崔晓乐
（郑州市曲剧团河南郑州450000）
中图分类号：J825文献标识码：A文章编号：41-1413（2011）07-0000-02
郑州市曲剧团的大型现代曲剧《榆树孤宅》由国家一级编剧孟华同志，根据美国戏剧奠基人获得诺贝尔文学奖的唯一美国剧作家尤金.奥尼尔名剧《榆树下的欲望》改编，著名的音乐人潘永长先生作曲。《榆树孤宅》不仅是对外国戏剧的移植，而且对河南曲剧的发展做出了重要的贡献。用河南地方戏排演美国戏剧之父奥尼尔的作品，也尚属首例。
欲望之树，人人皆有。只不过它载种在心灵的旷野。
欲望树上生出两种果子：美好的希望；无厌的贪婪。人在第一种果子的滋养下，创造着世界，创造着美，创造着自己的幸福和人生；人在第二种果子的滋养下，酿造着危机，酿造着丑恶，酿造着自己的灾祸和毁灭。国家一级编剧孟华同志根据美国戏剧奠基人，获得诺贝尔文学奖的唯一美国剧作家尤金.奥尼尔名剧《榆树下的欲望》改编的大型现代曲剧《榆树古宅》要表现的大概就是人们过多地食用了第二种果子后的状态。
《榆》剧讲的是荒山野谷之间有一户人家：一个老爹领着三个儿子在此长期拓荒。依靠血汗劳作，他们积累起殷实的家业。一家之主的老柯泰，硬朗健壮，脾气暴躁，不信任家中的任何成员。大儿子柯虎、二儿子柯豹是柯泰前妻所生，三儿子柯龙是柯泰后妻所带。三个儿子的母亲又早就死掉了，于是儿子们认为他们的母亲都是被老爹妨死的。父与子之间长期充满了猜忌与仇恨，而七十五岁的老柯泰不甘寂寞，又从县城接回来一个“花媳妇”——比他小四十岁的女人艾碧做他的第三任老婆。一切戏剧矛盾冲突就此展开。老大、老二看到继承家业无望，又忍受不了苦力式的辛劳折磨，离家出走西上淘金去了；老三柯龙相信母亲的阴魂需要陪伴，需要向“老鬼”复仇，需要防止新来的“小娘们”夺走他妈的财产，便坚决留下来与老爹和新妈争抢家业。于是，占有与反占有，继承与反继承，贪欲与情欲，母爱与性爱，本我与超我，在老爹、后娘、老三之间充分展开。戏的结尾：婴儿杀死了，艾碧和柯龙被捕入狱，一个财富臃隆的家庭顷刻瓦解……
通过本人近年来对《榆》剧的关注与了解，在剧本的改编、音乐设计及舞美设计几个方面也有了一些个人的见解和认识。
首先，著名的编剧孟华先生在为该剧创作时，大胆地尝试将西洋文化中国化，让中原人看有故事、有情节、有韵味的“中国歌剧”。就连剧中人物的名字，也都改为朗朗上口的中国人名。剧中有多处的唱词富有文学性和哲理性，由浅入深，雅俗共赏。比如，剧中老柯泰一段唱：“小艾碧，小乖乖儿，
您是我的心肝肝儿。
晚上你是甜梦串儿，
白天你是葡萄干儿。
我为找个贴心伴儿，
八乡十镇转百圈儿。
老天叫咱碰一块儿，
一碰碰出亮火花儿。
你的声音像笛管儿，
你的容貌像鲜花儿。
你的身影像云片儿，
飘啊飘啊飘啊飘——
此段唱词听起来如行云流水，节奏明快，通俗易懂，让观众听后回味无穷，真是一种美的享受。
《榆》剧的上演，极大丰富了河南地方戏曲舞台，开阔观众的视野，将生活最真实的一面展现给大家。该剧通过塑造人物性格，鲜明地体现了人内在的生命呼声。《榆》剧通过对柯家庄庄园主75岁的老柯泰、他的续弦夫人艾碧及三儿子柯龙之间的错综复杂的情情感纠葛展开，台上演员细腻的表演，反映出统治者早期美国的清教主义那种表面上刻苦和精神上的贪婪所造成的悲剧后果。
其次，《榆》剧的上演，给人留下了深刻印象的还有就是该剧的音乐及唱腔。我省著名的作曲家潘永长先生为该剧作曲时，根据剧情启用了曲剧50多个曲牌，其中不乏乡音俚曲，民歌村韵，吸收和借鉴和多家兄弟剧种和精华，将其糅合在曲剧中。这其中还有潘永长先生在为此剧作曲时，根据剧情发展自创的曲牌，如“三腔调”用于“定情”，一唱三叹，颇为感人；又如爱情戏中大胆启用3／4节拍，很有点与外国歌剧接轨的意味，有着很强的音乐性和感染力，极大的烘托了人物演员性格及内在的思想灵魂。比如说：该剧的最后一场，艾碧为了得到自己想拥有的财产和爱人，不惜一切狠心的杀死了自己的亲生骨肉，在悽惨的音乐声中，看着一个女人推着小车，孤独无望的在台上转。
此时幕后伴唱起:
“心被挖，
心被挖。
乖呀乖，
娃呀娃，
刚到人间就走啦！
死一般的静，
死一般的哑！
好狠心的娘，
好歹毒的妈！”
全场所有人的目光都聚集了艾碧一个人身上。此刻凄凉的唱，可以说是感染了现场的每一位观众，将整个剧情推向高潮。由此让观众感受到了欲望所带来的悲剧结尾，在有限的物质世界里，欲望的无限延伸将会给人们带来不可避免的毁灭性灾难。让观众听着是一种美的享受。比如说：该剧多处在剧情发展到高潮处时，都伴有合唱。为了剧情发展的需要，烘托现场气氛，这一切显得都是那么的惬意。河南曲剧这个纯粹出自于民间的剧种，曲调优美，善于抒情，长于咏叹，与该剧的剧情风格十分吻合。这个剧本有着400多句唱词，这在戏曲剧本中并不多见，足以看出此剧唱量的宏大。这些新的曲调与传统的曲剧曲牌有机融合在一起，让观众听得过瘾，耳目一新，如痴如醉。
最后，谈论一下该剧的舞台美术创作。我们知道，舞台美术是戏剧艺术的重要组成部分，不管什么样的舞台设计形式，都是要和观众直接交流的。《榆树孤宅》的舞美设计方面也充分体现了与剧本的结合，背景中的榆树，不仅粗壮，而且妩媚。粗壮的榆树说明这是一个榆树下发生的故事，也代表了老柯泰强壮的身体和强烈的控制欲；榆树的支干有两个抽象的女人躯体构成，低垂的乳房给人以假想，代表了剧中人物一个个不加控制的欲望，而这种欲望是人类发生的动力，是美好的，但是，无限制的欲望会带来更大的灾难，人们就是在合理的利用和控制欲望之间做出选择。而舞台上摆放的张大嘴的怪兽，代表吞吃一切力量，无限制的欲望会吞下一切的美好。可以说这些舞美设计创造了剧情所需的情调和气氛，有利于帮助演员揭示人物的内心世界和剧本所表现的思想内容。进而给观众带来了丰富的联想和美的启迪，使观众的情感和剧情的发展达到发高度的交融，产生了强烈的舞台艺术效果。
《榆》剧无论是在国内演出，还是2002年在美国演出，都获得了空前的成功。据我所知《榆树孤宅》是河南地方戏曲首次走出国门进入美国演出的剧目。美国资深的戏剧学教授亚历山大、莫菲特教授，又是奥尼尔研究专家，观看了演出后，对中国戏曲中那诗样化、音乐化、民族化的表现形式非常赞赏。称该剧的创作演出，使中西文化得到了高度融合，同时也激发了美国观众对中国文化的极大兴趣。