导读:本文包含了游吟诗人论文开题报告文献综述及选题提纲参考文献，主要关键词:国家大剧院,国际化合作,游吟诗人,《卡门》,皇家歌剧院,比才,普契尼,威尔第,数字平台,表演艺术中心
游吟诗人论文文献综述
徐颢哲[1]（2019）在《国家大剧院实现歌剧直点播国际化合作》一文中研究指出在欧洲、美国及拉美叁大歌剧联盟的联合倡导下，今年10月25日被确立为首个“世界歌剧日”。为落实“2019世界剧院北京论坛”成果，国家大剧院与欧洲知名剧院及歌剧组织展开深度合作，利用信息技术，实现歌剧直点播国际化合作。大剧院版《卡门》将作为欧洲歌剧联盟“世(本文来源于《北京日报》期刊2019-10-25）
李少璐[2]（2019）在《威尔第歌剧《游吟诗人》漫谈》一文中研究指出北京东四十条桥东北角的保利剧院一层有一个游吟诗人酒吧。这里的酒很便宜,两个人花上一两百元就可以度过一个不错的傍晚。而"游吟诗人"这个名字就如同夏日惬意的晚霞,似乎能将人们带到一百六十年多前意大利的首都罗马。一八五叁年一月十九日,这个与"太阳神"同名、据传是意大利最漂亮的考古地点之一的阿波罗剧院首演了一部新歌剧。年轻的交响乐手和花腔女高音像往常一样精心准备着,这时的他们一定不曾预料到,在未来的一百多(本文来源于《青年文学》期刊2019年10期）
邓越文[3]（2019）在《11-13世纪法国南部宫廷游吟诗人文化研究》一文中研究指出游吟诗人既是诗人、音乐家,也是作曲家和表演者,它是欧洲早期文化的产物,既根植于民间传统,又与贵族文化有着千丝万缕的联系。他们穿行在远古欧洲大陆,既作为英雄史诗的传颂者,又作为闭塞信息格局里的媒介。到了中世纪时期,宫廷游吟诗人随着12世纪文艺复兴的到来而来,活跃在法国南部的各个领主麾下,并充当宫廷的代言人,他们使用方言创作诗歌,以此推动了教会音乐的世俗化,并促成了骑士之爱的道德行为准则的出现。作为中世纪时期的独特产物,游吟诗人文化为现代社会中的人们带来了丰富的精神价值。游吟诗人发展至今,早已不仅只代表一个职业、一种身份,它已逐渐演变为一种思潮,一个符号,一种流浪命运的代名词,这些命运无常的游吟诗人常被视作秩序社会中的无序因子,是洒脱不羁的象征,也是人们自我意识提高的精神呈现。本文集中关注约11-13世纪发源于法国南方普罗旺斯地区奥克西塔尼亚宫廷的游吟诗人文化,从古抄本和歌曲集图像的角度,对游吟诗人文化发展脉络和多位游吟诗人的历史形象进行探究,对该时代该地域的游吟诗人文化的多重起源与消亡之因进行了梳理分析,并总结了游吟诗人符号的形成与象征意义。(本文来源于《中央美术学院》期刊2019-05-01）
刘亦雯[4]（2019）在《歌剧《游吟诗人》的人物形象塑造及演唱分析——以《火焰在燃烧》为例》一文中研究指出威尔第是19世纪意大利歌剧复兴时期最具代表性的歌剧作家,将19世纪意大利浪漫乐派歌剧艺术推向了顶峰。歌剧《游吟诗人》是威尔第叁大浪漫主义歌剧之一,其中女主角阿苏切纳的咏叹调《火焰在燃烧》是女中音的经典曲目,被认为是威尔第歌剧中剧情最曲折复杂,情感冲突和矛盾最为强烈的一部。(本文来源于《黄河之声》期刊2019年05期）
桑秋慧[5]（2019）在《歌剧《游吟诗人》演唱特征分析》一文中研究指出歌剧的魅力在于利用演唱的各种表现手法来刻画人物形象,展现戏剧冲突。歌剧《游吟诗人》作为上演率最高的歌剧之一,其演唱有着非常鲜明的特征。(本文来源于《名家名作》期刊2019年03期）
周鑫[6]（2019）在《歌剧《游吟诗人》中女高音莱奥诺拉的人物形象及演唱技巧分析》一文中研究指出威尔第在创作这部歌剧时已经从意大利歌剧传统手法的模式中挣脱了出来,破除陈规,创立了自己的艺术形态,在此时期威尔第已经把意大利歌剧从神话传说转向了现实世界。本文通过对歌剧《游吟诗人》中女主角莱奥诺拉的创作背景、人物形象及演唱技巧进行分析。以歌剧中最着名的女高音咏叹调《这美好的夜晚多寂静》来进行演唱分析。本文主要分成叁个部分,第一部分主要介绍威尔第的生平与歌剧《游吟诗人》的创作背景概括,第二部分是女主角莱奥诺拉的人物塑造及其演唱技巧,第叁部分主要介绍莱奥诺拉的存在在《游吟诗人》中起到了怎样的作用。(本文来源于《吉林艺术学院》期刊2019-03-01）
陈协耀[7]（2018）在《论威尔第歌剧中男低音咏叹调的艺术特征及演唱分析》一文中研究指出在众多歌剧艺术作品的宝库中,威尔第歌剧是在这其中十分重要且不能被人们忽略的重要作品,他的歌剧流芳百世,让意大利歌剧成为正统,在欧洲乃至世界音乐史上是重要的里程碑。尤其是他为歌剧男低音创作了很多经久不衰的作品,使得男低音声部得到了广泛地发展与流行,并受到了声乐学习者和演唱者的喜爱。本文以其叁个不同阶段的重要歌剧作品《纳布科》、《游吟诗人》、《西蒙·博卡内格拉》中男低音咏叹调《你怒视先知的嘴唇》、《两个儿子的幸福父亲》、《破碎的心》为研究对象,从各自咏叹调作品的艺术特征及演唱分析等方面作为研究的出发点,结合本人多年来对威尔第男低音作品的演唱实践,从而更好地研究威尔第歌剧声乐作品,并深入探究威尔第男低音咏叹调的特点,进而提升演唱技巧及音乐素养。本文共分叁个章节,第一章为威尔第生平及叁部歌剧的创作,第二章是叁部歌剧中主要男低音咏叹调简介,以及叁首歌剧作品的艺术特征与演唱分析,是本文的主体部分,第叁章是威尔第男低音的共性特征,主要总结叁首男低音咏叹调作品的共性特征,并归纳出它们在音乐特点、情感表达、舞台表现方面的特点以及个人演唱实践的总结。(本文来源于《福建师范大学》期刊2018-05-28）
石晓晗[8]（2018）在《威尔第歌剧《游吟诗人》的演唱特点分析》一文中研究指出本论文主要论述意大利19世纪作曲家威尔第的咏叹调《火焰在燃烧》里阿祖切娜的人物形象塑造和演唱特点。作曲家朱塞佩·威尔第(1813-1901),是19世纪浪漫主义时期的杰出音乐家。自小生活在富裕的家庭受到良好的音乐教育,他创作的第二部歌剧首演成功后,便成为了当时意大利一流的作曲家。在他一生共写的26部歌剧中,《游吟诗人》是一部受到大家广泛赞誉的四幕悲歌剧,咏叹调《火焰在燃烧》出自歌剧第二幕,而阿祖切娜是剧中起着关键作用的人物,具有非常重要的意义。这部歌剧中阿祖切娜是用具有强烈的声音戏剧张力、气息连贯的女中音来扮演,展示了人物性格的矛盾性与戏剧性。这部歌剧出自于威尔第作品的高产期,十分具有戏剧的旋律性和爆发性。音乐与剧情相得益彰,和声配置和谐正规,结构完整。演唱时要注重气息的流动,真正做到声音与音色相融合,根据剧情内容将声音与剧情融合在一起。而《火焰在燃烧》是阿祖切娜内心仇恨又纠结的一首咏叹调,声音上要追求饱满、流动又不失力度,在剧中有着不断推动高潮的效果。本论文一共分为四章,第一章从威尔第生平和创作分析了作曲家的经历和社会背景入手,了解威尔第的音乐创作背景和风格;第二章分析了阿祖切娜在剧中的人物性格及形象;第叁章从咏叹调的曲式、旋律、调式和声等方面入手,分析咏叹调的演唱特点;第四章对不同版本的演唱进行比较,结合自身演唱,对咏叹调进行了仔细研究。(本文来源于《青岛大学》期刊2018-04-06）
倪雅倩,龚宝珣[9]（2018）在《浅析歌剧《游吟诗人》中选段《火焰在燃烧》的演唱处理方法》一文中研究指出19世纪浪漫主义时期着名的歌剧作曲家威尔第,一首咏叹调的选段《火焰在燃烧》更是女中音必唱曲目之一,他将歌曲的旋律性和戏剧性非常完美的结合在一起。本文将对《火焰在燃烧》进行歌剧声乐表演要素、歌剧艺术作品的演唱的探讨。(本文来源于《北方音乐》期刊2018年01期）
张艳[10]（2017）在《歌剧演唱中年轻人如何演绎年长者的角色——以歌剧《游吟诗人》中阿祖切娜的唱段《火焰在燃烧》为例》一文中研究指出这几年,威尔第的歌剧《游吟诗人》中阿祖切娜的咏叹调《火焰在燃烧》频繁出现在声乐考试与比赛中,很多演唱者对这个角色的把握并不到位。想要让自己的演唱达到震撼人心的效果,既需要巧妙的演唱技巧发出优美的声音,还要通过生动的表演来塑造声情并茂的艺术形象,把歌唱与表演巧妙融合到一起。本文从歌剧声乐表演要点、歌剧演唱中的艺术处理、《火焰在燃烧》演唱分析这叁方面对歌剧演唱中如何更好演绎年长者的角色,提出一些思路。(本文来源于《戏剧之家》期刊2017年12期）
游吟诗人论文开题报告
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
北京东四十条桥东北角的保利剧院一层有一个游吟诗人酒吧。这里的酒很便宜,两个人花上一两百元就可以度过一个不错的傍晚。而"游吟诗人"这个名字就如同夏日惬意的晚霞,似乎能将人们带到一百六十年多前意大利的首都罗马。一八五叁年一月十九日,这个与"太阳神"同名、据传是意大利最漂亮的考古地点之一的阿波罗剧院首演了一部新歌剧。年轻的交响乐手和花腔女高音像往常一样精心准备着,这时的他们一定不曾预料到,在未来的一百多
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
游吟诗人论文参考文献
[1].徐颢哲.国家大剧院实现歌剧直点播国际化合作[N].北京日报.2019
[2].李少璐.威尔第歌剧《游吟诗人》漫谈[J].青年文学.2019
[3].邓越文.11-13世纪法国南部宫廷游吟诗人文化研究[D].中央美术学院.2019
[4].刘亦雯.歌剧《游吟诗人》的人物形象塑造及演唱分析——以《火焰在燃烧》为例[J].黄河之声.2019
[5].桑秋慧.歌剧《游吟诗人》演唱特征分析[J].名家名作.2019
[6].周鑫.歌剧《游吟诗人》中女高音莱奥诺拉的人物形象及演唱技巧分析[D].吉林艺术学院.2019
[7].陈协耀.论威尔第歌剧中男低音咏叹调的艺术特征及演唱分析[D].福建师范大学.2018
[8].石晓晗.威尔第歌剧《游吟诗人》的演唱特点分析[D].青岛大学.2018
[9].倪雅倩,龚宝珣.浅析歌剧《游吟诗人》中选段《火焰在燃烧》的演唱处理方法[J].北方音乐.2018
[10].张艳.歌剧演唱中年轻人如何演绎年长者的角色——以歌剧《游吟诗人》中阿祖切娜的唱段《火焰在燃烧》为例[J].戏剧之家.2017
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