导读:本文包含了克莱门蒂论文开题报告文献综述及选题提纲参考文献，主要关键词:钢琴家,奏鸣曲,羽管键琴,莫扎特
克莱门蒂论文文献综述
康鹂[1]（2019）在《浅谈跨越叁大音乐时代的钢琴家——穆齐奥·克莱门蒂》一文中研究指出在欧洲音乐史诗中,意大利作曲家、钢琴家穆齐奥·克莱门蒂(Muzio Clementi,1752―1832)的一生可谓是精彩至极,历史上着名的音乐时期——巴洛克主义音乐、古典主义音乐、浪漫主义音乐皆出现其身影。一、彰显演奏演唱音乐才华的童年时代出生于音乐世家的克莱门蒂从小就显示出音乐天赋。其父尼克-(本文来源于《当代旅游》期刊2019年03期）
杨景[2]（2017）在《浅析克莱门蒂《b小调奏鸣曲》Op40 No2第一乐章的演奏技巧》一文中研究指出古典主义时期的意大利籍作曲家穆齐奥·克莱门蒂,是意大利着名的作曲家和钢琴演奏家。被誉为"钢琴奏鸣曲之父"。克莱门蒂最早是为探究钢琴本身的性能而进行钢琴曲的创作,他在钢琴艺术的发展史上具有特别重要的地位。本文以克莱门蒂的钢琴奏鸣曲《b小调奏鸣曲》Op.40 No.2第一乐章为研究对象,通过对克莱门蒂创作背景的理解,结合自己在演奏实践中,对作品的理解和体会,探讨一下这部作品的演奏技巧。(本文来源于《北方音乐》期刊2017年15期）
翟益锐[3]（2017）在《克莱门蒂晚期钢琴奏鸣曲的史剧题材与戏剧性表现》一文中研究指出本文以《g小调钢琴奏鸣曲》op.50,no.3为例,主要研究克莱门蒂晚期钢琴奏鸣曲的史剧题材与戏剧性表现。穆齐奥·克莱门蒂(Muzio Clementi,1752-1832)一生横跨巴洛克时期、整个古典主义时期到浪漫主义前期的八十年,他的音乐风格包含巴洛克式对位风格、多声部风格、古典动机风格、炫技性风格以及晚期浓烈的音乐性旋律风格等。除了作有在西方钢琴艺术史上非常着名的《名手之道》以外,克莱门蒂的一生还创作了 100多首奏鸣曲、20多部交响曲、1部钢琴协奏曲等重要音乐作品。其中,这100多首创作年代横跨18世纪中期到19世纪初期的奏鸣曲,有难以估量的价值。克莱门蒂的晚期奏鸣曲体现了其音乐风格的演变和发展。其中《g小调钢琴奏鸣曲》op.50,no.3是克莱门蒂最后一首钢琴奏鸣曲,这首写于1804-1805年间,出版于1821年的钢琴奏鸣曲也是克莱门蒂一生唯一的一部标题音乐作品。这首奏鸣曲中,克莱门蒂充分展示了戏剧化的表达手法。本文共包含叁个部分:第一部分,简述克莱门蒂音乐风格;第二部分,介绍《g小调钢琴奏鸣曲》的创作背景并进行音乐分析;第叁部分,论述《g小调钢琴奏鸣曲》音乐材料和音乐风格的戏剧性表现。(本文来源于《中央音乐学院》期刊2017-04-01）
陆畅[4]（2016）在《论克莱门蒂晚期钢琴奏鸣曲的音乐特征(下)——以奏鸣曲《被遗弃的狄朵》Op50.3为例》一文中研究指出克莱门蒂,欧洲音乐史上少有的集创作、演奏、教育、钢琴制造以及音乐出版为一身的艺术家。他的一生几乎跨越了巴洛克时期、古典时期、浪漫时期,极富传奇色彩。或许是由于同时代的海顿、莫扎特、贝多芬过于耀眼,导致克莱门蒂以及他的作品并不像他们叁位一样被后人熟知,但这并不影响克莱门蒂的作品本身的价值,在他留下的大量作品中,钢琴奏鸣曲在其中占了很大的比重。从年少成名一直到创作晚期,克莱门蒂都写过钢琴奏鸣曲,本文所选择的是克莱门蒂唯一一首带标题的奏鸣曲,也是他所创作的最后一首奏鸣曲,希望能借对此曲的研究一窥他晚期钢琴奏鸣曲的音乐特征。本文共分为叁个章节。第一章介绍作品的创作背景以及该时期钢琴的发展情况;第二章对《被遗弃的狄朵》进行音乐分析,主要从曲式结构、主题的衍变与贯穿、调式与和声特征等方面着手;第叁章以第二章为基础并进一步归纳出该曲的音乐特征,继而一窥其晚期奏鸣曲的音乐特征。(本文来源于《北方音乐》期刊2016年08期）
陆畅[5]（2016）在《论克莱门蒂晚期钢琴奏鸣曲的音乐特征(上)——以奏鸣曲《被遗弃的狄朵》Op50.3为例》一文中研究指出克莱门蒂,欧洲音乐史上少有的集创作、演奏、教育、钢琴制造以及音乐出版为一身的艺术家。他的一生几乎跨越了巴洛克时期、古典时期、浪漫时期,极富传奇色彩。或许是由于同时代的海顿、莫扎特、贝多芬过于耀眼,导致克莱门蒂以及他的作品并不像他们叁位一样被后人熟知,但这并不影响克莱门蒂的作品本身的价值,在他留下的大量作品中,钢琴奏鸣曲在其中占了很大的比重。从年少成名一直到创作晚期,克莱门蒂都写过钢琴奏鸣曲,本文所选择的是克莱门蒂唯一一首带标题的奏鸣曲,也是他所创作的最后一首奏鸣曲,希望能借对此曲的研究一窥他晚期钢琴奏鸣曲的音乐特征。本文共分为叁个部分。第一部分介绍作品的创作背景以及该时期钢琴的发展情况;第二部分对《被遗弃的狄朵》进行音乐分析,主要从曲式结构、主题的衍变与贯穿、调式与和声特征等方面着手;第叁部分以第二部分为基础并进一步归纳出该曲的音乐特征,继而一窥其晚期奏鸣曲的音乐特征。(本文来源于《北方音乐》期刊2016年07期）
王晓东[6]（2016）在《浅谈克莱门蒂《名手之道》的创作背景及特性》一文中研究指出19世纪初,随着欧洲工业革命的不断发展,国民经济欣欣向荣,人们掀起了一场学习钢琴的热潮。为了适应钢琴教育的发展,让演奏者系统地掌握钢琴演奏技术技巧,尽快建立起一套系统的钢琴训练方法,成为当时许多有才华钢琴家编写教科书的动力所在。克莱门蒂的练习曲集《名手之道》便孕育而生了,这是第一部系统的钢琴训练敦程,从而奠定了近代钢琴演奏技术的基础。(本文来源于《艺术科技》期刊2016年01期）
朱峻逸[7]（2016）在《浅析克莱门蒂《钢琴奏鸣曲》对键盘演奏技术的拓展》一文中研究指出穆齐奥·克莱门蒂(1752—1832)是英国着名的作曲家、钢琴家、教育家、钢琴制造商和乐谱出版商,其创作的《钢琴奏鸣曲》不仅突破了之前巴洛克时期的一些创作规则,而且还对键盘技术进行了大胆的拓展,主要表现在:快速的音阶跑动;大篇幅的颤音进行;叁、六度双音的连续进行;连续的八度音程进行;绚丽的华彩经过句。(本文来源于《丽水学院学报》期刊2016年01期）
景文睿[8]（2015）在《克莱门蒂钢琴作品《名手之道》的动力作用研究》一文中研究指出我们音乐的发展中,动力作用是一直贯穿其中并且是随着音乐发展而不断延展的。动力作用推动着我们整个钢琴的发展。随着历史的前进,钢琴的发展也日趋完善,钢琴演奏的技术也在随着发展,演奏技术的发展必然推动着钢琴音乐中动力作用的不断增强。克莱门蒂对这种缓慢的动力作用的延展做了一个突破,他对钢琴演奏中的技术技能的创造与归纳,极大的推动了钢琴演奏中的的动力作用的发展,以致后世的人们均借鉴了他的技术技巧,这使得钢琴的动力性得到长足的发展。本文就从西方音乐史、钢琴艺术发展的演变结合钢琴演奏技巧的演变,从克莱门蒂的演奏技术、演奏风格与《名手之道》练习曲集着手,对克莱门蒂钢琴演奏体系与其动力性的演奏风格进行一个概括性的总结研究。(本文来源于《西北民族大学》期刊2015-05-01）
庄艺[9]（2012）在《论克莱门蒂对钢琴艺术发展的贡献——纪念克莱门蒂诞辰260周年,逝世180周年》一文中研究指出在欧洲钢琴艺术史上很少有像克莱门蒂那样在钢琴演奏艺术、钢琴音乐创作、钢琴教育、钢琴制造、音乐出版等诸多领域均取得卓越成就的音乐家。他的演奏技巧集莫扎特和贝多芬两大流派长处于一身;他的创作跨越了巴洛克音乐、古典主义、浪漫主义叁个伟大时代;他的钢琴练习曲所具有科学性、成效性使之沿用至今;他众多优秀的学生成为一代钢琴及键盘乐演奏巨匠和钢琴教育家;他在钢琴制造和音乐出版方面的成功至今无人比肩。客观地评价克莱门蒂对钢琴艺术发展的贡献,对当代钢琴艺术的发展不无裨益。(本文来源于《南京艺术学院学报(音乐与表演版)》期刊2012年01期）
李荣兰[10]（2011）在《嘉德威钢琴故事——“钢琴奏鸣曲之父”克莱门蒂》一文中研究指出小夜莺:多米索,你知道克莱门蒂是谁吗?嘉德威·朵米索:是一位作曲家吧!我好像还弹过他的《小奏鸣曲》呢。"当哩个咚咚,当哩个咚咚……"小夜莺:呵呵!你还唱得蛮形象的嘛!嘉德威·朵米索:不过,我和很多琴童一样,对他一点也不了解。你今天是不是要讲他的故事呀?(本文来源于《琴童》期刊2011年03期）
克莱门蒂论文开题报告
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
古典主义时期的意大利籍作曲家穆齐奥·克莱门蒂,是意大利着名的作曲家和钢琴演奏家。被誉为"钢琴奏鸣曲之父"。克莱门蒂最早是为探究钢琴本身的性能而进行钢琴曲的创作,他在钢琴艺术的发展史上具有特别重要的地位。本文以克莱门蒂的钢琴奏鸣曲《b小调奏鸣曲》Op.40 No.2第一乐章为研究对象,通过对克莱门蒂创作背景的理解,结合自己在演奏实践中,对作品的理解和体会,探讨一下这部作品的演奏技巧。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
克莱门蒂论文参考文献
[1].康鹂.浅谈跨越叁大音乐时代的钢琴家——穆齐奥·克莱门蒂[J].当代旅游.2019
[2].杨景.浅析克莱门蒂《b小调奏鸣曲》Op40No2第一乐章的演奏技巧[J].北方音乐.2017
[3].翟益锐.克莱门蒂晚期钢琴奏鸣曲的史剧题材与戏剧性表现[D].中央音乐学院.2017
[4].陆畅.论克莱门蒂晚期钢琴奏鸣曲的音乐特征(下)——以奏鸣曲《被遗弃的狄朵》Op50.3为例[J].北方音乐.2016
[5].陆畅.论克莱门蒂晚期钢琴奏鸣曲的音乐特征(上)——以奏鸣曲《被遗弃的狄朵》Op50.3为例[J].北方音乐.2016
[6].王晓东.浅谈克莱门蒂《名手之道》的创作背景及特性[J].艺术科技.2016
[7].朱峻逸.浅析克莱门蒂《钢琴奏鸣曲》对键盘演奏技术的拓展[J].丽水学院学报.2016
[8].景文睿.克莱门蒂钢琴作品《名手之道》的动力作用研究[D].西北民族大学.2015
[9].庄艺.论克莱门蒂对钢琴艺术发展的贡献——纪念克莱门蒂诞辰260周年,逝世180周年[J].南京艺术学院学报(音乐与表演版).2012
[10].李荣兰.嘉德威钢琴故事——“钢琴奏鸣曲之父”克莱门蒂[J].琴童.2011