导读:本文包含了中国工笔花鸟画论文开题报告文献综述及选题提纲参考文献，主要关键词:空间,当代中国工笔花鸟,形式
中国工笔花鸟画论文文献综述
王一婧[1]（2019）在《当代中国工笔花鸟画对“空间意识”的诠释》一文中研究指出伴随着人类社会不断地进步与发展,传统工笔花鸟图示已经不能满足当今人的审美需求,全新的审美意趣和心理需求促使当代艺术家们不断的探索和开拓新的审美领域。当代工笔花鸟的"空间意识"是一个值得深入思考的问题,传统工笔花鸟与当代工笔花鸟空间的分割、布局、几何形也出现了明显的差异,这个所谓的"空间"关系到各个时期的审美意识表达,传统与现代的审美价值的体现。(本文来源于《大众文艺》期刊2019年20期）
徐正[2]（2019）在《当代中国工笔花鸟画的色彩语言探析》一文中研究指出工笔花鸟画具有悠久的历史,在中国传统绘画中占据着重要地位,色彩作为绘画艺术创作中不可缺少的元素,是工笔花鸟画的主要构成要素。伴随着社会和时代的进步以及人们审美情趣的多样化发展,工笔花鸟画的色彩语言和色彩表现风格也不断变化,(本文来源于《牡丹》期刊2019年29期）
[3]（2019）在《2019年中央美术学院苏百钧教授中国工笔花鸟画高研班招生简章》一文中研究指出经中央美术学院批准,由中央美术学院继续教育学院主办、苏百钧教授主持教学的中国工笔花鸟画高研班面向社会招生。教学宗旨:以创作为核心,实行实践性、继承性、探索性相结合的花鸟画教学体系教学。并根据每位学员的具体情况,明确个人创作方向,提纯个人创作语言。结合传统艺术精神与当代艺术理念,创作出高水平作品,使其在今后各项美术展览中获得佳绩。(本文来源于《国画家》期刊2019年03期）
刘嘉茵[4]（2019）在《中国工笔花鸟画构图中的平面构成特性——以郑阿湃、林若熹作品为例》一文中研究指出本文通过对西方平面构成艺术和中国传统构图方式的探究,找出二者之间一些相通的有联系的地方,论述在中国画中所拥有的一些平面构成的特征。当代中国绘画的构成法不仅是对传统构图的继承,而且还有对平面构成艺术的吸收,在不断的学习和发展的过程中,找到属于自己的中国画道路。(本文来源于《艺术品鉴》期刊2019年12期）
梁葵[5]（2019）在《中国工笔花鸟画艺术传承与发展初探》一文中研究指出中国工笔花鸟画是中国绘画的重要组成部分,具有悠久的历史和深厚的绘画思想底蕴。该文从中国工笔画的发展历程、审美特点、艺术传承、技法创新等方面探析中国工笔花鸟画艺术发展和传承,以期对当代中国工笔画的发展提供有益的启示。(本文来源于《美术教育研究》期刊2019年04期）
凌鹤[6]（2019）在《赵梦朱：百年中国工笔花鸟画重要代表》一文中研究指出赵梦朱是京津画派的重要组成人员。京津画派是清末民初继承发展国粹文化的精神与群体，是一种文化理念而非地域概念。京津画派主要起源于4个国画团体：中国画学研究会、湖社画会、宣南画社、松风画会。今日的京津画派已是立足于海峡两岸而遍布世界的主要中华国画群体之一，被(本文来源于《辽宁日报》期刊2019-02-18）
朱小华[7]（2018）在《现代中国工笔花鸟画创作形式与传统技法对比研究》一文中研究指出工笔花鸟画作为花鸟画的重要表现形式,其蕴含了我国悠久的历史以及丰富的绘画技法,其在我国悠久的绘画史上占据重要的地位。伴随着时代的不断发展,工笔花鸟画的技法形式也在变化。现代工笔花鸟画不仅继承了传统绘画技法与特色,同时也吸收了西方现代绘画的重要形式,使其风格以及表现形式更加的多元化。本文系统阐述了工笔花鸟画的发展历程,探究了传统工笔花鸟画的特征,并从题材、内容、构图、色彩、技法与审美等多个方面分析了现代工笔花鸟画与传统工笔花鸟画之间的差异性。(本文来源于《艺术品鉴》期刊2018年33期）
邹尚辉[8]（2018）在《基于都市化背景下当代中国工笔花鸟画色彩审美表现探究》一文中研究指出色彩是中国绘画的重要组成部分,是不可或缺的绘画语言艺术,在当代都市语境下,绘画艺术"百花齐放""百家争鸣",中国古典工笔花鸟画的审美表现无法满足大众审美需求,具有当代特质的艺术创作理念得以彰显,以色(彩)为主线,线色相辉的色彩审美创作理念应运而生,当代工笔花鸟画家以色彩作为审美表现和主观情感表达,彰显个性,大胆借鉴和融合西方色彩审美理念及创造审美表现手法,革新传统绘画技法和施色方法,引进其他艺术门类的创作媒介,表现技巧,对传统工笔花鸟画色彩审美表现的美学观念进行重新的审视,突破了单一的色彩基调,在构建当代中国工笔花鸟色彩审美表现追求上,赋予色彩独立的审美价值和表现范畴,创作出表现手段丰富,色彩审美视觉表现多元的艺术作品。本文通过语境设定,探讨了当代工笔花鸟画色彩审美表现的特质,从表象,内在揭示其呈现的诸多特性,再通过对当代中国工笔花鸟画色彩审美表现的影响因素的深层次探究,揭示其色彩在画面表现和运用中产生的审美动因及表现,最后探讨在都市化语境,受诸多因素影响的当代中国花鸟画色彩审美及创作存在的不良现象,最后给予未来发展导向的建议。(本文来源于《中国文艺家》期刊2018年10期）
任安容[9]（2018）在《工笔花鸟画中的传统中国文化研究》一文中研究指出中国工笔花鸟画与中国传统文化是相辅相成的。禅宗里说"一花一世界,一叶一菩提"即是此种现象的思想体现。花鸟画要进行创新、发展,必须得去认识传统,在传统中吸收养料,厚积薄发,并融入时代,才可能有更好的发展前景。从中国传统文化出发,寻找中国工笔花鸟画的发展动力。(本文来源于《东方藏品》期刊2018年07期）
梁葵[10]（2018）在《中国工笔花鸟画意境的表达研究》一文中研究指出工笔花鸟画是绘画艺术的重要体现形式,也是绘画的重要类别之一。工笔花鸟画是一种艺术文化的表现形式,绘画的主要题材是花和鸟,但不同国家、不同地区对工笔花鸟画的理解不同,因此作品中会呈现出不同的特点和差异。无论何种艺术表现形式,意境都是艺术表现的精髓和灵魂。中国工笔花鸟画的创作过程中,意境的表达直接决定了作品最终的质量。该文对中国工笔花鸟画意境的表达展开研究,以期为中国工笔花鸟画在未来发展中找到更好的方向。(本文来源于《美术教育研究》期刊2018年11期）
中国工笔花鸟画论文开题报告
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
工笔花鸟画具有悠久的历史,在中国传统绘画中占据着重要地位,色彩作为绘画艺术创作中不可缺少的元素,是工笔花鸟画的主要构成要素。伴随着社会和时代的进步以及人们审美情趣的多样化发展,工笔花鸟画的色彩语言和色彩表现风格也不断变化,
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
中国工笔花鸟画论文参考文献
[1].王一婧.当代中国工笔花鸟画对“空间意识”的诠释[J].大众文艺.2019
[2].徐正.当代中国工笔花鸟画的色彩语言探析[J].牡丹.2019
[3]..2019年中央美术学院苏百钧教授中国工笔花鸟画高研班招生简章[J].国画家.2019
[4].刘嘉茵.中国工笔花鸟画构图中的平面构成特性——以郑阿湃、林若熹作品为例[J].艺术品鉴.2019
[5].梁葵.中国工笔花鸟画艺术传承与发展初探[J].美术教育研究.2019
[6].凌鹤.赵梦朱：百年中国工笔花鸟画重要代表[N].辽宁日报.2019
[7].朱小华.现代中国工笔花鸟画创作形式与传统技法对比研究[J].艺术品鉴.2018
[8].邹尚辉.基于都市化背景下当代中国工笔花鸟画色彩审美表现探究[J].中国文艺家.2018
[9].任安容.工笔花鸟画中的传统中国文化研究[J].东方藏品.2018
[10].梁葵.中国工笔花鸟画意境的表达研究[J].美术教育研究.2018