的文化母国的地位,不仅输出了本国的文化因子,而且把更遥远的西方文化也转而介绍到了日本。公元607年,圣德太子首派小野妹子出使于隋,大约在七世纪初就曾派了叁次遣隋(本文来源于《南京艺术学院学报(美术与设计版)》期刊1993年02期）
唐代美术论文开题报告
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
历史上的唐王朝曾是世界上最富足强大和具有高度文明的大国。南北统一、疆域辽阔,社会安定,经济繁荣,手工业和商业发达,各民族接触密切,中外经济文化交流频繁。而经济的发展对精神生活提出进一步要求,从而促进了艺术的进步。隋唐美术在继承了魏晋南北朝传统的基础上取得了突飞猛进的进步,鲜明地反映了那个时代宏伟的精神风貌。唐朝历史地位重大,在艺术方面,其雕刻、宗教、壁画、绘画、书法、工艺方面的成就都是卓越而伟大的。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
唐代美术论文参考文献
[1].孟德怡.浅析唐代美术的重要性[J].明日风尚.2018
[2].扶珂.简析唐代美术[J].明日风尚.2016
[3].陈茜,刘新华.浅论唐代美术中的女性文化[J].国画家.2015
[4].肖瑜男.浅析唐代美术发展及其社会因素[J].赤峰学院学报(汉文哲学社会科学版).2012
[5].苏凌云.唐代美术中“丰腴”美现象刍议[J].大众文艺.2010
[6].李晰.唐代美术之艺术精神——研究唐代服饰美术的意义[J].时代文学(上).2010
[7].刘晓陶,黄丹麾.唐代美术中的音乐图像[J].中华文化画报.2007
[8].郑炜,林彬.唐代美术:走向成熟的审美文化[J].南昌高专学报.2007
[9].迟轲,皮道坚,陈珂.唐代美术史新论——兼与拜占廷美术比较(节选)[J].美术学报.1997
[10].陈苏民.从日本白凤、天平时期的艺术看唐代美术的影响[J].南京艺术学院学报(美术与设计版).1993