导读:本文包含了四川油画论文开题报告文献综述及选题提纲参考文献，主要关键词:油画家,艺术语言,当代艺术家,创作模式,叶永青,程丛林,何多苓,罗中立,西方古典主义,表现主义
四川油画论文文献综述
殷双喜[1]（2019）在《四川油画的力量》一文中研究指出四川油画在20世纪中国美术发展的历史中具有重要的意义。作为西南艺术的中心，四川美术学院的教学与创作影响并决定了四川美术的发展。四川美术的一个鲜明特点是对现实生活和底层人民生活的持续关注。1980年代，四川美院的艺术具有强烈的批判现实主义特征和鲜明的地域性(本文来源于《四川日报》期刊2019-02-15）
黄宗贤[2]（2016）在《大川东去 宏美浩然——写在“凤凰”四川油画邀请展前》一文中研究指出应凤凰画材集团邀请,来自四川的油画家的作品在凤凰艺都美术馆集体亮相了,这是川派油画家又一次走出巴蜀的艺术对话与交流,是川派油画家们给观众奉献的一场视觉盛宴。应邀参加这次展览的四川油画家共20位,他们年龄各异,既有在艺术上成就卓着的年长的油画家,如何哲生、张国平、马光剑、张国忠、张昌贵、周茂东、唐骐、张强、曹正、王建军、廖宁等,也有这些年活跃于画坛的年轻一辈的油画家,如荣志彬、唐剑辉,谢常勇、朱沙,胡宁、曾杨,李兵、郭强等。他们有的是大学教授,有的是美协或(本文来源于《中国油画》期刊2016年06期）
屈波,贺阳[3]（2015）在《艺术传灯:四川油画代际传承的空间构建——以“成都春季艺术沙龙”为中心》一文中研究指出四川油画第一次引起广泛关注是在1980年代初期。当四川美院77、78级的程丛林、高小华、罗中立、何多苓、王亥、王川、周春芽等纷纷在第五届全国美展、第二届全国青年美展、四川美术学院油画赴京展、《美术》杂志、青年油画工作者创作座谈会、全国高等艺术院校美术创作教学座谈会等重要空间被展示和讨论的时候,这批青年艺术家成为了中国"伤痕"美术、"乡土"美术的重要代表,四川油画也因此而异军突起,一跃成为中国油画的重镇,这标志着中国油画一个新时代的来临,"四川画派"也成为一个描述四川油画的专有新名词被广泛传播。四川油画的第二个高峰期从1990(本文来源于《美术文献》期刊2015年04期）
王秀娟[4]（2009）在《四川油画的地域文化特征研究》一文中研究指出不同的地域有不同的地理环境和不同的人群,他们经过不同的历史发展过程,因而形成了不同的文化景观。四川油画有着非常独特的地域文化特色,本文运用相关史料,从地域文化视角,对四川油画的地域文化特征进行探讨和研究。本文通过对四川油画历史发展梳理,发现四川油画发展大致经历了新中国成立前的萌芽期和新中国成立后的蓬勃发展期。尤其是在20世纪80年代,四川油画具有鲜明的地方画派风格,并在全国形成了积极影响和产生了重要作用。其次,四川油画作为一种地域文化的艺术形成和存在,与我国的传统文化与地域文化产生了密切的关系。从罗中立、曹阳、周春芽等一批着名四川画家绘画作品的审美表象及整体语境构建方面的探讨与分析,发现尽管不同油画家的文化语境构建与审美视角再现存在着一定的差异,但是在一定程度上,却表达了一种强烈的地域文化和民族文化特征。四川油画的地域文化特征形成有着多维性,其作品的艺术维度主要从自然景观与创作灵感的形成、信仰民俗中的意象原型再现和人文关怀在创作思维中的彰显叁个方面进行艺术文化的演绎和表达。伴随着我国非物质文化遗产工作的实施,地域性在四川油画今后发展中将具有重要的影响和作用。同时,在当前文化多元化语境下,四川油画的发展将呈现多元化趋势。只有民族的,才是世界的。四川油画的发展,在传统地域文化与现代文化的双重文化空间下生存与发展。立足于自身,彰显地域特色与风格是四川油画可持续发展的必然之路。(本文来源于《四川师范大学》期刊2009-03-25）
薛萍,贺贵成[5]（2009）在《四川画派:当代中国艺术的一面旗帜——与画家林跃谈当代四川油画》一文中研究指出上世纪80年代,四川油画作品带着浓厚的川味和青藏高原气息,以"伤痕美术"和"乡土绘画"轰动中国美术界。90年代,深谙当代文化变迁的四川油画家们把视觉转向都市化,形成了四川油画创作的又一个高峰。2001年以后,四川更年轻一代的艺术家崛起,图像时代多元化创作格局形成。四川油画家群体在海内外的声名鹊起,引起社会广泛关注。从本期开始,本刊将带您走近这个群体,了解他们的生活和创作情况。(本文来源于《四川党的建设(城市版)》期刊2009年01期）
何茜[6]（2007）在《四川油画 20年留下几多回味》一文中研究指出同是张晓刚、何多苓等当代艺术家参与，20年间举办的两次当代艺术展览，展现了四川油画走过的轨迹——— “四川当代艺术家不断参加国际国内重要的美术展览和艺术活动，其知名度和学术水准，近20年来有了非常大提高。”昨（30）日，在弥漫着浓郁艺术氛围的K画廊(本文来源于《四川日报》期刊2007-01-31）
宗贤,彭彤[7]（2003）在《乡土美术传统与多元话语形态——迈入新世纪的四川油画扫描》一文中研究指出2003年4月在成都举办了“携手新世纪——四川暨成都油画大展”,我们认为,这次画展可以看出,四川油画一个最引入注目的特点是在保持“乡土现实主义”审美特征的同时呈现出多元话语形态的并进状态。20世纪90年代以来的四川油画很难有一个(本文来源于《美苑》期刊2003年05期）
王朝闻[8]（1982）在《看四川油画》一文中研究指出生活经验不只向画家提出应该画什么,也向画家提出了应该怎样画。缺乏生活经验的创作构思,难免产生连作者自己也不激动的向壁虚造。缺乏生活经验的艺术批评,很难从主观主义的束缚中解脱出来。但四川美院油画展,例如朱毅勇的《山村小店》对此却作了应有的补充:艺术反映生活的结果,是(本文来源于《美术》期刊1982年04期）
四川油画论文开题报告
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
应凤凰画材集团邀请,来自四川的油画家的作品在凤凰艺都美术馆集体亮相了,这是川派油画家又一次走出巴蜀的艺术对话与交流,是川派油画家们给观众奉献的一场视觉盛宴。应邀参加这次展览的四川油画家共20位,他们年龄各异,既有在艺术上成就卓着的年长的油画家,如何哲生、张国平、马光剑、张国忠、张昌贵、周茂东、唐骐、张强、曹正、王建军、廖宁等,也有这些年活跃于画坛的年轻一辈的油画家,如荣志彬、唐剑辉,谢常勇、朱沙,胡宁、曾杨,李兵、郭强等。他们有的是大学教授,有的是美协或
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
四川油画论文参考文献
[1].殷双喜.四川油画的力量[N].四川日报.2019
[2].黄宗贤.大川东去宏美浩然——写在“凤凰”四川油画邀请展前[J].中国油画.2016
[3].屈波,贺阳.艺术传灯:四川油画代际传承的空间构建——以“成都春季艺术沙龙”为中心[J].美术文献.2015
[4].王秀娟.四川油画的地域文化特征研究[D].四川师范大学.2009
[5].薛萍,贺贵成.四川画派:当代中国艺术的一面旗帜——与画家林跃谈当代四川油画[J].四川党的建设(城市版).2009
[6].何茜.四川油画20年留下几多回味[N].四川日报.2007
[7].宗贤,彭彤.乡土美术传统与多元话语形态——迈入新世纪的四川油画扫描[J].美苑.2003
[8].王朝闻.看四川油画[J].美术.1982
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