导读:本文包含了戏曲思想论文开题报告文献综述及选题提纲参考文献，主要关键词:浅谈,戏曲,李渔,观众本位思想
戏曲思想论文文献综述
李荣荣[1]（2019）在《从《闲情偶寄》看李渔的戏曲理论研究——略论李渔戏曲观众本位思想》一文中研究指出戏曲艺术的发展经历了辉煌与没落,复兴、弘扬传统文化正是当务之急。戏曲的观众群有着久远的历史,李渔在《闲情偶寄》中说:"填词之设,专为登场。"可见,没有观众的登场是没有意义的。本文以此为出发点,从关照不同层次的戏曲观众需求及重视观众的审美反馈两个方面浅谈李渔的戏曲观众本位的思想。(本文来源于《北方文学》期刊2019年33期）
梁晓萍[2]（2019）在《九美既具,独步同流——论胡祗遹“九美说”戏曲表演美学思想》一文中研究指出"九美说"是元代胡祗遹基于观众站位而提出的戏曲表演美学思想,是建立在宋元时期繁盛的杂剧演出、丰富的观看实践、前人的理论启迪以及元杂剧演出体制的变化等基础之上的理论总结。九美之说既有对戏曲演员形貌、气质方面的审美要求,也有对其演唱、表情、动作等方面的审美规定,既强调设身角色,加强体验,亦主张跃出陈规,大胆创新,其核心美学价值是基于女乐表演的"和"之美,其中既有女乐的歌喉之和,演唱的中节之和,唱、白、科介的配合之和,也有女乐与观众的交流之和,戏曲表演与政治、社会等的诉求之和。"九美说"体现了士大夫的审美趣味,亦彰显了普通观众的审美期待,并赋予戏曲以高雅且与社会、人生紧密相拥的审美理念,从而成为戏曲表演美学的发轫之思,不断引发后人的阐发、延展与深化。(本文来源于《山西大学学报(哲学社会科学版)》期刊2019年06期）
闵捷[3]（2019）在《论述戏曲舞蹈表演中演员呈现的艺术修养和美学思想》一文中研究指出戏曲作为中华民族最引以为傲的国粹,从宋元开始至今已有800多年的历史了。戏曲表演中包含有舞蹈、杂技、武术、声乐演奏和文学创造等内容,在这其中演员通过舞蹈表演来塑造角色性格、讲述故事发展,以丰富的肢体语言对戏曲内容的发展进行推动,对观众形成视觉冲击,塑造了戏曲表演特殊的艺术性和美学性。(本文来源于《中国文艺家》期刊2019年11期）
张瑶[4]（2019）在《艺术院校微信公众平台在大学生思想政治教育领域发挥作用探究——以中国戏曲学院国际文化交流系微信公众平台为例》一文中研究指出随着移动互联网发展,手机使用的普及,微信已经成为思想传播的重要平台。将微信公众平台运用于大学生思想政治教育,能够实现引导学生思想、创新教育载体、开拓交流平台等目的。本文结合中国戏曲学院国际文化交流系"国戏国交系"微信公众号的创立和运营实践,探索微信公众平台在大学生思想政治教育中的作用发挥。(本文来源于《智库时代》期刊2019年43期）
李瑞娜[5]（2019）在《浅谈清代与近代戏曲美学思想——评《中国戏曲美学史》》一文中研究指出作为中国艺术的主要形式之一,戏曲一直深受大众喜爱,并在民间广为流传。戏曲起源于中国传统的舞蹈,并在艺术加工的前提下,结合唱词和表演,逐渐演化为现在我们所看到的戏曲艺术。在长久的发展历程中,关于戏曲表演的理论研究一直都随着戏曲本身的发展而发展,在欣赏的基础上,针对戏曲所演绎出的美感,一直都是研究者所津津乐道的话题。梁晓萍着作的《中国戏曲美学史》一书属于"中国门类美学史"(本文来源于《中国教育学刊》期刊2019年09期）
张雨欣[6]（2019）在《论汤显祖“贵生”思想对其戏曲创作的影响》一文中研究指出相较于汤显祖"情至"思想研究领域百花齐放的盛景,其"贵生"思想则显出几分寂寥之感。"情至"思想诚然为贯穿《牡丹亭》全剧的精魄所在,但不可忽视的是,杜丽娘因"情"而死,亦因"情"而生的这份"情"却也是在"生"的层面上展开的。汤显祖在被贬徐闻县时建立贵生书院,创作了《贵生书院说》等重要作品以倡导"贵生"之说,可见"贵生"与"情至"相比同样是汤显祖的重要思想。再结合《牡丹亭》中杜丽娘因情而死,历经冥判、魂游后最终回生的经历,其生死转换也与"贵生"思想有着密切联系。因此本文立足于《牡丹亭》具体文本来探究汤显祖的"贵生说"对其戏曲创作的影响,以期为《牡丹亭》的广大研究者提供有益借鉴。(本文来源于《文学教育(上)》期刊2019年09期）
赵静静[7]（2019）在《李渔戏曲传播思想研究》一文中研究指出李渔撰写的《闲情偶寄》被誉为中国古代戏剧理论的代表之作,他提出了雅俗共赏的戏曲传播主张;并把前人推崇的音律仅放置在宾白、科诨、格局的前面,从而降低了音律在戏曲创作过程中的地位。其戏曲理论方面的创新思想符合戏曲创作本质和传播的特点及规律,并具有一定的规范性。(本文来源于《四川戏剧》期刊2019年08期）
王伟[8]（2019）在《文化自信视阈下戏曲美育思想的历史实践与新时代建构》一文中研究指出在"坚定文化自信、推进文化繁荣"的大背景下,戏曲美育的内涵特点、功能作用、意义价值乃至实施方案等衍生议题成为学界内外的关注焦点。其中,既有对中华戏曲美育思想的整体性历史回望,亦有对戏曲与美育之间辩证关系的精微分析,更有源于一线教学实践的经验之谈,体现了秉承"以美育德"与"以文化人"的当代美育工作者,积极参与中国文化主体性的历史建构,自觉传承并创新中华美育传统的不懈努力。现阶段戏曲美育研究要超越抽象层面的浪漫想象,加强微观层面的实证研究与对策探讨,从而为新时代美育建设提供有益的思想资源。(本文来源于《中国冶金教育》期刊2019年02期）
杜桂萍[9]（2019）在《古典戏曲研究四十年:“让思想冲破牢笼”》一文中研究指出改革开放四十年,是戏曲研究领域硕果累累的四十年,也是戏曲研究从理念到方法真正完成从传统到现代转型的四十年。戏曲研究不再附丽于政治,也不再被肆无忌惮地庸俗化,作为文学艺术的戏曲已然成为一门学科并得到有效建设,在各个方面得到了长足的发展,取得了显赫的成就。戏曲文献的整理和研究取得了巨大进展,呈现出系统化的特征,极大推动和促进了戏曲的研究。继《全元戏曲》隆重登场后,《全明戏曲》已基本完成,《全清戏曲》正全面展开;一些重要的古典文(本文来源于《文学遗产》期刊2019年02期）
巴图[10]（2019）在《田汉之现代戏曲教育思想》一文中研究指出2018年是中国戏曲高等教育40周年,借此并以一系列重要纪念为契机,中国戏曲学院希望通过举办这些活动感恩先贤、不忘初心、敬畏传统、汲取智慧。因为前辈们是国戏基因的创造者,是国戏精神的培育者,是国戏风格的塑造者,是国戏传统的奠基者,他们代表了戏曲教育思想的历史高峰,我们只有在不断回首中仰望和追随,才能将他们的思想转化为推进事业的精神动力。田汉先生是新中国戏曲教育的开拓者,是学院事业的奠基者。2018年是田汉先生诞辰(本文来源于《中国京剧》期刊2019年03期）
戏曲思想论文开题报告
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
"九美说"是元代胡祗遹基于观众站位而提出的戏曲表演美学思想,是建立在宋元时期繁盛的杂剧演出、丰富的观看实践、前人的理论启迪以及元杂剧演出体制的变化等基础之上的理论总结。九美之说既有对戏曲演员形貌、气质方面的审美要求,也有对其演唱、表情、动作等方面的审美规定,既强调设身角色,加强体验,亦主张跃出陈规,大胆创新,其核心美学价值是基于女乐表演的"和"之美,其中既有女乐的歌喉之和,演唱的中节之和,唱、白、科介的配合之和,也有女乐与观众的交流之和,戏曲表演与政治、社会等的诉求之和。"九美说"体现了士大夫的审美趣味,亦彰显了普通观众的审美期待,并赋予戏曲以高雅且与社会、人生紧密相拥的审美理念,从而成为戏曲表演美学的发轫之思,不断引发后人的阐发、延展与深化。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
戏曲思想论文参考文献
[1].李荣荣.从《闲情偶寄》看李渔的戏曲理论研究——略论李渔戏曲观众本位思想[J].北方文学.2019
[2].梁晓萍.九美既具,独步同流——论胡祗遹“九美说”戏曲表演美学思想[J].山西大学学报(哲学社会科学版).2019
[3].闵捷.论述戏曲舞蹈表演中演员呈现的艺术修养和美学思想[J].中国文艺家.2019
[4].张瑶.艺术院校微信公众平台在大学生思想政治教育领域发挥作用探究——以中国戏曲学院国际文化交流系微信公众平台为例[J].智库时代.2019
[5].李瑞娜.浅谈清代与近代戏曲美学思想——评《中国戏曲美学史》[J].中国教育学刊.2019
[6].张雨欣.论汤显祖“贵生”思想对其戏曲创作的影响[J].文学教育(上).2019
[7].赵静静.李渔戏曲传播思想研究[J].四川戏剧.2019
[8].王伟.文化自信视阈下戏曲美育思想的历史实践与新时代建构[J].中国冶金教育.2019
[9].杜桂萍.古典戏曲研究四十年:“让思想冲破牢笼”[J].文学遗产.2019
[10].巴图.田汉之现代戏曲教育思想[J].中国京剧.2019